Comment Une Oeuvre Peut Elle Emouvoir

sociale - l’homme face à l’histoire - dénouement malheureux : mort des héros Fonctions - tragédie : inspirer la terreur et la pitié  catharsis - comédie : faire rire et instruire - émouvoir - critiquer : satire de la société - faire réfléchir sur le sens de la vie - émouvoir - faire réfléchir sur l’état social - faire rire Auteurs Sophocle, Euripide, Eschyle, Aristophane - faire rire - critiquer : satire des mœurs de l’époque - corriger les défauts 

livre 1 Wikipédia, « Luttes des classes », https://fr.wikipedia.org/wiki/Lutte_des_classes, (consulté le 11 octobre 2022). 1https://fr.wikipedia.org/wiki/Lutte_des_classesracontant la vie amoureuse de Swann ne raconte pas seulement ce qu’une personne peut ressentir après avoir rencontré le ou la partenaire de leur vie. Le livre parlait aussi du pouvoir qu’entretenait l’argent. Dans l’ouvrage de Marcel Proust, il a été mentionné dans un passage que le personnage principal de l’histoire, Charles Swann

Pourquoi et comment les stratagèmes sur lesquels sont construit certaines intrigues théâtrales retiennent-elles l’attention du spectateur ? I- Par les complots qui mènent à une complicité avec le publicA- Mise en place d’une comédieExemples : comiques de situation et quiproquos· Les F.C : le portrait d’Araminte· Le Barbier de Séville : le comte qui est déguisé afin de tromper BartholoB- Les interactions entre les spectateurs et les comédiensExemples :· Monologue de Lorenzaccio, seul le spectateur

Comment faire une Introduction ? Exposition : Les écrivains sont d’abord des hommes qui appartiennent à leur époque, et même, compte-tenu d’une sensibilité plus vive, qui participent plus étroitement aux affaires marquantes de leur temps. Aussi n’est-il pas étonnant de voir ces témoins mettre leur art au service d’une cause politique ou de courants de pensée. C’est ce que nous appelons la « littérature engagée ». Énoncé du sujet : Il est légitime de se demander si ce type de littérature est

monde qu'il cherche à nous communiquer en la reproduisant dans un livre. Pour nous émouvoir, comme il l'a été lui-même par le spectacle de la vie, il doit la reproduire devant nos yeux avec une scrupuleuse ressemblance. Il devra donc composer son oeuvre d'une manière si adroite, si dissimulée, et d'apparence si simple, qu'il soit impossible d'en apercevoir et d'en indiquer le plan, de découvrir ses intentions." On peut se demander si cette définition s'applique également au roman naturaliste. Pour

Artemidore Florian Les arts à l'époque moderne (XVVe-XVIIIe) Comment les artistes parviennent-ils à « émouvoir le coeur » dans la peinture et la sculpture religieuse du XVIIe siècle ? (7 points) Après la réforme du Concile de trente se tenant de 1545 à 1563, l'iconographie post-tridentine va connaître des changements en raison du besoin de retourner à une peinture plus pure de la foi catholique. L'un des nouveaux impératifs de représentation dictée par le concile est celui d'émouvoir le cœur par

détaillé : Dans chaque partie composée de plusieurs paragraphes, relever les citations, les analyser, étudier le vocabulaire, le rythme, etc... suivant l'explication que vous voulez donner du texte et qui doit vous servir de fil conducteur. Comment peut-on organiser le commentaire ? Un type de plan est basiquement suggéré par les professeurs de français : la progession par niveau d'analyse (avec trois ou quatre niveaux de profondeur d'analyse). En effet, on considère couramment et sans que

qu’on observe. Si l’on va au théâtre, c’est parce qu’on cherche et trouve bien des émotions nouvelles, bien la simple évasion ou quelque chose de nouveau. La question proposée : « Comment le théâtre permet-il de émouvoir, de persuader, et même de convaincre ? », invite à s’interroger sur les moyens que le théâtre peut utiliser pour faire appel au lecteur ou spectateur, transmettre des sensations, des sentiments, ou encore des idées. Elle soulève donc la particularité essentielle de ce genre, la double

La subtilité de la problématique tient à ceci que, bien qu'il existe des oeuvres d'art dit "conceptuel", nous savons qu'une oeuvre d'art s'adresse à la sensibilité. Que l'oeuvre "touche", autrement dit, et qu'elle ne s'adresse pas à l'intellect. On peut donc non seulement aimer (comme ne pas aimer) une oeuvre sans la comprendre, mais encore l'oeuvre d'art est-elle précisément faite pour cela. Le problème est que cela ne veut pas dire qu'il n'y a rien à comprendre. L'oeuvre est au contraire un objet

production). Elle semble être donc une condition nécessaire à la détermination de ce qui donne ou non à une œuvre sa dimension artistique, dans le sens ou l'on fait communément la distinction entre un tableau (artistique) et sa reproduction (simple copie), ou encore lorsqu'on accuse de plagiat une personne dont la production ressemble de trop près à un « original » donné. Or, par exemple, on peut admettre que la Joconde de Da Vinci est originale parce qu'elle est singulièrement différente des autres