Comique Critique Moeurs

Valère ? Comment au théâtre appelle-t-on ce type de situation ? INTERPRETATION 3. Relevez les termes par lesquels Harpagon désigne le vol. Relevez ceux qui désignent son trésor. De quel trait de caractère est-ce révélateur ? 4. A quels procédés comiques recourt Molière dans cet extrait ? Quelle est son intention ? 5. Est-ce une simple scène de farce ? REFLEXION PERSONNELLE "Le devoir de la comédie étant de corriger les hommes en les divertissant, j'ai cru que, dans l'emploi où je me trouve

intemporel et universel puisqu'il critique un défaut de la nature humaine. Elle s'oppose à la comédie de mœurs. Dans ce genre de comédie, un personnage est doté d'une manie, d'un caractère, d'une obsession qui l'oppose aux autres personnages. Ce défaut particulier est dénoncé. Par exemple, la misanthropie d'Alceste est stigmatisée par Molière dans sa pièce Le Misanthrope. En effet ; même si l’on retrouve plusieurs type de comiques (de mœurs, satirique etc.) ; le comique de caractère prédomine, centré

de l’auteur : Caricaturer les mœurs de son époque. Epoque : XVIIe siècle Registre : comique Explication du texte. Introduction Auteur : Molière est un dramaturge du XVIIe siècle. Célèbre pour ses nombreuses comédies, il travailla même à la cour du Roi Louis XIV. Molière se moqua de la société dans laquelle il vivait et de ses mœurs. Œuvre : L’Ecole des Femmes (1662) fit beaucoup parler les gens de l’époque, ce qui inspira Molière à écrire lui-même la critique de son œuvre dans une autre pièce

Introduction Sous le règne de Louis XIV, les écrivains dépendent du mécénat et du pouvoir royal, ils n’avaient pas de liberté pour critiquer directement les membres de la royauté ou du clergé. Jean de la La Fontaine, avec les fables, réalise un parfait équilibre entre les exigences classiques et une éblouissante fantaisie, où la critique y est implicite. La fable Le Curé et le mort est issue du septième recueil des fables, elle en est la onzième. Notons que les fables de ce même recueil ont

Dans un premier temps elle accompagne des tragédies (satyre) puis des concours à part entière se développent. Elles sont surtout jouées lors des fêtes dyonnisiaques mais prennent la forme d’une expression qui n’est pas politique. Ainsi, les fêtes comiques se développent au Vème siècle avant JC. A l’origine, ce sont de joyeuses processions de rustres habillés en paons, un satyre déambule avec eux. Dès leurs origines, il s’agit d’une fête. Dans l’Homme et le Sacré , Roger Caillois

célébrées en Grèce des cérémonies religieuses en l'honneur des dieux (notamment au dieu Dionysos : dieu de la fête) et durant lesquelles, des représentations théâtrales étaient données. Les pièces jouées racontaient des histoires dramatiques et comiques. Deux grands genres existaient alors : - Les tragédies : Les héros des tragédies grecques étaient des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie était un drame Figure 1 : Comédien du théâtre grec

1951) (1) Son vers et sa prose sont faits pour être dits, et non pour être lus. Les critiques ne s’en sont pas doutés : Ils ont jugé ses comédies comme des livres. ... Nombre de phrases mauvaises, longues, confuses, qu’on trouve chez lui à la lecture, s’organisent spontanément dans la bouche du comédien : ce sont des phrases pour les oreilles, non pour les yeux. (p. 517) (2) Le triomphe de son génie comique, c’est précisément d’avoir saisi la gaité latente dans chaque type et chaque situation

« L’école des femmes », de MOLIERE Dates : 17ème siècle : 26 décembre 1662 créée au théâtre du Palais Royal. C’est une pièce qui remporta beaucoup de critique ainsi que des recettes considérables. Genre justifié : C’est un genre comique: Avec des procédés comiques ( par exemple dans la acte I, scène2,3 et 4) 1) Le comique verbale (comique de mot) : * La déformation de « stradagème », « la zouche » * Les discours interrompus : la séquence du chapeau, les fausses sorties et d’Horace

Parcours de lecture de l’oeuvre               Nous étudions la comédie au 17ème siècle : Molière Le Misanthrope ou l’atrabilaire amoureux, 1666. 1) Le Misanthrope est celui qui hait les homme, cette oeuvre est une tragédie comique.  La scène d’exposition (Acte 1, scène 1) nous apporte plusieurs informations, l’une des principales information est l’information sur les personnages qui sont dans cette scène Alceste et Philinte, nous apprenons que Alceste est emporté, excessif, colérique

d’influencer ses convictions. Il recourt avec l’ironie à la persuasion, notamment aussi avec l’emploi du registre comique. →C’est par l’emploi des paroles rapportées : « mon petit cœur n’avez-vous fait donnez la question a personne aujourd’hui ? » qui fait sourire le lecteur alors que la question de la torture reste un sujet grave, Voltaire joue donc sur un décalage entre ce comique et le tragique de la torture avec l’expression « mon petit cœur » décalée dans le contexte tragique. → Gradation