Castigat Ridendo Mores Molière

l'argumentation indirecte permet d'éviter la censure c'est aussi un moyen de faire passer un message important qui serait impossible autrement et de rallier le lecteur à son point de vue tout en le divertissant. « Castigat ridendo mores » la comédie châtie les mœurs en riant. C'était la devise de Molière qui au travers de ses pièces se moquait de la société de ses contemporains de leur vices et vertus prétendues. Dans Tartufe il dénonce l'hypocrisie des faux vertueux, dans Le malade imaginaire il se moquent

véritables sentiments. Ses valets au rôle comique et au franc-parler, aident leurs maitres à formuler l’indicible. Ils jouent donc le rôle de libérateurs de la parole et des sentiments. Il s’agit donc d’une pièce cathartique, qui suit l’expression Castigat ridendo mores, ce qui signifie : corriger les mœurs par le rire. L’utopie Pour atténuer la portée révolutionnaire de son propos, Marivaux a non seulement choisi le comique de situation du monde à l’envers, mais encore de situer l’action de sa pièce

pas douter de l'efficacité du registre satirique dans la littérature morale ? Et remettre en cause les genres qui accordent trop d'importance à l'agréable, au comique ? Deuxième temps : Partir d'une citation : exemple le « castigat ridendo mores » de la comédie de Molière. Sinon, partir de l'analyse du sujet, puis citer la problématique, et enfin le plan. I : L'efficacité des différents genres : quelques idées. Les genres moraux répondent en principe à l'objectif d'apporter des informations

). Importance du conflit au théâtre, source de l’intrigue : par exemple chez Molière des pères ou des vieillards qui s’opposent aux amours des jeunes gens (L’Ecole des femmes de Molière) ; on s’attache aux personnages, à leur histoire. Ces histoires transmises par le texte suscitent souvent l’émotion du lecteur, et s’inscrivent dans divers registres littéraires (registre pathétique chez Hugo, registre comique chez Molière, tragique pour Racine.). • Valeur poétique du texte de théâtre. (travail

En vous appuyant sur votre lecture de Molière Le Malade Imaginaire, vous expliquerez en quoi le spectacle d’une comédie ballet telle que Le Malade Imaginaire permet à la fois d’amuser et de faire réfléchir le public. « Castigat ridendo mores », telle est la devise ses œuvres. Jean-Baptiste Poquelin, de son pseudonyme Molière, écrit à la fin du XVIIème siècle Le Malade Imaginaire, une comédie- ballet présentant Argan, un bourgeois persuadé d’être malade alors qu’il est très bien portant. La

encore par les nombreuses adaptations filmées de ses œuvres.   Molière : Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, baptisé le 15 janvier 1622[1] et mort le 17 février 1673, est un dramaturge et acteur de théâtre français. Considéré comme l'âme de la Comédie-Française, il en est toujours l'auteur le plus joué. Impitoyable pour le pédantisme des faux savants, le mensonge des médecins ignorants, la prétention des bourgeois enrichis, Molière aime la jeunesse qu'il veut libérer des contraintes absurdes. Très

broder des variations, se sert du travestissement, privilégie l'amour comme ressort de la comédie. On le considère comme un disciple de La Bruyère par son moralisme. On pourrait qualifier le théâtre de Marivaux par la célèbre citation : « Castigat mores ridendo » (corriger les mœurs par le rire). Concurrent contre Voltaire à l’Académie française, il gagne la bataille. On doit à Marivaux le terme de « Marivaudage » : il s’agit de l’échange amoureux dans un style particulier qu’a donné Marivaux à

café-théâtre d'improvisation, le théâtre de l'absurde, le conte, la revue, et ainsi de suite. Molière disait, traduisant ainsi une devise de Santeul : le but de la comédie est de corriger les mœurs (castigat ridendo mores), ce qui vaut aussi pour la tragédie. Ces deux formes théâtrales ont en effet une portée édifiante. -La comédie se propose de « corriger les vices des hommes en les divertissant », dit Molière. Cet auteur français célèbre, tout en faisant rire les spectateurs, tournait en ridicule les

supériorité. Conclusion : comédie moderne sur le plan de la théâtralité et du sujet mais rejoint objectif traditionnels de la comédie. Relier Molière et ses satires de société dans ces pièces en faisant entrer en jeu des personnages typiques ridicules. Tranche très étroite de société. Comédie qui renvoie un miroir au spectateur → "Castigat ridendo mores"

manifestation physique : gaieté, moquerie, cruauté ? Alceste répliquait sur un ton sans appel à Célimène qui amusait sa petite cour par les portraits cruels qu’elle dressait : « les rieurs sont pour vous, Madame, c’est tout dire ». Le célèbre Misanthrope de Molière ne dénonce-t-il pas le rire mal employé? Ainsi, nous pouvons nous demander si les aspects comiques d’une pièce de théâtre ne servent qu’à faire rire. Force est de distinguer pour cette analyse le genre comique du registre du même nom, les dissensions