Comédie Moralisatrice

de ne pas être vraiment reconnu au début de sa carrière littéraire. Pourtant ses contes l'ont fait connaître au publique et on donnée une image d'un jeune poète talentueux, fantaisiste et railleur. En 1830 paraissent 2 poèmes La nuit vénicienne comédie en 1 acte interrompue au bout de 2 représentations et qui est un échec cuisant pour Musset. Il en garde une blessure très profonde, il décide désormais d'écrire des pièces à lire non destinée à la représentation : il crée le concepte du spectacle

costumes bizarres, ils deviennent juges, soldat, moine, noble, homme du peuple… Tous entraînés dans des sketches relevant de la folie générale. On se moque des gens puissants comme au carnaval. 3) La farce : C’est l’ancêtre de la comédie de mœurs et de la comédie d’intrigue. Elle tirée de fables populaires. Elle est représentée entre les Mystères (théâtre religieux) pour combler les vides. C’est la préférée du public car elle met en scène l’homme du peuple aux prises avec ses tracas quotidiens

jusqu'à sa mort En 1661, il inaugure son nouveau théâtre installé au Palais-Royal en créant Dom Garcie de Navarre ou le Prince jaloux, sa comédie héroïque en cinq actes et en vers. C'est un échec (seulement sept représentations). Il renonce alors à jouer et à écrire des tragédies (ce qui était alors sa plus haute ambition). Il va désormais se consacrer à la comédie et donner ses lettres de noblesse à ce genre théâtral jusqu'alors méprisé par les grands acteurs. Il va alors écrire L'École des maris et

tout ceci est la pulsion suicidaire de Figaro. C'est la première fois dans le théâtre qu'une dénonciation sociale aboutit à une prise de conscience. " Pour le coup je quittai le monde, et vingt brasses d'eau m'en allaient séparer… " 3. Le valet de comédie devient un personnage de roman 1. La dimension autobiographique Au travers du monologue, on est informé sur la vie de Figaro, sur ses nombreux métiers : Vétérinaire, auteur dramatique, auteur de traités économiques, journaliste, banquier du pharaon

Commentaire : Vous commenterez le texte de Molière, La Critique de L’Ecole des femmes (1663), sc. 5 L’Ecole des femmes, en 1662, est la première grande pièce de Molière qui sort du genre de la farce pour s’attaquer à une vraie comédie. Il aborde un sujet qui va déranger les bien-pensants : le droit au plaisir et au choix du partenaire pour la femme ! Aussitôt, c’est le succès, le public afflue au théâtre du Palais-Royal et cela au grand dam des Grands Comédiens de l’Hôtel de Bourgogne

spectateur en allant au théâtre est de se divertir. Le théâtre peut l’emmener dans un endroit où il oublier tout ses problèmes, se détourner de la réalité, oublie sa fatigue, se détendre et se changer de la vie quotidienne. La plus part du temps la comédie répond correctement à ces attentes. Ainsi Molière, dans le Bourgeois Gentilhomme, dans la scène de la lettre, où M.Jourdain écrit une lettre à une marquise dans l'espoir de la séduire, demande à un professeur de lui dire ce qu'il en pense. Le professeur

être injouable à son époque, donne libre cours à son idée du nouveau théâtre. Il publie conjointement une préface destinée à défendre sa pièce et où il expose ses idées sur le drame romantique : un théâtre « tout en un », à la fois drame historique, comédie, mélodrame et tragédie. Il se revendique dans la lignée de Shakespeare. * Il y expose sa théorie du grotesque qui se décline sous plusieurs formes : du ridicule au fantastique en passant par le monstrueux ou l'horrible. Victor Hugo écrit « Le

siècle a- Le drame bourgeois b- La tragédie c- La comédie : la comédie française et le théâtre italien 2- Biographie de Marivaux 3- Qu’est ce que le Marivaudage ? 4- Résumé de L’île des esclaves 1- Le théâtre du XVIIIème siècle A- Le drame bourgeois Le drame bourgeois est un genre théâtral né au XVIIIe siècle sur un concept élaboré par Diderot et Beaumarchais. Le drame bourgeois est l’intermédiaire entre la comédie et la tragédie, il met en scène des personnages

Le genre théâtral comporte différents registres comme par exemple la comédie, ou la tragédie. Le théâtre remonte à fort longtemps, au temps de l’antiquité avec la tragédie grecque qui connaît son apogée au 5ème siècle avant JC. Les auteurs les plus connus sont Sophocle avec Œdipe-Roi, Corneille avec le Cid, Racine avec Phèdre, Molière avec Le Tartuffe ou encore Shakespeare et Roméo et Juliette. Nous avons une citation de Jean Anouilh, célèbre dramaturge et scénariste français du 20ème siècle,

lorsqu’il a 10ans. Début de sa vocation théâtrale A 21ans il fonde « l’Illustre théâtre » avec Madeleine et Joseph Béjart. Il prend le nom de Molière mais la troupe fait vite faillite. Il quitte alors Paris pour parcourir la France avec ses premières comédies. L’heure du succès Il revient à Paris en 1658 et rencontre un vrai succès. Il obtient la protection du frère du roi et joue au Louvre devant le jeune Louis XIV. Il remporte aussi un énorme succès avec sa pièce : Les Précieuses ridicules en 1658