Citation Baroque

Certains considèrent qu’une citation est longue si elle dépasse trois lignes, d’autres si elle dépasse cinq lignes, d’autres encore si elle dépasse huit lignes… C’est une question de jugement. On doit tenir compte de divers facteurs, comme le nombre de citations dans le texte ou la présentation générale de la page. Le rédacteur est libre de présenter les citations longues de la même manière que les citations courtes dans son texte : il peut choisir simplement l’un des procédés employés pour citer

(Séquence II ) I Le Baroque un mouvement esthétique 1) Etymologie : * vient du portugais « barroco » ou de l’espagnol « barueco » (qui a la même signification) qui veut dire : perle irrégulière (comme dans l’expression « un collier de perles baroques »). Mais « barroco » en portugais signifie également un gros rocher irrégulier, ou encore un fossé, ou bien même un ravin. Toutes ces significations renvoient toutefois à une idée d’irrégularité. * Le mot baroque provient aussi également

comique LE BAROQUE On présentera ici les principaux traits baroques de la pièce sans entrer dans le débat entre spécialistes que la notion même de baroque soulève depuis un demi-siècle. Sur l’origine du mot Le mot appartient à l’origine au vocabulaire de la joaillerie. En portugais, « barroco » désigne une pierre précieuse mal taillée, irrégulière. À partir de là, le mot a dérivé dans un sens figuré pour qualifier ce qui est bizarre, inégal. • Éléments de définition Le baroque se caractérise

Le Baroque Plan : I. Repères historiques II. Thématiques récurrentes III. Principales œuvres et auteur littéraires IV. Manifestations artistiques : 1. En sculpture 2. En peinture 3. En architecture V. Conclusion Baroque germanique I. Repères historique ~1600 1687

Séquence 1 : écriture et vision du monde dans la poésie baroque. |Séquence n°1: Ecriture et vision du monde dans la poésie baroque. | |Perspectives dominante : | |Histoire littéraire. |

Le Grand Théâtre du Monde est une pièce de théâtre sacramental (d’inspiration religieuse) espagnole en un acte écrite par Pedro Caldéron de la Barca en 1635-1665. Cette pièce nous plonge dans le siècle d'or, l'ère du baroque espagnol. Ce passage met en scène des personnages allégoriques qui font de cette pièce un « théâtre dans le théâtre » détruisant ainsi l’illusion théâtrale. Dans cette scène, Le Roi vient de mourir et se présente devant le Monde pour le jugement final. En quoi cet extrait sert

Idées Les principaux procédés d’écriture = outils = figures de style, répétition, ponctuation (syntaxe), champs lexicaux, registres, Temps verbaux, rythme/ Niveaux de langue, sonorités. Mouvement littéraire : Naturalisme, romantisme, réalisme, baroque, classicisme, surréalisme, humanisme, les lumières Composition du texte Thèse/ arguments/exemples Finalité (but)/thèse du texte Types de discours= narratif, descriptif, explicatif, argumentatif Problématique =Quel est l’intérêt de ce texte ? En

cette période privilégient la description d'un type humain plutôt que d'un individu et ils utilisent beaucoup les procédés d’écriture. Le but primordial de ce mouvement est de plaire et d'instruire, comme nous le fait comprendre Horace dans sa citations datant du 1er siècle avant J-C. Cette nouvelle langue permet aux auteurs de nous faire comprendre certains côtés de leur cible, tel le fait La Bruyère dans son recueil «Les Caractères», où il peint un blâme d'un certain Gnathon, considéré comme parasite

Theatrum mundiLe Theatrum mundi (grand théâtre du monde en français) est une notion baroque dont se sont inspirés nombre d'auteurs de France, d'Italie et d'Espagne du siècle d’or qui débute à la fin du XVIe siècle dans la péninsule Ibérique. Les êtres jouent tous un rôle, consciemment ou malgré eux, sur la grande scène du monde et sont des pantins dont les ficelles sont tirées par le grand horloger, le démiurge de l'œuvre qu'est la réalité ou la fiction tels "le Créateur", figure double de Dieu

fermé( nature artificielle - Primat du dessin - Exaltation du métier expressionnisme douloureux allant jusqu'a la gesticulation - Exagération des formes - Serpentin, qui défie les lois de la physiologie - Fascination pour le détail ornemental - Citation - Goût du bizarre, de la surprise - Programmes iconographiques codés - Espace homogène - Tension des conflits internes - Conscience de soi de l'artiste - Abandon de la centralité au profit du mouvement : profondeur et extension - Recherche