Charogne Baudelaire

Charles Pierre Baudelaire est un poète français de la deuxième moitié du XIX° siècle, né à Paris le 9 avril 1821 et mort le 31 août 1867 à Paris, à l’âge de 46 ans. Il est l’un des poètes les plus célèbres du XIX° siècle. Il a été aussi critique d’art et traducteur : il traduit l’auteur fantastique Edgar Allan Poe. « Dante d’une époque déchue » selon le mot de Barbey d’Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité »

hommes (poésie lyrique) mais aussi, surtout à partir du XIXe siècle, aux choses. Présentation du texte : Baudelaire consacre un de ses Petits Poèmes en prose à un objet inattendu et banal : les fenêtres - objet aussi apprécié des peintres (Vermeer, Rembrandt). Or, Baudelaire était un passionné de peinture. Rappel de la question et axes : De ce nouveau « tableau parisien » qu'il compose, Baudelaire fait une sorte d'apologue paradoxal où il montre que les fenêtres fermées sont plus intéressantes que

Charles Pierre Baudelaire, n' ' Paris le 9'avril'1821 et mort le 31'ao't'1867 dans la m'me ville, est un po'te fran'ais. Baudelaire se vit reprocher son 'criture et le choix de ses sujets. Il ne fut compris que par quelques-uns de ses pairs. Dans Le Figaro du 5'juillet'1857, Gustave Bourdin r'agit lors de la parution des Fleurs du mal': ''Il y a des moments o' l'on doute de l''tat mental de M. Baudelaire, il y en a o' l'on n'en doute plus'; -'c'est, la plupart du temps, la r'p'tition monotone et

------------------~~~---, Une Charogne Baudelaire, écrivain de la fin du romantisme, publie Les Fleurs du Mal en 1857. « Dans ce livre atroce, disait-il, j'ai mis toute ma pensée, tout mon cœur, [... ]toute ma haine». [citation complète: (( toute ma pensée, tout mon cœur, toute ma religion (travestie), toute ma haine ». Mais c'est trop compliqué d'expliquer sa (( religion », et surtout .ra religion, entre parenthèses, travestie !!] • Or, ce poème, Une charogne, semble bien un poème atroce, plein

surtout chez les romantiques mais aussi chez les poètes des courants suivants, est alors celui de l'amour. Les femmes inspirant cet amour, dans le bonheur ou dans la souffrance, sont parfois devenues de véritables muses, comme Jeanne Duval pour Baudelaire ou Elsa pour Aragon. Apollinaire, dans Le Guetteur Mélancolique, crie sa douleur de ne pas être aimé et apostrophe "ô mon cœur". Le poète se montre comme un être malheureux, mais l'amour n'est pas la seule cause de son désarroi. Il s'agit parfois

textes poétiques La poésie lyrique vise avant Particulièrement présente chez les tout à exprimer des sentiments poètes romantiques. et des émotions. Elle utilise "La Nuit de mai", Musset souvent le « je » et la Nature Baudelaire va l’utiliser pour exprimer son mal-être. "Spleen", Baudelaire Le poète transmet un message, un enseignement, qu’il soit moral ou politique. La poésie engagée peut utiliser le registre polémique ou le registre satirique. Pour Pablo Neruda, poète chilien exilé en raison du régime

poésie laudative La poésie lyrique vise avant Particulièrement présente chez les tout à exprimer des sentiments poètes romantiques. et des émotions. Elle utilise "La Nuit de mai", Musset souvent le « je » et la Nature Baudelaire va l’utiliser pour exprimer son mal-être. "Spleen", Baudelaire Le poète transmet un message, un enseignement, qu’il soit moral ou politique. La poésie engagée peut utiliser le registre polémique ou le registre satirique. Pour Pablo Neruda, poète chilien exilé en raison du régime

que la matérialité du néant s'exprimant par une image saisissante: « ce masque horrible et grotesque du néant ». 2°) La dimension esthétisante Il y a chez Zola le pari de faire du beau à partir du laid, à la manière de Baudelaire dans les Fleurs du Mal (notamment dans « Une Charogne »), alors que cette volonté d'esthétisation est assez absente chez Balzac dans La Cousine Bette. a) l' « écriture artiste »: L'écriture artiste en relation avec l'impressionnisme : il s'agit de restituer avant tout la

comme l’amour, la mort, la solitude, l’angoisse existentielle, la nature ou la rêverie. En effet la poésie a su faire entrer la modernité dans le champ poétique y compris dans ses aspects les plus surprenants ou les plus prosaïques (« Une charogne » chez Baudelaire, la ville industrielle chez Verhaeren et le quotidien trivial chez Verlaine dans ces vers de Cythère, dans Les fêtes galantes, « l’Amour comblant tout, hormis / La faim, sorbets et confitures / Nous préservent des courbatures »…). En fait

l’agonie d’un de ses amis, un brillant universitaire et c’est l’occasion d’une anecdote qui exalte les pouvoirs de la poésie : dans l’enfer du camp, face à un mourant ravagé par la maladie, Semprun récite « L’invitation au voyage ». Le poème de Baudelaire emmène les prisonniers hors de la réalité mais au milieu de l’horreur, c’est aussi le surgissement de l’étincelle de la beauté qui rappelle les deux hommes à leur humanité. Au cœur de l’innommable, le texte poétique continue donc de faire résonner