Commentaire Compose Du Poeme Reverie De Victor Hugo

et la tragédie. Nous allons étudier la manière dont les dramaturges composent une situation comique ou tragique, à partir d’un élément d’intrigue ou d’un personnage. Une approche dramaturgique vous sera proposée. La dramaturgie* désigne l’art de composer des pièces. Or les comédies et les tragédies n’obéissent pas aux mêmes principes de construction (même si elles présentent parfois certains points communs) et n’ont pas les mêmes effets envers le public. À partir d’exemples tirés de deux corpus constitués

son oeuvre même », que « l’art est la révolte au sens le plus élevé » [4]. Cela s’oppose à l’idée des décadents de la fin du siècle d’un art pour l’art et donne à Breton l’idée qu’art et vie doivent être liés. Il a en cela d’illustres prédécesseurs, Hugo pour n’en nommer qu’un, qui ont associé poésie et engagement. Ce n’est encore qu’à l’état d’intuition chez Breton, mais il sent que l’art peut être une arme révolutionnaire. Il fonde avec Fraenkel et un autre camarade, Etienne Boltanski, le premier

montrer en quoi le lien postulé par Victor Hugo, dans la préface de Cromwell, entre mélancolie et christianisme se trouve vérifié dans nos pièces. Je prendrai pour guide, au cours de cette rapide enquête, l'Anatomie de la mélancolie de Robert Burton (1621), ouvrage monumental et passionnant qui fait la synthèse, au début du XVIIe siècle, de la riche tradition médicale, philosophique et littéraire sur le sujet. I. L'héritage antique Quoi qu'en dise Victor Hugo, la mélancolie, du moins en tant que

verdoyantes, le personnage de la baigneuse a eu tôt fait d’éveiller la rêverie poétique ou plastique, dont les variations traversent les temps, épousant leur sensibilité. Le regard qui surprend la femme au bain s’empare d’une beauté tenue cachée, se repaît d’une nudité innocente parce que dévoilée mais non encore offerte. Cependant, même contemplative, cette beauté garde quelque chose d’industrieux et de prometteur. Victor Hugo, qui croque volontiers une femme au bain ou le visage tendu et avide 14

écrit un grand nombre de poèmes qui seront repris dans Quotidien rouge, son premier recueil. Avec quelques amis, il crée en 1980 une revue de poésie, Triangle, qui aura douze numéros et, trois ans plus tard, les cahiers de L'Apprentypographe, qu'il compose et imprime à la main. Cette double aventure s'arrête en 1987 pour faire place aux voyages - Yougoslavie, Québec, Roumanie, entre autres - qui nourriront peu à peu ses œuvres. Dès 1986, il se consacre à différents travaux de critique littéraire, entre

Objet d’étude 1 Présentation de l’objet d’étude 1 4 Interrogation 1 Séquence A Le vampire Séquence B Sherlock Holmes ACTIVITÉS ET PROLONGEMENTS Histoire des arts Füssli 6 18 32 34 Interrogation 2 Séquence A Ruy Blas de V. Hugo Séquence B Les Miettes de P. Pinaud ACTIVITÉS ET PROLONGEMENTS Histoire des arts Delacroix 36 47 60 64 Interrogation 3 Séquence A Bouvard et Pécuchet Séquence B Madame Baptiste ACTIVITÉS ET PROLONGEMENTS Histoire des arts Courbet

de ses ayants cause, est illicite et constitue une contrefaçon sanctionnée par les articles 425 et suivants du Code pénal. Figll1'e porte absençe et prlsenu, plaisir et déplaisir. (PASCAL) L'UNIVERS RÉVERSIBLE Le bestiaire de Saint-Amant se compose presque exclusivement d'oiseaux et de poissons: prédilection conforme aux tendances les plus manifestes de l'âme baroque, qui se cherche et se projette dans le fugace et l'insaisissable, dans les jeux de l'eau, de l'air et du feu. Si ce dernier n'entretient

l’œuvre serait d’un éditeur tardif. Au 19ème, les analystes s’opposent aux unitaires. Les analystes cherchent à isoler un poème primitif qui serait dû à Omettre et tentent de reconstruire l’histoire des apports successifs qui ont abouti à l’œuvre que nous connaissons. Les unitaires soulignent l’unité de composition sensible dans les poèmes. Pour eux, Omettre : poète génial ayant composé l’ensemble à partir de sources et de dates diverses. L’une des preuves du rayonnement du genre épique est dans les

n’est pas un écrivain pour enfants. Ce sont bien « les hommes » qu’il s’agit d’instruire, comme l’indique le fabuliste dans son adresse « À MONSEIGNEUR LE DAUPHIN » qui ouvre le premier recueil des Fables. Et le lectorat de La Fontaine était composé de lettrés qui prisaient ses fables comme ils débattaient des œuvres de Racine ou Molière: c’est que La Fontaine avait anoblit un genre jusque là plutôt didactique et prosaïque réservé au public enfantin en hissant ses Fables au rang de monuments

Je m’égare par le pics neigeux que mon front Recèle dans l’azur noir de son labyrinthe. Plus d’autre route à moi ne s’ouvre, vagabond Enfoncé sous la voûte de sa propre plainte. Errer dans ce lacis et délirer! Ô saintes Rêveries de la captivité. Les prisons Sont en moi mes prisonnières et dans l’empreinte De mes profonds miroirs se font et se défont. Je suis perdu si haut que l’on entend à peine Mon sourd appel comme un chiffon du ciel qui traîne.