Comment La Fontaine Critique Les Bourgeois

Pourquoi et comment l’art du théâtre se prête-t-il à la mise en scène de la séduction ? INTRODUCTION : « La vraie séduction de l’acteur, c’est de faire admettre au public qu’il est vraiment le personnage ». Bernard GIRAUDEAU Le théâtre doit donner l’illusion de la réalité en utilisant des artifices. C’est depuis l’antiquité que de nombreux hommes badinent au jeu de la séduction, processus par lequel un individu charme et attire une autre personne. Dans le théâtre beaucoup de

aussi capable d’actions généreuses : Arnolphe ne donne-t-il pas trop librement son argent à Horace ? Et puisque c’est le personnage ridicule de la pièce, fallait-il lui faire faire l’action d’un honnête homme ? demande le pédant Lysidas, dans La Critique de l’École des femmes (Sc. 6). Molière, par la bouche de Dorante, a beau jeu de répondre qu’il « n’est pas incompatible qu’une personne soit ridicule en de certaines choses et honnête homme en d’autres ». Et plus loin, notre poète prend soin, tant

Littérature française moderne et contemporaine : histoire, critique, théorie M. Antoine Compagnon, professeur Cours : « Morales de Proust » Le cours a porté sur l’œuvre de Proust pour une deuxième année consécutive, mais, après « Proust : Mémoire de la littérature » en 2006-2007, sur un sujet nouveau et tout autre, « Morales de Proust », sujet risqué des deux côtés : du côté de la morale, car celle-ci a été longtemps tenue pour hors-jeu dans les études littéraires, et du côté de Proust, car

de la prédominance française. Le prestige culturel s'affirme grâce à la présence de figures artistiques protégées par le mécénat royal, telles que Molière, Racine, Boileau, Lully, Le Brun et Le Nôtre. D'autres, plus indépendants, tel le poète La Fontaine, le philosophe Blaise Pascal, l'épistolaire Madame de Sévigné, le moraliste La Bruyère ou le mémorialiste Saint-Simon font également du règne l'apogée historique du classicisme français. Sous son règne, la France acquiert une prééminence européenne

"Le Bourgeois Gentilhomme" de Molière. 1) Résumé, acte par acte. ACTE I : Dans la maison de M.Jourdain, le maître de musique et le maître à danser discourent de la médiocrité du maître de maison, compensée, il est vrai, par l'ampleur de s bourse ; M.Jourdain n'est certes pas éclairé, mais il paie bien (scène1) ! Arrive M.Jourdain, qui fait longuement admirer sa riche tenue à ses professeurs, avant d'écouter la pastorale composée à son intention, qui constitue le premier intermède (scène2).

à une pause dans le récit (arrêt de l’action, ralentit le rythme) Elle peut avoir une fonction : -informative, explicative =description réaliste (lieu renvoie au milieu social) -narrative (elle fait avancer l’action) -argumentative (reflet, critique d’un milieu social…) = description symbolique 2. Travaux de groupe : Chaque groupe travaille une description et rédige un document récapitulatif à présenter à l’oral pour les autres groupes qui prendront des notes. !!! Une synthèse des travaux

des Hommes / La mise en scène et les acteurs   Les personnages ont des caractères personnels identifiables (vocabulaire adapté : renard contraste élogieux / dépréciatif, âne franchise)   Contraste foule / certains animaux précis II - Une scène critique de la justice et du pouvoir            1. Le pouvoir : le roi et les courtisans   Personnages : lion brutal et injuste   Utilisation de modélisateurs / de verbes d’actions qui expriment la brutalité (« dévorer »)   Nombre de vers consacrés au

moyen de nettoyer, les parfums comme moyen de dissimuler, et surtout la focalisation sur les mains, le visage, ce qui se voit, en somme. Les bains privés, autrefois porteurs de plaisir et de prestige, se raréfient. (Philippe Le Bon, importance des fontaines, Perrault). « Il faut trouver le corps là ou il n’est plus », soit dans le linge qui symbolise sa protection. Deuxième partie Hygiène ? Oui, mais sur le linge. Prolifération de la vermine, et pourtant aucun lien clair n’est fait avec la

matérielle et l’appui moral contribuèrent à son assurance. Les Caron étaient des bourgeois ouverts chez qui l’on faisait de la musique, lisait, discutait interminablement. Il ne fait nul doute que cette liberté familiale est l’un des déterminismes majeurs de la verve de Beaumarchais. Son goût de la parade, du comique libre, qui caractérise ses premières productions, se doubla d’une passion toute différente pour le drame bourgeois. Selon lui, seul le drame sérieux peint avec exactitude la véritable nature

rien dépenser. Or, le prodigue en tant qu’il dépense et l’avare en tant qu’il conserve aime chacun à leur façon l’argent. L’un cherche toujours de l’argent pour le dépenser, l’autre cherche à conserver le sien et donc à dépenser au plus juste. Comment donc pourraient-ils en méconnaître le prix alors que c’est l’affaire de leur vie ? Et si d’un autre côté ni l’avare ni le prodigue ne savent le prix de l’argent, y a-t-il véritablement quelqu’un qui le sait s’il est vrai comme Aristote le soutenait