Comparer Les Poemes D Hugo Et Baudelaire Sur La Misere

comment il attendit vainement sa maîtresse, un soir de carnaval, perdu au milieu d'une foule railleuse et frivole, insensible à sa peine. Il évoque la trahison qui l’avait fait souffrir. Il reprend encore le thème de la découverte de la douleur. Il compare son malheur à celui d’un malheureux laboureur. Déjà, pourtant, il s'inquiète de la mobilité de son coeur : il avait cru être pris par une passion divine, éternelle, il s'aperçoit qu'il oublie. Au milieu de son désespoir, il se rappelle les chants

siècle. Formé de 14 vers, répartis en deux quatrains et deux tercets, il est devenu, dans sa concision et le raffinement de ses rimes, le joyau de l’art poétique, invitant chaque génération à se dépasser.C’est le cas au xixe siècle, où, renouvelé par Baudelaire, il devient la forme fétiche de la génération parnassienne (Leconte De Lisle, Heredia) puis de Mallarmé. Le schéma de rimes est en général le suivant : – rimes embrassées (abba) dans les quatrains ; – schéma (ccd) (ede) ou (ccd) (eed) dans les tercets

(1522-1560) s'intéresse aux lettres aprés une courte carrière militaire, il étudie la littérartue grecque au collège Coqueret avec Jean Dorat comme maître. En 1553, Joachim Du Bellay va à Rome avec son cousin qui est evêque, il y compose ses plus beaux poèmes. De retour en France en 1557, il fait publier ses oeuvres et tente de s'imposer à la cour mais sans succès. Les regrets Heureux qui, comme Ulysse, a fait un beau voyage. Ou comme celui-là qui conquit la Toison, Et puis est retourné, plein

présentés dans cette vidéocassette vont se faire véritablement les témoins de leur temps et offrir un miroir implacable de la société. C’est ainsi qu’ils vont décrire la cruauté des mœurs en général, de la justice et de la police en particulier, la misère du prolétariat, le désespoir de l’enfance pauvre ou la vie étriquée de la province. Chaque film de cette série – qui comporte quatre vidéocassettes - fait alterner la mise en situation de l’écrivain ou d’un comédien qui l’incarne, les lieux et parfois

s'étendre jusqu'à nos jours. Les genres les plus importants de la littérature française sont le théâtre, la poésie, la prose narrative et d'idées et l'autobiographie. Quelques uns de ses représentants les plus connus sont Jean Racine, Voltaire, Victor Hugo et Jean-Paul Sartre. Concernant la langue utilisée, c'est le français, langue officielle de la France, c'est une langue romane. Langue académique (voir notamment l'Académie française), elle s'est construite cependant aussi par l'usage, la construction

s'étendre jusqu'à nos jours. Les genres les plus importants de la littérature française sont le théâtre, la poésie, la prose narrative et d'idées et l'autobiographie. Quelques uns de ses représentants les plus connus sont Jean Racine, Voltaire, Victor Hugo et Jean-Paul Sartre. Concernant la langue utilisée, c'est le français, langue officielle de la France, c'est une langue romane. Langue académique (voir notamment l'Académie française), elle s'est construite cependant aussi par l'usage, la construction

types de regards, de l’effroi à l’admiration. 2. Le mot « grotesque » acquiert des significations particulières chez les auteurs romantiques (Hugo, Musset…). Il ne se limite pas à la seule dimension burlesque ou comique, mais ouvre sur une esthétique de la fantaisie, du fantasque qui mêle horreur et humour, imagination délirante et satire. Victor Hugo en fait l’une de ses catégories esthétiques dans la préface de Cromwell et l’oppose au sublime. Pistes : il est intéressant d’orienter les

l’attitude de celui qui pense que l'art doit servir les hommes par une participation directe de l'écrivain aux problèmes de son temps. Les auteurs représentatifs du Romantisme sont Chateaubriand (1768-1848), Lamartine (1790-1869), Musset (1810-1857) et Hugo (1802-1885). b) Une œuvre littéraire romantique: « Nuit de Printemps » de François Renée de Chateaubriand Le ciel est pur, la lune est sans nuage : 
 Déjà la nuit au calice des fleurs 
 Verse la perle et l'ambre de ses pleurs ; 
 Aucun zéphyr

que la beauté que Baudelaire célèbre se situe bien loin des représentations traditionnelles. En dessinant une figure de beauté plus ambiguë, voire maléfique, en montant comment cette beauté exerce un pouvoir de fascination sur lui, le poète remet en cause la conception ordinaire de l’art pour proposer une nouvelle définition du beau et de la poésie. LECTURE Problématique :Nous verrons comment Baudelaire fait de la beauté une fleur du mal. Pour cela nous étudierons comment Baudelaire définit l’origine

François Villon (p. 37) puis sous celle de Christine de Pizan (p. 66-67). Encore pratiqué sous cette forme au début de la Renaissance, le genre poétique désignera tout autre chose à partir de la fin du XVIIIe siècle (voir Odes et ballades de Victor Hugo, p. 367). ... à vous de lire Érec et Énide de Chrétien de Troyes... (p. 39) 1. Exposé sur la cour d’Arthur On s’intéressera aux personnages, à la présence des femmes, aux relations de hiérarchie et d’égalité, et aux rapports entre les chevaliers