Concerto en sol de Ravel

aujourd'hui l'une des plus jouées et demeure un passage indispensable à la compréhension de la musique au piano. Il est, avec Franz Liszt, le père de la technique pianistique moderne et l'origine de toute une lignée de compositeurs : Gabriel Fauré, Ravel, Debussy, Rachmaninov, Scriabine[5]. Son nom de naissance est Fryderyk Franciszek Chopin ; il adopta ses prénoms francisés Frédéric-François lorsqu'il quitta définitivement la Pologne pour Paris. Les Polonais écrivent parfois son nom Szopen par analogie

Son ambitus est restreint (une quinte augmentée). La mélodie s’articule autour d’une note centrale (le Ré) qui le divise en deux tierces majeures. Il est fondé sur une gamme par tons, celle-ci étant d’abord présentée sur SI bémol (mesure 17), sur SOL bémol (mesure 21) et enfin sur Ré bémol (mesure 49) Sa mélodie reste absolument identique lors de ses trois énoncés. Outre sa transposition sur différents degrés, les seules modifications qu’il subit sont les suivantes : • des changements de couleurs

d'Édouard Colonne à la tête des Concerts Colonne pour en assurer ensuite seul la direction de 1910 à 1934. Il obtient une grande célébrité comme chef d'orchestre et en profite pour imposer d'innombrables œuvres contemporaines (Claude Debussy, Maurice Ravel, Albert Roussel, Igor Stravinski, etc.). Il assure ainsi, notamment, la création de la Symphonie de Louis Vierne en 1919 et de la Symphonie no 3 de Georges Enesco en 1921 ; il s'attire les foudres de son ami Camille Saint-Saëns lorsqu'il dirige la

 RAVEL, VIÑES, LES ANNÉES DE FORMATION : GOÛTS CROISÉS, CURIOSITÉS PARTAGÉES (1888-1900) Nous venons au monde avec un passé chargé d’Histoire et nous sommes façonnés de façon inéluctable par notre atavisme génétique et culturel. Marcel Proust illustre ce constat en peu de mots : «  Nous tenons de notre famille aussi bien les idées dont nous vivons que la maladie dont

http://www.iannis-xenakis.org/ Henri Dutilleux (1916) « timbres, espace, mouvement » ou « la nuit étoilée » * Igor Stravinsky (1882-1971) « concertino »*, « Petrouchka »*, Alfred Schnitke (1934-1998) concerto pour chœur * Karlheinz Stockhausen (1928-2007) « stimmung » * Maurice Ravel (1875-1937) concerto en sol * Olivier Messiaen (1908-1992) quattuor pour la fin des temps * Steve Reich (1936) trois mouvements , « clapping music » Luc Ferrari (1929-2005) j’ai été coupé* http://www.lucferrari.org/ Bernard

 Ces trois accords, désignés par les chiffres romains I­IV­V, représentant les premier, quatrième et cinquième degrés (c’est à dire tonique, sous­dominante et dominante) de la gamme majeure correspondant à la tonalité du morceau. Par exemple, Do/Fa/Sol ("Blues en Do"), Fa/Si bémol/Do ("Blues en Fa"), Mi bémol/La bémol/Si bémol ("Blues en Mi bémol") et ainsi de suite. Les accords de base comportent le plus souvent la septième (mineure). Dans les formes plus élaborées, les musiciens recourent fréquemment à des accords de

__ _______________________________________ 5-2 En partant d’un accord de 7 sons, éliminez progressivement les sons de telle sorte que vous terminiez par un accord parfait majeur (3 ou 4 notes). Votre texte sera écrit sur deux portées Clef de sol et Clef de fa. ____________________________________________________________ __ ____________________________________________________________ __ ____________________________________________________________ __ ____________________________________________________________

Au cours de la deuxième écoute : axez-vous sur les éléments que vous n’avez pas entendus la première fois, et complétez votre feuille comme suit : - écriture : verticale, horizontale (contrapuntique), en imitations, styles particuliers (mélodie, concerto, récitatif, du choral...), épaisseur de la polyphonie s’il y a lieu, - thématique : nombre d’éléments thématiques (exploitez les liens possibles avec la structure), aspects particuliers (mélodiques ou rythmiques), carrures, orchestration ou instrumentation

enchantée G Jean-Jacques Goldman - Je te donne - Grieg, - Peer Gynt N 24 O Florent Pagny - D’un amour l’autre P Edith Piaf - Hymne à l’amour Pink Floyd - Is there anybody out there ? Queen - Who wants to live forever ? Rachmaninov -Concerto n°3 Eros Ramazotti - Piu Bella Véronique Sanson - Amoureuse S Franz Liszt - Rapsodie hongroise Scorpions - holiday Tchaïkovski - La valse des fleurs T Fabienne Thibeault - Tuck et Patti, - Time after time U Vangelis - Hymne - Twenty eight parallel

transformations sont différentes pour chacun des trois éléments de la série. Nous avons ici un sentiment de répétition. 2-6 Enchaînement avec la reprise de la première partie, puis avec la deuxième partie : L’enchaînement est réalisé par la note commune Sol bémol, traitée en anacrouse. Cette technique nous renvoie aux écritures d’une pièce de forme binaire (confère la suite instrumentale). 2-7 La mesure 16 est un moment privilégié de cette pièce. L’écriture est à quatre voix avec un fort sentiment d’harmonie