Compte Rendu Misanthrope

série des pièces qui vont se succéder d’année en année : Sganarelle, 1660, Don Garcie de Navarre, L’École des maris, Les Fâcheux, 1661, L’École des femmes, 1662, La Critique de l’École des femmes, L’Impromptu de Versailles, 1663, Don Juan, 1665, Le Misanthrope, Le Médecin malgré lui, 1666, Amphitryon, L’Avare, 1668, Tartuffe, 1669, les trois premiers actes avaient été joués en 1664, et la pièce interdite, Le Bourgeois gentilhomme, 1670, Les Fourberies de Scapin, 1671, Les Femmes savantes, 1672, Le Malade

apesanteur, l'amour me porte sur les vents du bonheur; sur la lymphe du temps, je m'abandonne; sur les courants de l'extase, je crois rêver! » Croaaa... croaaa... Croaaa – Un futur aux odeurs incertaines, aux tracés enchevêtrés par ma présence; le misanthrope dirige l'orchestre, une sonorité funèbre resplendit sur le chemin de terre parsemé de callas et de lys parfumé aux roses et aux tulipes. Les philanthropes font un pas de plus vers leurs desseins. « 25 juillet, Aujourd'hui, c'est le jour! Le

œuvres ayant pour but de nous distraire, et dont le rôle peut dans certains cas être plus d'ordre social. Cependant, lorsqu'on passe à un niveau de théâtre supérieur à celui du théâtre de boulevard, et que l'attention du public est présente, on se rend compte que la représentation des passions devient alors un rôle central du théâtre. Plus encore que les autres genres, le théâtre est lié de façon intime à la reprsésentation des passions. Nous allons tenter de comprendre ce qui fait la spécificité du théâtre

types de comédie à partir des trois extraits proposés par le corpus. On sait que L’Avare mêle comédie de caractère et comédie de mœurs. Harpagon est en effet un type, celui de l’Avare, et ressortit à un caractère, au même titre qu’Alceste dans Le Misanthrope. Dans cette scène (texte A), on perçoit son avarice extrême par l’obsession de son argent volé d’où l’abondant champ lexical du vol dans ses répliques (« l’action la plus noire, l’attentat le plus horrible qui jamais ait été commis », « ton crime

Belle Marquise, vos beaux yeux me font mourir d’amour », soupire Monsieur Jourdain. Célimène a certes de beaux yeux mais surtout une langue de vipère. Malheur à ceux qu’elle épingle par des formules brillantes et assassines, telle l’héroïne du Misanthrope, à qui elle emprunte ses traits. Personne n’en sort indemne et Monsieur Jourdain semble la victime toute désignée de sa raillerie et de sa causticité. Cette « jolie vache déguisée en fleur » va-t-elle réussir à achever son bourgeois amoureux à

l'aboutissement du réalisme) ou discontinuité (le romantisme se construit contre le classicisme). Le temps La relation au temps est à prendre de manière plus métaphorique : il ne s'agit plus du temps que le corps met à se déplacer, mais de la prise en compte de la temporalité, et cela à deux niveaux. Des "scansions" Un mouvement littéraire s'étudie dans le temps historique, il est marqué par les grands événements de l'Histoire, et en constitue un des éléments. De plus, l'étude d'un mouvement littéraire

réhabilitation avec des dommages et intérêts.4) Voltaire est touché par cette condamnation parce que dans les affaires de La Barre avait le dictionnaire de Voltaire. Traité sur la tolérance1) (Le 1er paragraphe fait penser aux idées de Pascal, il est misanthrope comme Pascal : «  faible créatures », »perdues dans l’immensité », « imperceptibles au reste de l’univers », « les erreurs attachées à notre nature ». La vie sur terre est représentée comme un fardeau. Il attaque ce que les gens ont fait de la religion

la religion. L'hypocrisie Parmi les thèmes abordés dans la pièce, l'hypocrisie en est le plus important. On peut classer Le Tartuffe dans la lignée des autres pièces de Molière, L'Avare, Les Précieuses ridicules, Le Bourgeois gentilhomme, Le Misanthrope ou l'Atrabilaire amoureux et Dom Juan ou le Festin de pierre, destinées à dépeindre et ridiculiser un vice (comédie de caractère). Lorsqu'il publia la version en cinq actes de sa pièce, Molière écrivit une préface destinée à masquer ses intentions

adresse ». De nouveau, le texte connaît un succès fulgurant. Kathrine Kressmann Taylor sort de l’anonymat qui l’avait enveloppée. Interrogée lors d’une émission de télévision, elle profite de l’entretien pour revenir sur la légende répandue sur son compte par son éditeur et son premier mari, et rétablir la vérité. Le récit est traduit en une vingtaine de langues, notamment en allemand, en hébreu et en français. En 1999, année où la nouvelle voit le jour en France, plus de six cent mille exemplaires

adresse ». De nouveau, le texte connaît un succès fulgurant. Kathrine Kressmann Taylor sort de l’anonymat qui l’avait enveloppée. Interrogée lors d’une émission de télévision, elle profite de l’entretien pour revenir sur la légende répandue sur son compte par son éditeur et son premier mari, et rétablir la vérité. Le récit est traduit en une vingtaine de langues, notamment en allemand, en hébreu et en français. En 1999, année où la nouvelle voit le jour en France, plus de six cent mille exemplaires