Conclusion Phedre

La scène 3 de l’acte I est la 1ère scène où le spectateur rencontre Phèdre. Celle-ci est présentée auparavant comme souffrante et mourante, mais on ignore encore de quoi elle souffre. C’est surtout une Phèdre tourmentée par un dilemme qui est présentée, partagée par le fait de dire ou ne pas dire. C’est la raison pour laquelle l’héroïne est mise en confiance par sa nourrice Oenone. Celle-ci lui rappelle son dévouement au vers 243 : «  madame au nom des pleurs que pour vous j’ai versés ». Elle la

Phèdre, Acte 5 scène 7 Introduction : Jean Racine dramaturge français considérer comme l’un des auteurs classique des plus influents. Phèdre finalisé en 1677 est une tragédie (genre littéraire venant du théâtre antique). Cette scène est le dernier et le plus conséquent aveu de Phèdre qui va révéler à Thésée son époux toute la vérité ; son amour incestueux et le mensonge de Oenone. Dans cet extrait peut-on dire Phèdre innocente ou coupable ? Annonce du plan… Développement : I. Aveu de Phèdre : Malédiction

Un peu simpliste comme réponse. Surtout ta formulation : ce n'est pas juste parce que le personnage éponyme meurt ; c'est toute une pièce qui meurt, c'est la fin de la tragédie. Phèdre aurait pu mourir avant sans que la pièce soit tout à fait terminée (il y aurait pu avoir des scènes sur Thésée). Tu dois absolument associer le mot dénouement au noeud de l'intrigue : quelle est l'intrigue ? Pourquoi, après cette scène de dénouement n'y a-t-il plus rien à dire ? Ce que tu dis est juste, mais il faut

lyrisme…. Expressions de phèdre , (cris ) , bcp de tristesse , termes utilisé qui relève du tragique Ainsi les dieux sont présents dans la pièce et confèrent une aura tragique au personnage de Phèdre. Il y a sur elle une malédiction divine qui crée la fatalité sous le signe du sang, des amours défendues et maudites et pour finir de la mort. D’ailleurs Phèdre sait que l’univers qui l’entoure est habité de forces agissant pour son propre malheur  Ce feu qui brûle son corps, Phèdre l’appellera "Vénus toute

Antigone, (1944) : L.C. Extraits : Racine, Phèdre, (1677), I, 3, tirade de Phèdre à Oenone v 269 à 306 + liste des personnages ; Musset, Lorenzaccio, (1834), IV, 3, monologue de Lorenzo + liste des personnages ; Beckett, En attendant Godot, (1953), extrait de l’acte II : L.A. / Giraudoux, Electre, (1937), I, 8 : tirade d’Electre à Oreste : C.L. Document complémentaire : Musset, De la tragédie, (1838), extrait. / Deux photographies du personnage de Phèdre, acte I, scène 3, dans le cadre de deux

La mort de Phèdre Jean Racine, dramaturge très célèbre du XVIIème siècle, a écrit diverses tragédies dont Phèdre  qui a également été interprétée par d’autres dramaturges connus comme Euripide et Pradon avant lui avec le titre de Phèdre et Hippolyte . Ainsi, dans Phèdre, tragédie de l’époque classique écrite par Racine en 1677, Phèdre, femme divine de Thésée, est passionnément amoureuse de son beau-fils, Hippolyte, fils de Thésée et d’Antiope, alors qu’Hippolyte est très amoureux d’Aricie

Dissertation Phèdre est-elle une tragédie classique? Introduction La tragédie est un genre théâtral donc l'origine remonte au théâtre grec antique au V° siècle avant J-C à Athènes. Elle était représentée dans le cadre des fêtes de Dionysos. Délaissée au Moyen-Age, elle prend son essor dans la seconde moitié du XVII° siècle, pendant la période classique. Ses termes de prédilection reposent sur la fragilité des hommes terrassés par la fatalité, la passion ou la mort. La tragédie a été codifiée

ne peut-être secouru que par la grâce de Dieu ».Bien que Racine se soit détaché de ses anciens maîtres (ces derniers trouvant le théâtre immoral) on retrouve cette morale dans ses plus grandes œuvres, telles que Phèdre. Phèdre parut en 1677, d’abord intitulée Phèdre et Hippolyte puis Phèdre, représente un sujet fameux de la mythologie grecque emprunté à Euripide, mais il modifiera quelques aspects afin de respecter les règles de bienséance et de vraisemblance du théâtre classique. Cette tragédie revêt

Lecture analytique n°1 : Phèdre acte 1 scène 3 : INTRODUCTION : Les textes entre nos mains sont ceux de Racine tragédien du XVIIème siècle. Auteur de nombreuses pièces de théâtre telles que Bérénice « Phèdre » qui a été publié au 17 ème siècle et qui fait partie du genre tragique. Nous avons aussi la réadaptation de cette scène par J.L Barrault au 20 ème siècle. Confronter ces 2 textes nous permet de comprendre le travail d’un metteur en scène et ce qu’apporte la mise en scène. Le texte

Texte 1 : Oral français PHÈDRE : Mon mal vient de plus loin. À peine au fils d’Égée Sous les lois de l’hymen je m’étais engagée, Mon repos, mon bonheur semblait être affermi ; Athènes me montra mon superbe ennemi : Je le vis, je rougis, je pâlis à sa vue ; Un trouble s’éleva dans mon âme éperdue ; Mes yeux ne voyaient