Comédie Les Défauts Humains

s'appuyant de comiques de situations, d'artifices... Il s'inscrit à ce titre dans les arts du spectacle. Il détourne le spectateur de ses préoccupations quotidiennes en faisant naître des sentiments de joie ou de peine. La comédie s'appuie souvent sur une description de l’espèce humaine. De là vont naître des situations cocasses qui useront d'ironie, de dérision qui amèneront cette notion d'humour. A ce titre dans « les acteurs de bonne foi » de Marivaux, le comique est porté par une situation qui devient

Trois comédies de Molière Étude sur Le Misanthrope, George Dandin, Le Bourgeois gentilhomme Charles Mazouer Chapitre I : Situation des œuvres 3 pièces écrites et jouées entre 1664 et 1670, années capitales pour Molière. Le contexte Pendant la gestation du Misanthrope. >1664, 5 années de lutte pour faire jouer Tartuffe. Querelle très importante pour Molière. Malgré cette épreuve, le roi ne cesse d’accorder sa confiance à Molière. Beaucoup de soucis, de deuils (infidélités de sa femme, de Racine etc

maintes reprises dans leurs œuvres, afin de proposer des alternatives, amener des solutions, ou critiquer la bêtise humaine, dénoncer les erreurs commises, les problèmes de société... La littérature relie le monde à des valeurs et à des principes dans plusieurs contextes, son écriture est protéiforme, qu'il s'agisse de fables, de romans, de contes philosophiques ou encore de comédies sociales. Ainsi, il est important d'étudier en premier lieu, quel genre nous apparaît comme une arme idéale dans

veux point » (l 16) et « je vous dis » (l 39). Elle dénonce ainsi la «tyrannie des Messieurs les maris » (l 13-14). D) La revendication du plaisir et de l’épicurisme Si elle réclame sa liberté, c’est en tant que femme, mais aussi en tant qu’être humain. La litote « mon dessein (intention) n’est pas de renoncer au monde et de m’enterrer toute vive dans un mari » (l 8-10) nous révélait qu’Angélique rêvait d’une autre vie que celle qu’on lui impose. Ensuite, on cerne mieux les souhaits et les rêves

écrivains du siècle des Lumières. Principales œuvres : -l’ile des esclaves 1725 comédie -La vie de Marianne 1731 roman -La colonie 1750 comédie 2) présentation générale de l œuvre : Genre : L'île des esclaves est une pièce de théâtre de Marivaux. Dans cette pièce, le mélange des genres se trouve sur tous les plans : les personnages grecs et le naufrage tendent vers une tragédie mais l’œuvre est bien une comédie : confusion des sentiments, échanges des rôles entre maîtres et valets, aspect

auteur classique du 17 siècles, connu notamment pour ses nombreuses comédies et tragédies théâtrales. Dans le texte présenté à savoir un extrait du Misanthrope écrit en 1666, deux tirades opposent Philinte à Alceste. Dans ce passage on retrouve deux personnages totalement opposés : Alceste un homme excessif et Philinte un homme beaucoup plus souple. Le sujet du débat est basé sur l’hypocrisie des courtisans ainsi que sur la nature humaine. En quoi ses 2 amis sont ils opposés ? Dans un premier temps

analyserons la manière dont Gnathon est mis en valeur dans ce portrait, puis nous étudierons le ton moralisateur de cet extrait. Cet extrait des Caractères de La Bruyère est avant tout un portrait descriptif, mettant en valeurs deux défauts évidents de Gnathon. Les premiers traits caractéristiques de Gnathon sont sa gloutonnerie et ses manières odieuses. En effet, il y est décrit comme un être absolument répugnant, notamment lors de ses repas : « Il mange haut et avec grand

on n'observe plus aucune règle de conduite, on se déguise, on se moque et tout ce qui d'ordinaire reste caché dans l'intimité d'un foyer est révélé au grand jour, c'est le règne de la folie. En général, l'homme ne pense plus à sa triste condition humaine, il rit aux éclats et semble heureux dans ces moments là de détente. C'est une sorte d'évasion par le rire. On retrouve également cette sensation d'échappatoire dans les tragédies comme celle de Roméo et Juliette écrite par Shakespeare où Juliette

des actions secondaires) ; l'unité de temps (pour renforcer l'intérêt dramatique, l'action ne doit pas dépasser 24 heures) ; l'unité de lieu (l'action prend place en un seul lieu, plutôt un palais pour la tragédie et un intérieur bourgeois pour la comédie). Par ailleurs, une pièce doit respecter la vraisemblance : ce qui se passe sur scène doit rester crédible, ce qui, bien souvent, semble incompatible avec les exigences de la tragédie qui donne à voir des êtres hors du commun (issus de la mythologie

Le théâtre genre et registres I) La comédie et le comique. A) Historique 1) La comédie antique. La Comédie Antique née en Grèce dès le VIe siècle avant J-C, connaît son apogée durant la démocratie Athénienne. Les représentations théâtrales donnaient lieu à des concours lors des fêtes en l'honneur de Dionysos. Les représentations se faisaient aussi sous forme de Carnaval. La Tragédie, était donc une cérémonie à la fois religieuse et civile, représentée dans des théâtres