Claveciniste

l’orgue[modifier] La préhistoire mythologique de l’orgue commence avec la figure grecque du satyre Marsyas, un joueur d’aulos, le « patron » des futurs organistes, qu’on sait avoir été en lutte avec Apollon, le « patron » des joueurs de lyre, et donc des clavecinistes modernes et des harpistes. Cependant, on s’accorde à dire que le premier orgue a été inventé par un Grec d’Alexandrie, Ctésibios, au IIIe siècle av. J.-C. Cet ancêtre fonctionnait avec de l'eau (celle-ci servant à égaliser la pression de l'air)

essai, document, comme non-fiction…) Un roman est une fiction ; pris dans son ensemble : sa "fable", sa construction, et dans ses détails : les personnages. Nancy est romancière (en plus du reste… Elle est aussi essayiste, traductrice, musicienne, claveciniste et flûtiste, elle chante très bien…). Elle fait des romans, elle crée des fictions. Il y a pour moi, pour nous, une fascination du roman, et un mystère. Les êtres de la fiction semblent exister comme des êtres réels, quoique nous sachions qu'ils

tragique, la mort de Madeleine. Ce générique place la musique au centre, elle prépare ainsi le spectateur à l'importance de la viole en la privilégiant aux images. Cette scène demanda la participation d'une cinquantaine de musiciens – violistes, clavecinistes, etc. – qui durent suivre à la seconde près le plan fixe sur Depardieu. Le martèlement du bâton semble prévenir – telle une prolepse – ceux donnés à Versailles par Marais lorsqu'il dirige l'orchestre de la sur la Marche pour la cérémonie des turcs

C'est pourquoi il n'y a pas de raison de considérer ces chiffrages comme une tare historique ou pédagogique, sous prétexte qu'ils ne sont que des "numéros d'assurance sociale" destinés à cataloguer du "matériel vertical". À la manière dont un claveciniste comprend ce qu'il doit réaliser à partir de sa basse chiffrée (mais plus vite!) un harmoniste peut, doit comprendre et surtout entendre ce que souhaite lui faire construire l'auteur de l'exercice d'harmonie. Ce procédé de chiffrage n'est pas du

s’associe avec Molière. Ensemble, ils créent la comédie-ballet (Le Bourgeois gentilhomme) qui combine dialogues théâtrales, musique et danse. Lully s’inspire de ses origines italiennes pour construire l’opéra français. Couperin, un organiste et claveciniste, est un musicien polyvalent, qui compose aussi bien des musiques de chambre que des symphonies. Charpentier représente la musique sacrée dans toute sa splendeur, en y mêlant sa sensibilité et sa passion. Les grands artistes, savants et écrivains

rideaux, créant ainsi des espaces différents). Ces girafes sont capables de recevoir des porteuses latérales munies de leur projecteurs (dans les salles disposant de cintres, descendront des lampes de travail genre usine ou un petit lustre pour claveciniste). Les girafes; les câbles sur lesquelles sont tendus les rideauxpendars font partie intégrante de la scénographie et de l’intérieur du bourgeois. Dans les salles équipées de cintres, il sera aisé de cadrer l’image avec des frises du même tissu

mélodies amples, dont le relief souligne les contrastes verbaux. Avec Orphée descendant aux Enfers (1683), Charpentier donne un caractère profane à ses cantates et des formes spécifiques dont s’inspireront ses successeurs, Nicolas Bernier (1665-1734), claveciniste, organiste et maître de musique à la Sainte-Chapelle à Paris, auteur de motets et de nombreuses cantates profanes, et André Campra. Son opéra Médée est d'une grande richesse harmonique. Dans ses nombreuses compositions religieuses, quatre Te Deum

(1918) Cocteau y proclama : «Ce que le public te reproche, cultive-le, c’est toi.» - «Nous abritons un ange que nous choquons sans cesse. Nous devons être les gardiens de cet ange.» - «La simplicité de nos musiciens modernes n'est plus celle des clavecinistes» - «En art, toute valeur qui se prouve est vulgaire» - «Le génie ne s'analyse pas mieux que l'électricité». Le rôle du génie, a-t-il dit à propos de Stravinsky est de canaliser «une puissance brute [...] ; [il] lui ménage [...] des appareils qui

l’interprète peut s’arrêter où il veut ; on peut donc arrêter le temps dans ces endroits que le compositeur prévoit et où il écrit un point d’orgue. Frescobaldi est à l’image des clavenistes français du 17ème siècle dont André Pirro dit que « le claveciniste voudrait passer dans l’exécution sa fièvre d’improvisateur : celui qui décrit son rêve tout en le vivant ». Marin MARAIS Toute la musique de ce compositeur semble témoigner d’une recherche du musicien sur son instrument ; la viole de gambe. Le

l’on veut - de cette harmonie qui résulte de la superposition des lignes du contrepoint, et qui est elle-même un contrepoint. Il s’agit d’une étape bien tardive de la basse continue où Johann Joachim Quantz (1697-1773) codifie cette pratique des clavecinistes qui consiste à dynamiser les accords par le nombre de voix. Les accords simples, parfaits ou de sixte, les retards simples de quarte ou de neuvième se jouent normalement à quatre voix. Plus l’accord est dissonant, plus on doit ajouter de notes