Citation De Molière

palpitantes. Depuis toujours la frontière entre la censure et l’approbation a été d’une subtilité à toute épreuve entre les auteurs et ceux qu’ils voulaient corriger, jouant sur les dates, les lieux et de multiples personnages à l’image du grand Molière qui a su corriger les mœurs de son époque et de la notre. Alors est-il véritablement possible d’affirmer, comme le fait Eugène Ionesco dans ses Notes et contre-notes que « le théâtre est le lieu de la plus grande liberté, de l’imagination la plus

l’histoire ou encore les évènements qui s’en suivent, dans les scènes d’exposition par exemple. Une citation de Nicolas Boileau vient donc compléter l’affirmation dictée ci-dessus « Ce que l’œil d’un spectateur ne peut voir, qu’un récit nous l’expose. » On admet donc que c’est par  le récit que l’on comprend certains passages d’une pièce. On peut alors citer comme exemple la scène d’exposition de l’œuvre de Molière, Tartuffe : « Allons Flipote, allons ; que d’eux je me délivre » (…) dans l’acte I, scène 1

côté sanguin qui peut avoir envers ses proches sans même n’avoir pitié, c’est un personnage autoritaire. Ensuite, la pièce met en avant son image illusoire de soi d’après l’universitaire Dandrey : dans le monologue d’Argan dans l’acte I scène 1, la citation “il faut vivre avec les malades” montre que Argan n’imagine pas se guérir, pour lui la médecine est indispensable c’est pourquoi il est enfermé dans son imagination qui est illusoire. C’est-à-dire que tout ce qu’il prêtant savoir est faux et ne repose

Dom Juan ou le festin de pierre Molière Date de la première publication : 1665 Genre : pièce de théâtre L’auteur : Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, est auteur et acteur français de théâtre du XVIIe siècle, baptisé le 15 janvier 1622 (date de naissance indéterminée) et mort le 17 février 1673. Il fut acteur, dramaturge, metteur en scène, directeur de troupe. C'est un modèle de la comédie classique et incarne l'auteur classique par excellence. Ainsi c'est grâce à toutes ses pièces

https://www.radiofrance.fr/franceculture/podcasts/avec-philosophie/faut-il-se-mefier-des-belles-paroles-8354662À LIRE1984, Orwell – à lire absolument L’adversaire, Emmanuel Carrère Dom Juan, Molière… A propos des ŒUVRES Le plus important est de vous procurer très vite les trois œuvres au programme, et de vous les procurer dans les éditions prescrites ABSOLUMENT : CHODERLOS de LACLOS, Les

Texte 2. Molière, L’Ecole des femmes , 1662 acte II, scène 5, v. 558-576Texte analysé de manière à revoir la méthode du commentaire composé1ere étape. Lire le texte et le situercomédie classique (faire rire et instruire)situation : Arnolphe a appris qu’en son absence, Agnès avait fait la rencontre d’Horace. Il interroge la jeune fille pour essayer de savoir ce qui s’est passé entre les deux. 2eme étape. Formuler la problématiqueEn quoi cette scène est-elle

servent-ils qu’à faire rire ? * Sous-entendu : les aspects comiques peuvent servir à autre chose 2 pistes = 1 le comique sert à faire rire 2 le comique sert à faire réfléchir II] Citation « Le devoir de la comédie est de corriger les hommes en les divertissants » Molière 17e Devise de la comédie « Castigat ridendo mores », « Châtier les mœurs par le rire ». « Le théâtre est un grand qui blesse à mort tous ce qu’il frappe. On doit réserver ses grands coups pour les abus

importants de cette citation. Ils sont présents dans notre vie et chacun est en droit de s’interroger sur la véracité de cette phrase, surtout que cette dernière présente plusieurs paradoxes. Tout d’abord, elle apparaît comme ayant été énoncée par Pablo Picasso, célèbre artiste peintre ayant réalisé le tableau de Guernica, or certaines personnes soutiennent que cette phrase a simplement été « prêtée » à Picasso. Ces dernières affirment cela, car Picasso était connu pour ses grandes citations. Il y a déjà

séduit par son dénouement heureux. Le spectateur sait que tout finira par s’arranger, il peut rire sans arrière-pensée des ennuis qui semblent pourtant impossibles à démêler. Il est allégé et soulagé. Pour exemple, dans Monsieur de Pourceaugnac de Molière, Julie, victime d’un mariage forcé avec Mr de Pourceaugnac, va tout faire pour empêcher cet acte à l’aide de son amant et de ses amis. Son père finit par annuler le mariage et prononce même celui de Julie et son amant. On a donc bien un dénouement

par un public, des spectateurs en relation directe avec les acteurs, ceux qui portent le texte. La représentation constitue donc un apport incontestable au texte théâtral, qu’il est toutefois intéressant de définir et préciser. A titre d’exemple, Molière qui est un dramaturge du XVIIe siècle a affirmé que le théâtre n’est fait que pour être vu. Il a écrit de nombreuses pièces de théâtre et chacune a bénéficié d’une multitude d’interprétations très différentes. C’est pour quoi nous pouvons nous demander