Chanel Logistique

cette période d'exubérance vestimentaire — et parfois sexuelle —, dont le peintre Van Dongen ou le Paul Morand d'Ouvert la nuit et de l'Europe galante se firent les observateurs, donna naissance à un art de vivre symbolisé par les créations de Coco Chanel et le style Art déco, et dont la diffusion auprès du plus grand nombre fut favorisée par l'essor de la presse, de la radio et du cinéma. Un des plus fameux archétypes de la période fut le personnage principal du roman de Victor Margueritte, la Garçonne(1922)

petit construit une image de phénomène de société incontournable. Les couturiers, tel Paul Poiret au début du siècle évoqué, puis Madeleine Vionnet, Cristobal Balenciaga, Christian Dior, Yves Saint Laurent, Hubert de Givenchy, Pierre Cardin et Coco Chanel ou André Courrèges, Nina Ricci et, plus récemment, Thierry Mugler, Giorgio Armani, Gianni Versace, Christian Lacroix, Helmut Lang ou Miuccia Prada, Antoine Chaulieu et Tom Ford sont devenus des personnages publics. Ils se sont progressivement transformés

Il y a réellement un basculement dans les années 1920 : on passe d'une femme poupée à une femme active. Le symbole de l'indépendance des femmes va passer par un comportement et une apparence plus masculins (se couper les cheveux...). Gabrielle Chanel est le symbole de cette indépendance. La silhouette est plus longiligne, on n'a pas beaucoup d'épaule, le vêtement est raccourci. L'une des grandes lignes maîtresse est la fin du corset, le vêtement devient ample, porté à la pointe des hanches. La

attendre les années 1910 et Gabrielle Chanel, inspirée par la tenue des marins de Deauville où elle tient une boutique, pour que la marinière entre véritablement dans le dressing féminin. La créatrice souhaite proposer une alternative au costume de bain qui dévoile la nudité des femmes, et incarne une certaine vulgarité selon elle. La mode du bord de mer gagne alors la capitale et ne se porte plus uniquement à l'occasion des bals costumés parisiens. Coco Chanel détourne l'un de ses premiers vêtements

bourgeoisie a succédé au Roi et à sa cour pour donner le ton vestimentaire, l’artisan couturier gagne en autonomie. Dégagé des corporations, il revendique alors une position artistique aussi bien en tant que mécène qu’en lançant de nouvelles normes (Coco Chanel et sa tenue de bonne). Au début du XXe siècle, Paul Poiret relance la mode de l’orientalisme. Cette interprétation idéalisée de l’opulence orientale 2. Comme Anne Raulin, je retiens la définition formulée par F. Barth en 1969 « selon cet auteur,

arriere- boutiques se composent souvent d’ateliers et la haute couture y developpe des finitions qui permettent d’identifier le createur et son concept. On pense aux celebres plisses de Fortuny, aux dra- pes de Mme Gres, aux tailleurs de tweed de Coco Chanel ou encore a la coupe et aux proportions exceptionnelles de la silhouette New Look de Christian Dior en 1947. Le lieu de vente est ainsi empreint du style du couturier. La consommation de masse est lancee a partir des arts menagers dans les annees

Naissance d'un style : Dès 1915, l'étoffe manquant, elle taille des robes de sport à partir des maillots de garçons-d'écurie en jersey, ces tricots de corps pour les soldats, qu'elle a depuis longtemps adoptés. Libérant le corps, abandonnant la taille, Chanel annonce cette «silhouette neuve» qui lui vaudra sa réputation. Pour s'y conformer, les femmes s'efforcent d'être «maigres comme Coco », qui, d'un coup de ciseaux libérateur, devient une des premières femmes aux cheveux courts à créer des vêtements

l’époque. Pour comprendre les grandes tendances, il faut distinguer trois points de repère: la guerre, la libération et l’avènement du New Look de Christian Dior. 1940. Le début de la décennie est marqué par la Seconde Guerre Mondiale. Les maisons Chanel et Vionnet ferment leurs portes, même si d’autres ateliers (Lucien Lelong, Elsa Schiaparelli) restent ouverts. Il s’agit pour eux de préserver la tradition française de la couture sous l’occupation. Les restrictions qu’impose la guerre ne permettent

une classe sociale. Parlons maintenant des créateurs et stylistes qui ont fait que notre génération est ce qu’elle est aujourd’hui. Prenons par exemple Jean Paul Gautier, qui est considéré comme l’enfant de la mode, Hubert de Givenchy, Gabrielle Chanel, Guy Laroche, Fransisco Rabbane, Yve St Laurent, et j’en passe… Ce sont grâce a des créateurs comme eux que nous pouvons fièrement aborder notre style aujourd’hui. En effet, Yve St Laurent avait lancé une ligne de prêt a porter (vetement non sur

hectares et qui se nomme le quartier de « La Défense ». C'est aussi la capitale de la mode qui invite chaque années les plus grands couturiers pour des défilés hautes coutures et qui valent des milliers d'euros. En 2010, Paris recevait le créateur Coco Chanel et sa nouvelle collection pour un grand défilé plein de surprise. Enfin, pour que les touristes continuent de venir apprécié notre richesse en matière d'histoire, l'aéroport Paris-Charles de Gaulle, l'un des plus grands aéroport de France, voit