Clavecin

doit à son père une éducation qui d’ordinaire n’était que rarement dispensée aux filles. Lui-même lui enseigne le latin et, douée pour les études, elle apprend également le grec et l’allemand. Douée aussi pour la musique, elle apprend à jouer du clavecin ; aimant la danse et le théâtre, qu’elle pratique en amateur, aimant aussi à chanter l’opéra. Présentée à seize ans à la Cour du régent par son père, elle fut séduite par les plaisirs que cette vie offrait, cédant à certaines extravagances, collectionnant

scène. Les comédiens sont donc au service du texte. Les infléxions de la voix et la chorégraphie du geste éclaire brillament la poésie de Racine ou le comique de Molière, elles donnent aussi une certaine profondeur aux fables de la Fontaine. Clavecin, luth, flûte ou hautbois, qui accompagnent chaque spectacle, participent également au ravissement. DEFINITION : Ce genre “nouveau” restitue aux mots leur puissance et leur valeur originelle et l’interprétation baroque provoque la surprise, force

le nom de « basse continue» à cet accompagnement instrumental, en partie dû à sa présence ininterrompue tout au long du morceau. Les instruments les plus fréquemment utilisés pour la basse sont la viole de gambe ou un violoncelle complété par un clavecin (ou éventuellement un orgue dans un contexte religieux) qui jouera les accords ainsi que les ornementations. La musique baroque a en outre la particularité de contenir énormement de contrastes : on retrouve en ce sens le contraste entre les notes

l’enfance. Elle doit à son père une éducation qui n'est alors que rarement dispensée aux filles. Lui-même lui enseigne le latin et, douée pour les études, elle apprend également le grec et l’allemand. Douée aussi pour la musique, elle apprend à jouer du clavecin. Aimant la danse et le théâtre, qu’elle pratique en amateur, elle aime aussi chanter l’opera Cédant elle avait des extravagances:elle collectionné les robes, les chaussures, adoré les bijoux. Elle est mariée le 12 juin 1725 au marquis Florent

L'intensité respective de chaque harmonique est déterminante dans la caractérisation du timbre. Plus les fréquences de ces harmoniques sont proches des multiples entiers de la fréquence fondamentale, plus le son est pur ou harmonique (Exemple : Clavecin). Plus elles s'éloignent des multiples entiers, plus le son est inharmonique (Exemple : Cloche). Donc, Le timbre d’un instrument ou d’une voix est donc défini par le nombre de fréquences harmoniques ainsi que par leurs intensités respectives

Marceline : femme de charge : soin de la vaisselle, du linge… Antonio : jardinier du château, oncle de Suzanne et père de fanchette Fanchette : fille d’Antonio Chérubin : premier page du comte Bartholo : médecin de Séville Bazile : maitre de clavecin de la comtesse Don Guzman brid’oison : lieutenant du siège Double- main : greffier, secrétaire de don Guzman Acte I 1 : Veille du mariage. Figaro prend des mesures ds la chambre. Suzanne ne la veut pas pcq elle est au milieu des deux appartements

grandes portes noires. 1. Fichus : foulards 1. Bruire : produire un son confus.   Texte B : Paul Verlaine, « Le piano que baise une main frêle... », Romances sans paroles, 1874.                                    Son joyeux, importun, d'un clavecin sonore. (Pétrus Borel). Le piano que baise une main frêle Luit dans le soir rose et gris vaguement, Tandis qu'avec un très léger bruit d'aile Un air bien vieux, bien faible et bien charmant Rôde discret, épeuré1 quasiment, Par le boudoir2

violoncelles, contrebasses. 2 flûtes, 2 hautbois, 2 clarinettes, 2 bassons. 2 cors, 2 trompettes. Le chef d’orchestre prend une importance croissante à l’époque classique. Tandis que la basse continue disparaît sauf dans les formes vocales, le clavecin se voit remplacé par le clavicorde puis le piano. La clarinette apparaît, les violoncelles et les contrebasses se dissocient au sein de l’orchestre. Les Genres - Musique de chambre: Toutes les formations existent (trios, quatuors, quintettes

jeune neveu surdoué, une place à l’école de l’église où il entra en 1667. L’enfant de 10 ans était logé et nourri et on lui enseignait la musique. Sa participation à un chœur faisait partie du programme d’études, ainsi que le choix d’un instrument - clavecin, orgue, luth ou viole. La pratique d’un instrument musical était cruciale pour que les garçons puissent continuer à étudier la musique lorsque leurs voix muaient. Parmi les professeurs de Marais, citons Michel-Richard de Lalande qui devint également

et 2 (1967-1972) Capriccio pour violon et orchestre (1967) Quatuor à cordes no 2 Die Teufel von Loudun (Les Diables de Loudun), opéra (1969) Canticum canticorum salomonis (1970) Utrenja (1970-1971) De natura sonoris no 2 (1971) Partita pour clavecin, guitare électrique, guitare basse, contrebasse et orchestre (1971, révisé en 1991) Symphonie no 1 (1973) Le Rêve de Jacob (1974) Magnificat (1974) Paradis perdu, opéra Symphonie no 2 « Noël » (1980) Requiem polonais (1980-1993) Concerto pour