Cid Figure De Style Acte 2 Scene 3

> L’Illusion comique de Pierre Corneille Frédéric Fisbach mise en scène du 23 septembre au 23 octobre 2004 Odéon-Théâtre de l’Europe aux Ateliers Berthier - Petite Salle Photo . Fred Naucziciel/see-you-tomorrow > Service des relations avec le public scolaires et universitaires, associations d’étudiants réservation : tél 01 44 85 40 39 - scolaires@theatre-odeon.fr actions pédagogiques : tél : 01 44 85 40 33 dossier également disponible sur http://www.theatre-odeon.fr >

Sommaire des documents : 1- Le héros tragique 2- L’argumentation dans la tragédie 3- Tragédie et fatalité 4- Le tragique entre fatalité et liberté 5- La faute tragique 6- La crise tragique 7- Comment définir le héros racinien ? 8- La dramaturgie : temps, lieu et action 1-Le héros tragique Dans la mythologie grecque, le héros est un demi-dieu, fils d’un dieu et d’une mortelle. Sa naissance en fait donc un être d’exception. Elle justifie par voie de conséquence ses exploits. Né des amours

plus, il ne faut pas que le malheur apparaisse comme mérité ou justifiable (sinon, pas de pitié). Difficulté de concilier l’idéalisation et l’identification. Le vraisemblable est central pour que le tout fonctionne, pour que le spectateur croie. 2. La transmission de la doctrine Traductions et commentaires : La Poétique est traduite en latin en 1498 (Valla), en grec en 1503. Théories reprises par des poéticiens uniquement soucieux d’aider le poète. Nouvelles traductions et commentaires. Scaliger

|et étonnement (contact des hommes |philosophique (origine individuelle) | | | |et des dieux) | | |2. Genre dramatique[vi] |Représentation d’une action où |Terreur et pitié (la tragédie) ou |Le drame (tragique mêlé de comique) et le mélodrame | | |s’affrontent des caractères |rire (la comédie) |(tragique

Le poème est l’amour réalisé du désir demeuré désir.” René Char (1907-1988), Feuillets d’Hypnos (1946) Sommaire - Introduction et justification. P.3 - Commentaire comparé P.4 - 3. Fiches de l’élève P.8 - 4. Fiche pédagogique du prof P.13 - 5.Cahier d ‘exercice

question de la mise en scène VI. Le vocabulaire du théâtre VII. Corpus : VIII. Œuvre cursive : Corneille, La Place royale IX. Documents complémentaires : X. Petit quiz sur le théâtre XI. Histoire des arts : XII. Méthodologie : le corpus/ L’écriture d’invention XIII. Annexes 2° http://philofrancais.fr/tragedie-comedie-au-xvii-theatre-2 2 3 1 LE CONTEXTE HISTORIQUE EN BREF… Vidéo Grand Palais : Le Grand siècle (XVII°) https://www.youtube.com/watch?v=lCQ14wzQxUg. 2 PETITE HISTOIRE

CYRANO DE BERGERAC Edmond Rostand (1897) « Comédie dramatique en cinq actes et en vers » I. Résumé de la pièce II. Analyse des principaux personnages III. Thèmes pertinents pour aborder la pièce 1) Résumé de la pièce Acte I ‘’Une représentation à l'Hôtel de Bourgogne’’ En 1640, à l'Hôtel de Bourgogne, la représentation de Clorise va commencer. Un public nombreux va assister à La Clorise, une pastorale de Balthasar Baro. Dans la foule se mêlent bourgeois, voleurs, soldats,

L'illusion comique de Pierre Corneille Pierre CorneilleMise en scène : Frédéric Fisbach     En amont du spectacle Enjeux littéraires En montant l'Illusion comique de Corneille, le metteur en scène Frédéric Fisbach manifeste non seulement le désir de faire un geste implicitement politique- proposer en contrepoint au statut problématique des intermittents du spectacle un éloge du théâtre- mais aussi d'une façon plus générale, celui d' exhumer la réjouissante modernité de ce jeune " monstre

par un ensemble de valeurs et de critères qui dessinent un idéal s'incarnant dans l’« honnête homme » et qui développent une estéthique fondée sur une recherche de la perfection. ( moliere, jean de la bruyere ) Le baroque: (théophile de Viau) style qui naît en Italie à Rome, Mantoue, Venise et Florence entre le 16 eme et 17 eme siecle et se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe. Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture et musique et

romantiques, n'avait pourtant laissé la place à rien de décisif. À l'aube du Second Empire, La Dame aux caméliasde Dumas fils avait fourni, à peu de frais, comme un fantôme de théâtre d'idées. Aux grandes machines hugoliennes avait succédé aussi la scène à la Watteau où Théodore de Banville rajeunissait la mythologie avec Diane au bois et s'exerçait à la prestesse de la rime dans Le Beau Léandre. On avait applaudi aux livrets de Meilhac et Halévy entraînés par les flonflons d'Offenbach, on s'était