Comparaison Baroque Classicisme

comportements odieux, par sa déchéance) Poème n°29, dans l partie « Spleen et idéal » Thème du poème = Charogne, cadavre, laid, repoussant, comme sujet de la poésie Thème du memento mori (souviens-toi que tu vas mourir) qui est un thème de la poésie baroque, beaucoup lue par Baudelaire dans sa jeunesse. (ex Théophile de Viau, début XVIIe , condamné à mort pour libertinage). Poésie provocatrice et moderne, renouvellement du memento mori Alchimie de la boue en or = Transformer la laideur en beauté

.....................................9 LE ROMAN ....................................................................................................................................................... 9 L’écriture du roman, entre préciosité et classicisme ................................................................................... 9 Les sources utilisées .................................................................................................................................. 9 Un narrateur

distinctifs du caractère décrit). La thématisation consiste essentiellement dans la mise en relation ou assimilation. L'assimilation repose sur une opération qui consiste à développer les aspects d'un objet à l'aide de prédicats d'un autre objet, par comparaison ou par métaphore. L'assimilation se fonde sur une reformulation (expansion). L'éponyme assure l'opération d'ancrage : « le discours indique ce dont il va parler au moyen d'un signe indicateur qui renvoie à un ensemble de significations préconstruites

emphase) => idée d’être hors de soi même (l-5) opposition= antithèse. => la métaphore de la nature est filée. => « ainsi » (l-5) amène une comparaison déductive « mais » amène une antithèse + métaphore filée de la nature. Pour nous expliquer comment doit être le poète, Platon utilise des métaphores et des oppositions (ainsi que des comparaisons). Il développe une conception de l’antiquité que l’on retrouve jusqu’au 19ème siècle. Au 17ème siècle, des poètes comme Ronsard ou encore des écrivains

Contexte historique : le XVII = grd siècle religieux , siècle de la rigueur , janséniste ( morale chrétienne austère ) Contexte littéraire et artistique : le XVII = le baroque (liberté d’imagination, illusion , aux théâtre = pièces " à machines ") et le classicisme (régles des trois unités, bienséances) Dom Juan est une pièce baroque, libérée des contraintes, ni unité de lieu ni unité de temps . Recours à tous les artifices notamment au merveilleux. La pièce de Molière met en scène un libertin qui

acceptions diverses et chacune d'elles […] se fond sous ses yeux avec les autres acceptions […]. Florence est ville et fleur et femme, elle est ville-fleur et ville-femme et fille-fleur tout à la fois » (Qu'est-ce que la littérature ?) Par les images (comparaisons, métaphores…), le poète fait découvrir les liens secrets qui existent entre tous les éléments de la réalité. 3. La poésie fait sortir la réalité profonde de l'être La réalité de celui qui écrit : elle permet de saisir la réalité des émotions

semi‐royales  comme  Bellevue qui appartenait à Mme de Pompadour.    Pendant presque toute la duré du règne de Louis XVI, la direction fut exercée par  le  comte  d’Angiviller  (1774  à  1791).  C’est  alors  que  s’impose  peut  à  peu  le  néo‐ classicisme.  Si  quelques  entreprises  étaient  encore  étroitement  liées  à  des  résidences  royales (laiterie de Rambouillet), la plus grande partie des crédits pour la sculpture fut  affectée  à  la  vaste  et  prestigieuse  entreprise  des  statues 

européen à l’époque du 1er Empire français (1800-1815), ou la dualité néo-classicisme/premier romantisme 1. La peinture en France (1800-1815) : prolongement et domination du néo-classicisme 2. Les autres pays d’Europe (1800-1815) : le premier esprit romantique a. L’Allemagne de Friedrich b. L’Angleterre de Füssli et de Blake c. L’Espagne de Goya 3. L’expression architecturale de la dualité néo-classicisme/premier romantisme : a. La monumentalité urbaine et civile néo-classique

L’IMITATION : réalisme ou belle nature ? Du XV au XIX : imitation plus remise en question. Malgré diversité d’imitation… mais… Le Caravage = Caravage à Rome vers 1600 et ses successeurs dans le mouvement caravagesque à l’origine du Baroque (XVII eme siècle) ; Baroque fondé dans l’instabilité sur les contrastes d’éléments laids pour mettre en valeur sa beauté David tenant la tête décapitée de Goliath / Bouclier de Caravage avec Gorgone Caravage c’est l’histoire de l’arrivée de l’infâme dans

devant les courtisans. La commedia dell’arte atteint son apogée entre 1550 et 1650, et marque de son influence des formes de théâtre très diverses, depuis le théâtre de marionnettes turc jusqu’aux pièces de William Shakespeare et de Molière. L’âge baroque Le théâtre élisabéthain désigne le mouvement théâtral qui s'étendit de la fin du XVIe et du début du XVIIe s. en Angleterre, essentiellement à Londres, sous les règnes d'Élisabeth Ire, de Jacques Ier et de Charles Ier. Dominé par la figure de Shakespeare