Comédie Moderne

Madame Lambert où brille l'esprit des Modernes. Ruiné, il se tourne vers le théâtre. Il publie sa première comédie à 24 ans, Le père prudent et équitable et rencontre son premier gros succès en 1720 avec Arlequin poli par l'amour . Moraliste et analyste de la société, il crée plusieurs journaux, dont il est le seul rédacteur et dans lesquels il s'attache à chroniquer son époque. Tout au long de sa vie, il s'essaiera à de nombreux genres littéraires. Ses comédies philosophiques par exemple sont parvenues

des genres: le théâtre, comédie et comique. Problématique : la critique des moeurs. Objectifs : découvrir les conventions propres au genre dramatique et leur évolution, lire une oeuvre théâtrale classique, découvrir ses enjeux à travers le registre comique.  L'Ecole des femmes, Molière (Ac Versailles) http://www.lettres.ac-versailles.fr/article.php3?id_article=514 Séquence proposée sur le site académique de Versailles. Témoignage de la naissance d'un genre, la comédie classique et de l'affirmation

marqué cette période: il s'agit d'Hernani (1830) de Victor Hugo dont une représentation d'Albert Besnard montre la salle juste avant la représentation : déjà, gronde un climat d’agitation mêlé de provocation. Lors de sa première représentation à la Comédie Française, elle provoqua un scandale énorme, dû à la mobilisation de tous les jeunes romantiques. Ainsi, la pièce, sans être en elle-même un grand succès, devint cependant la pièce-étendard du romantisme après cette soirée mythique. En effet elle

couleur locale ni du réalisme. De plus, le public montre un goût de plus en plus marqué pour les pièces à machines, où tout est prévu pour le plaisir des yeux et l’émerveillement. À la cour, Le Bourgeois Gentilhomme et Le Malade Imaginaire sont des comédies ballets : la danse, la musique, les déguisement viennent égayer le réalisme psychologique et ajouter au comique la fantaisie. Les représentations des grandes découvertes, emmène le spectateur dans un monde éloigné du sien et l’amène à réfléchir

Figaro, acte III, scène 5) et parfois délibère comme Rodrigue dans les stances du Cid (acte I, scène 6). Le chant peut se mêler à la parole comme la danse aux gestes, par exemple dans les comédies-ballets comme Le Malade imaginaire ou encore dans Le Mariage de Figaro, pour ne rien dire des opérettes et des comédies musicales, où le texte est essentiellement un prétexte... L’action théâtrale Elle s’analyse traditionnellement à l’aide de termes-clés adaptés aux œuvres classiques. Le découpage

œuvre fut d’ailleurs très contestée par une partie de la population qui prenait le personnage d’Arnolphe pour Molière et celui d’Agnès pour Armande. Paru en 1662, cette comédie en cinq actes et en vers soulève la condition féminine, le mariage forcé, le manque d’éducation des femmes et leur soumission du père au mari, sujets modernes et controversés au 17 eme siècle. Molière y raconte l’histoire d’Arnolphe, vieillard obsédé par la peur du cocuage, tuteur de sa future femme Agnès qu’il élève et modèle

Ce travail a été réalisé par Melle MASSIANI, certifiée stagiaire de Lettres Modernes, pour ses élèves de seconde du Lycée Victor Hugo de Carpentras Séquence 3 : Tartuffe, une comédie de Molière Environ 3 semaines et demie / Rentrée des vacances de la Toussaint jusqu’à fin Novembre « Quels sont les divers enjeux qui font de Tartuffe une comédie satirique mal accueillie au XVIIème siècle ? » | |

connaît l’art de plaire, c’est un mondain. Les moyens de plaire au public • Les formes courtes comme les maximes, qui se retiennent facilement (La Rochefoucauld) les portraits (La Bruyère) ou les fables qui constituent souvent des sortes de petites comédies. La Fontaine affirme à propos des fables : « Une morale nue apporte de l’ennui ; / Le conte fait passer le précepte avec lui. » in « Le pâtre et le lion ». • Le théâtre. Racine, qui s’inspire d’Aristote (philosophe grec du IV° siècle av. J.C) déclare:

par une ceinture de cuir, d'un plastron et de culottes blanches à larges rayures vertes.   Pantalon Pantalon, le vieillard ridicule et avare,  apparaît  plus tôt que celui de Brighella, vers 1565. Il appartient à la tradition des vieillards de comédie déjà présente à Rome (Attelanes).    Il est ridicule et avare.  C'est le type même du personnage imbu de lui-même, incapable de se rendre à l'évidence du temps qui passe, réactionnaire et méfiant envers le progrès.  Comme il est en plus porté sur

L’evolution du Lieu théâtrale depuis l’Antiquité I / L’Antiquité : Dans le théâtre grec, l'action se situait dans deux lieux différents : Un temple pour la tragédie et un palais ou une maison pour la comédie. Les murs qui constituaient le décor étaient peints sur la skénè. Il y avait peu de changements de lieu, un récit de messager racontait les évènements extérieurs ( batailles, meurtres, scènes de violence,...). Les autres élements constituants le decor etaient des Rochers, des statues de