Cirque

60 Les fondements du cirque.................................................................................60 L’histoire du cirque...............................................................................................................60 Les langages du cirque contemporain...................................................................................60 Le cirque de Johann le Guillerm : un cirque entre tradition et contemporanéité..................60 Cirque Ici et Johann le Guillerm

Nouvelle Hugo était un jeune dresseur de fauve, tout droit sortit de l’école. Après avoir passé plusieurs auditions, il trouva un job dans un cirque aux alentours de Paris. Il commença dès le lendemain. Il était 20h30, il faisait nuit, on entendait des rires et des applaudissements, le clown réalisait son numéro. « C’est à toi mec ! Bonne chance. » lui dit Auguste tout juste sortit de scène. C’était le grand jour pour Hugo, le directeur lui avait néanmoins parlé d’un petit problème qu’ils avaient

- les arts du langage (littérature : récit et poésie), - les arts du quotidien (design, objets d’art, bijoux), - les arts du son (musique instrumentale et vocale), - les arts du spectacle vivant (théâtre, danse, cirque...), - les arts du visuels (arts plastiques, cinéma, photographie, arts numériques). L'enjeu de l'enseignement de l'histoire des arts est la construction et la structuration d'une culture artistique partagée. |La culture se construit

exactement un homme ? 2. Combien de bureaux peut-on former, s’ils doivent comporter au moins un homme ? 3. Combien de bureaux peut-on former, s’ils doivent comporter exactement deux femmes ? Exercice n°4(sur points) Le directeur d´un cirque a retenu 5 numéros pour composer son spectacle : les chiens savants, l´illusionniste, les clowns, les trapézistes, les acrobates. 1. De combien de façons peut-il composer le programme ? 2. De combien de façons peut-il composer le programme si :

sur les pointillés) Arts de l’espace (=jardins, paysages) …………………… Arts du son (= musique) ……………………. Identification de l’oeuvre Contexte Description de l’oeuvre Arts du langage (=littérature) ……………poésie………….. Arts du spectacle vivant (=théatre, cirque, danse…) ………………………….. Titre , date d’édition, longueur Arts du quotidien(=design) …………………………………………. Arts du visuel (= peinture, architecture, sculpture, cinéma) ……………………………………. « Oradour » édité en 1944. Longueur : 50 vers auteur (nom, nationalité

poésies – théâtre)  « art du quotidien » (arts appliqués – design – arts populaires)  « arts du son » (musique vocale, instrumentale – technologies de création musicale)  « arts du spectacle vivant (théâtre – musique – danse – mime – art du cirque – art de la rue)  « arts du visuel » (architecture – peinture – sculpture – dessin – photo – BD – cinéma – audiovisuel) Repérage chronologique de l’œuvre : Repérez l’œuvre et indiquez un grand événement historique proche

Stanislavski, son maître : en 1905 s’ouvre devant lui une période mouvementée de recherche, d’expérimentation, qui lui permet d’aborder le répertoire symboliste, et de s’essayer à tous les genres, du drame à la pantomime, du cabaret à l’opéra, du cirque au cinéma. Malgré leurs méthodes différentes, Stanislavski et Meyerhold se rejoignent sur un point capital : fonder l’art théâtral sur des bases scientifiques, mettant ainsi fin aux mythes de l’inspiration. Pour le réaliser, ils fondèrent des écoles

arts appliqués, design, objets d'art ; arts populaires. - Les « arts du son » : musique vocale, musique instrumentale, technologies de création et de diffusion musicales. - Les « arts du spectacle vivant » : théâtre, musique, danse, mime, arts du cirque, arts de la rue. - Les « arts du visuel » : Arts plastiques : architecture, peinture, sculpture, dessin, photographie, bande dessinée, etc. Cinéma, audiovisuel, vidéo et autres images. • La liste des thématiques Les thématiques sont librement choisies

Pour ajouter au spectacle, des individus ressemblant à des marionnettes se promènent sur des échasses et épatent la galerie avec leur beauté. Il faut aussi sillonner les nombreux kiosques hissés sur place qui transforment quiconque en personnage de cirque ou en animal féroce, grâce à nos maquilleurs professionnels. 3. Pour raviver vos souvenirs telle une flamme! À la fin de la journée, il est nécessaire de faire un voyage dans le passé et redécouvrir ce qui nous faisait vibrer lors de notre

nombreux domaine des pièces de théâtre, mettant en scène le plus souvent deux personnage rivaux (le riche et les pauvre, le poète et le paysans ,le mari et l aman de sa femme etc..) La formule est reprise a partir du XVIIIe siècles par le clown au cirque puis , au XIXe siècles au cabaret dans de petit numéros. Mais c est avec l apparition du music hall que les sketchs prennent leur statue de véritable spectacle et deviennent des œuvres d auteur Dans certain cas , le sketch peu être improvisé . il