Comment Victor Hugo Sublime T Il La Laideur Dans Ce Poème

Plan de l’œuvre Notre-Dame de Paris 1482 - Victor Hugo - Ecrit en 1831 - 1832 Préface Note ajoutée à l’édition définitive (1832)1 Livre premier I. La grand'salle II. Pierre Gringoire III. Monsieur le cardinal IV. Maître Jacques Coppenole V. Quasimodo VI. La Esmeralda Livre deuxième I. De Charybde en Scylla II. La place de Grève III. Besos para golpes IV. Les inconvénients de suivre une jolie femme le soir dans les rues V. Suite des inconvénients VI. La cruche cassée VII. Une nuit

Introduction A l’encontre de la beauté, la laideur dans l’art n’a que rarement été traitée par les sociologues, les philosophes et les critiques d’art. La laideur n’a pas fait problème[2]. On l’a bien souvent réduite à être « manque de », « privation de », « simple trace marquée par la déception ou le regret »[3] , comme s’il suffisait d’énumérer les critères du laid pour le renvoyer au non-être ou au domaine négatif du beau[4]. Pourtant, si pour Passeron « il n’est pas sûr, que la chose laide

Introduction Victor Hugo est l’un des romantiques qui a été le plus inspiré par l’image titanique, fait que Pierre Albouy commente longuement dans son chapitre « le Cycle des titans » de sa thèse La création mythologique chez Victor Hugo. Dans la section « Entre Géants et Dieux » de la Légende des siècles, le poète nous décrit l’Olympe, demeure des dieux grecs, et puise largement dans la mythologie antique la matière de son poème. Mais nous notons déjà comme un souffle de révolte, les dieux sont

ne chante pas pour autant des idéaux sclérosant mort! Dès lors, le poète de la vie ne reconstruit-il pas lui-même de nouvelles merveilles, qui s'inscrivent malgré elles, derrières les apparences? En effet, les poètes de la vie transforment la laideur en poésie. Baudelaire arrive en première place en transformant en or la boue du quotidien dans les Fleurs du Mal. N'hésitant pas à « plonger au fond de l'inconnu pour y trouver du nouveau », il aborde tous les aspects de la vie. Dans la sections « Tableaux

cellule) des propriétés caractéristique de la vie, entraînant sa destruction. » Tellement de questions se posent autour de ce thème, qui représente l'inconnu, Il y a t-il une vie après la mort ? Si oui, existe t-il un Paradis ou un Enfer ? Mais comment le savoir, personne n'en reviens jamais. Chacun appréhende cette fin à sa manière, et est plus ou moins guidé par ses croyances :D'après Platon, la mort est la séparation de l'Âme et du Corps; alors que selon Épicure, la mort n'est rien puisque « tant

s'exprime très peu se sont les autres personnages qui s'expriment à ça place. Texte n°1 Ce texte est le prologue c'est la première scene. Elle sert d'exposition. C'est un monologue du personnage central de la pièce Louis. Problematique : Nous verons comment le prologue nous introduit t'il dans la crise personelle tragique de Louis Plan : - ligne 1 à 14 : Un monologue lyrique et tragique - ligne 15 à 31 : le personnage entre en action pour affronter sa tragédie et interroge son identité - ligne

Cette poésie engagée prend son essor surtout au XIXème siècle chez les Romantiques, après la révolution. Ainsi, Victor Hugo dénonce Napoléon III dans Napoléon le Petit, et les horreurs de la guerre avec, par exemple, L'Enfant. En effet, la forme poétique renforce la puissance de l'argumentation, permet de susciter colère et pitié chez le lecteur. L'utilisation d'images poétiques telles que "son crâne était ouvert comme un bois qui se fend" dans Les Châtiments, ajoute de l'émotion et augmente les

imperceptibles entre les choses, pour dire l’unité du monde. Baudelaire commentant Victor Hugo en 1861 dit que les grands poètes élaborent des métaphores « mathématiquement exactes » en recourant à « l’inépuisable fonds de l’universelle analogie » dans Réflexions sur quelques uns de mes contemporains 1869 Hugo très spécifiquement entend donner la parole à un monde où tout communique avec tout. Cf. V. Hugo Les contemplations Pleurs dans la nuit. Et Baudelaire lui-même se fait le

codes remet en question les frontières entre les genres. Dressons la problématique du comique et du tragique à partir de laPoétique d’Aristote Leur première définition se trouve dans la Poétique d’Aristote. Comment évoluent-ils et s’incarnent-ils, séparés ou mêlés, jusqu’à notre époque ? Comment les aborder dans des textes anciens et des textes du 20° siècle ? Il faut tout penser à partir d’Aristote : * Les genres sont des catégories esthétiques * Les registres s’incarnent dans les genres

Littérature des Temps Modernes : Victor Hugo Attention : je mets ce cours à la disposition de tout le monde parce que je sais qu'il était difficile de prendre des notes vu la vitesse à laquelle allait Mme André. Elles ne sont pas parfaites, peuvent être très répétitives (vu que j'essaie de prendre le plus possible de ce qui est dit), et il manque quelques informations (date non entendue, nom mal compris, etc.). Ce cours est donc à prendre avec précaution car il n'est pas exclu que quelques erreurs