Cid Acte 1 Scène 3

il est destiné. L’un des états du texte est destiné au lecteur et à toute personne désireuse de « monter » la pièce : il comporte des éléments qui permettent d’interpréter « l’histoire », de s’imaginer tout ce qui entoure le texte qui sera dit sur scène. L’autre état du texte est destiné au spectateur : certaines parties du texte écrit disparaissent à la représentation (le titre, la marque des divisions en actes et scènes et leur numéro, le nom des personnages qui précède les répliques, les didascalies…)

Le théâtre Une pièce de théâtre est destinée à être jouée par des acteurs sur scène, dans un temps limité. De ces contraintes se dégage une écriture proprement théâtrale. À quelles règles un texte de théâtre obéit-il ? Peut-on distinguer différents genres théâtraux ? 1. Quelles sont les particularités du texte théâtral ? La singularité du texte théâtral tient tout d'abord au fait que l'auteur s'y exprime uniquement à travers les paroles de ses personnages et ne peut intervenir directement

> L’Illusion comique de Pierre Corneille Frédéric Fisbach mise en scène du 23 septembre au 23 octobre 2004 Odéon-Théâtre de l’Europe aux Ateliers Berthier - Petite Salle Photo . Fred Naucziciel/see-you-tomorrow > Service des relations avec le public scolaires et universitaires, associations d’étudiants réservation : tél 01 44 85 40 39 - scolaires@theatre-odeon.fr actions pédagogiques : tél : 01 44 85 40 33 dossier également disponible sur http://www.theatre-odeon.fr >

apparaître comme l’aboutissement d’un apprentissage dans lequel l’auteur laisse éclater sa virtuosité littéraire. S’il n’est pas déplacé de parler de « virtuosité », c’est que Corneille condense dans cette pièce tous les genres théâtraux : « Le premier acte n’est qu’un prologue » qui s’inspire de la pastorale. « Les trois suivants font une comédie imparfaite » avec son personnage de commedia dell'arte, Matamore. Cette « comédie imparfaite » évolue vers une tragi-comédie avec ces épisodes de rivalité,

LE CID, TRAGÉDIELE CID (1682) TRAGÉDIE CORNEILLE, Pierre 1682 - 1 -Publié par Ernest et Paul Fièvre, Janvier 2017 - 2 -LE CID (1682) TRAGÉDIE [Pierre Corneille] M. DC. LXXXII. - 3 -Examen 1660 Ce poème a tant d'avantages du côté du sujet et des pensées brillantes dont il est semé, que la plupart de ses auditeurs n'ont pas voulu voir les défauts de sa conduite, et ont laissé enlever leurs suffrages au plaisir que leur a donné sa représentation. Bien que ce soit celui de tous mes ouvrages réguliers

confère la puissance capable de le rivaliser et de le mettre en péril. Cette marginalisation, avant de rentrer dans l’analyse politique du propos de la pièce, se voit dans un premier temps dans la mise en scène et les choix de Corneille. La pièce, jouée un an avant le scandale que provoqua le Cid, rompt volontairement l’unité de lieu, pour donner à voir Médée dans le secret de son intimité, là où mûrit et se fomente son projet de vengeance. Dans ce premier choix du dramaturge, Louis Marin lit une

CPA/CRMEF-Fès Littérature Comparée Encadrant : Séquence didactique : Acte II scène 2, Lorenzaccio de Musset Réalisé par : Mohamed El Hamzaoui Introduction Le drame romantique est un genre théâtral apparut au 19e siècle en réaction à la rigidité du théâtre classique. Il trouve son originalité à travers le rejet de « la plupart des règles classiques

Horace de Corneille par ALAIN MIGÉ CLEFS D’ANALYSE Acte I, scènes 1 et 2 COMPRÉHENSION Le temps et l’action ● Reconstituer la chronologie des événements. Le conflit opposant Rome et Albe dure depuis un certain temps (voir v. 61) sans autre précision et n’a produit jusqu’ici que de « légers combats » (v. 69). L’action plonge dans un passé plus ou moins lointain et, comme c’est souvent le cas dans une tragédie, ne débute pas avec la première scène. En revanche est soulignée à plusieurs reprises l’importance

Le Barbier de Séville, Acte I Scène 2, Beaumarchais Introduction : Pierre-Augusti Caron de Beaumarchais (1732-1799) : figure emblematique du siecle des lumieres. Issu d’une famille bourgeoise, passionné par le drame bourgeois, c’est l’auteur de la pièce Le Barbier de Seville en 1775, il sera plus tard l’auteur d’autres grandes pièces comme Le mariage de Figaro en 1784 et La Mère coupable en 1792. Ces trois œuvres constituent une trilogie et caractérisent bien ce nouveau genre theatrale qui est

1 LA VIE EST UN SONGE PERSONNAGES • Sigismond, jeune héritier du trône, d’abord prisonnier du roi Basile qu’il finit par vaincre. • Rosaura, jeune fille déguisée en homme qui cherche à se venger du duc Astolphe car il lui avait promis le mariage et ne tient pas parole. • Clarin, valet de Rosaura, tient le rôle traditionnel du bouffon (gracioso en espagnol)) • Clotaldo, fidèle courtisan du roi et geôlier de Sigismond • Le Roi Basile, monarque dont les décisions sont influencées par