Cirque contemporain

CAS  Le Cirque du Soleil 1. Par rapport aux cirques traditionnels, quelle est la stratégie générique suivie par le Cirque du Soleil ? Le Cirque du Soleil a adopté une stratégie de différenciation par rapport à ses concurrents. Plus particulièrement le Cirque du Soleil a choisi d’offrir une offre de valeur supérieure à celle de ses concurrents mais à un prix plus élevé. Il s’agit d’une stratégie de différenciation vers le haut appelée stratégie de sophistication. En effet le Cirque du Soleil

dans l’univers de Philippe Decouflé 1 Dans le monde du spectacle on a l’habitude de référencer les costumes au monde du théâtre ou à celui du cinéma. Mais qu’en est-il des costumes dans le monde de la danse ? Que ce soit des classiques ou contemporains, les danseurs sont presque toujours vêtus sur scène. Ainsi, le costume est un élément essentiel du spectacle chorégraphique et le fruit d’une création en accord avec le spectacle lui-même. On se rend compte que le tutu reste dans l'imaginaire

Suite et fin de l’atelier Jean Valjean. Et atelier avec toute la classe pendant l’heure de Français l’après midi. 2 octobre* – Visionnage du ballet Giselle. Atelier Giselle. 9 octobre – Atelier Giselle avec les accessoires. 16 octobre – Atelier contemporain « voyager un contact » avec ARTMACADAM. 23 octobre – Atelier classique avec Erick MARGOUET. 6 novembre – Fitness. Atelier Carmen (duo). 13 novembre – Atelier Carmen avec Frédéric (…) . 20 novembre – Atelier Hip-hop avec Hakim et Ifra. 27 novembre*

de la nature. Il reconnaît tardivement que « Nijinsky a retranscrit au pied de la lettre cette narration du Sacre, de l'Adoration de la Terre au Sacrifice de l'Elue. » Illustration: "Le mâle" de Maurice Béjart Chez d'autres chorégraphes contemporains, notamment Angelin Preljocaj et Pina Bausch, l'attention est également portée sur l'élément féminin : le corps d'une danseuse somnambule, perturbé de convulsions, y est plus ou moins mis à nu sur un monticule herbeux chez le premier, dans une terre

Si tout art est « contemporain », donc actuel, pour celui qui le vit à son époque, l'expression a recouvert différentes techniques et esthétiques apparues au cours du xxe siècle, et il est admis d'en limiter le concept à des chorégraphes et à des œuvres qui relèvent du champ de la danse moderne, d'après 1960, à travers deux importantes figures que sont les chorégraphes américains Merce Cunningham et Trisha Brown mais surtout de ses prolongements et des travaux de leurs élèves. Ainsi en France, à

La Danse Contemporaine Introduction Si tout art est « contemporain », donc actuel, pour celui qui le vit à son époque, l'expression a recouvert différentes techniques et esthétiques apparues au cours du XXe siècle, et on s'accorde aujourd'hui à en limiter le concept à des chorégraphes et à des œuvres qui relèvent du champ de la danse moderne et de ses prolongements. Ce que la France appelait au début la « nouvelle danse » ou la « jeune danse » est devenue, à mesure de son affirmation, la danse

LA DANSE CONTEMPORAINE Introduction La danse contemporaine est née à la fin du XIX° siècle en Europe et aux Etats-Unis , le ballet classique imposait trop de contraintes et limitait autant le corps que les sentiments qu'il devait exprimer. Définition La danse contemporaine veut exprimer les sentiments éprouvés par chacun de nous. Aussi, c'est une danse peu codifiée. Parce que les pensées et les sentiments varient avec les personnes, les danseurs contemporains cherchent de nouvelles

La danse contemporaine et ses rituelsL’exemple d’un spectacle d’Alain PlatelBetty Mercier-LefèvreRésumé | Index | Plan | Texte | Bibliographie | Citation | AuteurRésumésFrançais English Au cours de cette dernière décennie, la danse contemporaine n’a cessé de bousculer nos codes de références autour du corps « idéal », en nous interrogeant, entre autres, sur les visions académiques du « beau » et les représentations esthétiques dominantes. Transgressant nos « habitus » chorégraphiques, la danse

Table ronde sur les cabinets de curiosités et l'art contemporain  compte rendu de conférence  video :​ https://www.youtube.com/watch?v=19bqTw2O2eU      la résurgence des cabinets de curiosités, est­ce un effet de mode dans l’art contemporain ou  un phénomène d’époque ?     il y a un goût prononcé pour le phénomène des curiosités, un intérêt et une découverte pour  beaucoup de ce que fut le cabinet réellement. Déjà avec l’initiative du chateau d’Oiron et une  mode dans l’air du temps (magazine déco)

l’actuel Mdaourouch, en Algérie, dans la seconde moitié du IIe siècle de notre ère, Apulée, écrivain fécond, brillant conférencier itinérant, s’affirme lui-même comme « philosophe platonicien » (il s'accorde avec la philosophie de Platon), et ses contemporains le reconnaissent comme tel. Il passe son enfance à Carthage, où il reçoit une première éducation et termine ses études à Athènes. Il voyage ensuite en Asie Mineure et séjourne à Rome, où il noue des amitiés dont il se prévaudra par la suite. Ces