Conflit Essentiel Au Théâtre

Marot, et ses règles sont fixées rapidement. Ronsard et les autres poètes de la Pléiade imposent l’ alternance des rimes féminines et masculines. Sa caractéristique de forme fixe en fait un exercice de style : le sonnet doit contenir une idée essentielle et être orienté vers une "pointe finale", un concetto, c’est-à-dire une formule frappante qui réalise un effet de chute. De Du Bellay à Mallarmé, en passant par Baudelaire, le sonnet brille par la perfection de sa forme, et constitue le genre poétique

Le dialogue avec autrui peut déboucher sur l'expérience de la solitude s'il est interrompu par un désaccord qui semble briser la relation, nous rendre étrangers l'un à l'autre. Parfois aussi, sans qu'il y ait conflit, la timidité, la réserve, des arrière-pensées ou le manque de discernement appauvrissent le dialogue qui installe l'indifférence et non une relation véritable. La rupture entre les consciences. La présence d'autrui peut également être une présence hostile et agressive : Sartre, dans

cette pensée incolore qui te pense(Ö)Allons, tu n' as pas le choix: il faut me convaincre. Je te tiens."     Cette expression d'Inès rappelle des expressions de l'Etre et le Néant comme "ma chute originelle , c'est l' existence de l'autre" ou "le conflit est le sens originel de l'être- pour- autrui".L' enfer de Huis- Clos apparaît comme l'enfer de la vie avec autrui qui est indissociable de l' existence dans le monde.     Pour dépasser cela, il faut se faire libre par son projet car la conscience

devenu, non l’opposant de Philinte, mais une sorte de double dégradé et comique de son ami. La Cantatrice chauve Eugène Ionesco écrit: « Il me semble parfois que je me suis mis à écrire du théâtre parce que je le détestais. » Pendant deux décénies, Ionesco nourrit une réelle méfiance envers le théâtre, considéré genre fondamentalement faux. Il lui déteste le conventionnalisme, la grossièreté des effets dramatiques. Explication pour la genèse de La Cantatrice chauve: Voulant apprendre l’anglais

des trois unités : la pièce doit se dérouler en 24 heures (unité de temps), en un lieu (unité de lieu) et ne contenir qu’une action principale (unité d’action). - la règle de vraisemblance et de bienséance : le sujet doit paraître vrai puisque le théâtre se voulait une imitation de la vie réelle. En outre, la pièce doit être convenable, elle ne doit pas choquer le spectateur. d. La querelle des Anciens et des Modernes On désigne par cette expression une querelle qui eut lieu dans le dernier

meilleur... C’est pourquoi le théâtre de ce dramaturge est d’un puissant effet moral, proposant des personnages exemplaires, dont le pouvoir de décision est admirable. Le style de l’écrivain est simple, sublime, plein d’éclat, de justesse, de logique, mais il est inégal, rude et un peu négligé (par rapport à l’œuvre de Racine, qui est un modèle de perfection de la langue française employée dans la littérature). Le Cid reste aussi le premier chef-d’œuvre du théâtre français, l’origine de la tragédie

romantique, le souci de modernité et de réalisme prévaut ; on délaisse parfois le vers pour la prose et l'on privilégie le pittoresque et l'émotion : on mêle, selon le mot d'Hugo, « le sublime et le grotesque ». Le drame romantique mêle trois aspects essentiels : le drame historique, le drame humain et le drame social. L’opposition aux règles classiques, le héros romantique Refus de la règle des trois unités : les romantiques veulent se libérer de la forme et refusent la règle des trois unités car elle

in-signifiance, dans ce cadrage impossible des perspectives, dans ce flottement des savoirs, dans cette fuite des significations devant nos discours et nos croyances. » Christian Prigent, A quoi bon encore des poètes ?, 1996. Se poser trois questions essentielles : 1/ Quel est le sujet ? La différence entre le sujet et la citation : le sujet c’est ce qui est neutre ou catégorie littéraire (ou tiroir) IE plus proche de la théorie > la poésie. On trouve ici une sorte d’objectivité. La citation est

riche, abondante et merveilleuse alors que l'existence est pauvre, sèche et désenchantée; - Sans avoir usé de rien on est désabusé de tout. On retrouve dans le mal du siècle, une frustration du vouloir-vivre de la génération d'après 1815, un conflit entre les obstacles sociaux et les aspirations des individus. Et en effet, cette déréliction se retrouve dans la confession d'un enfant du siècle où Musset attend désespérément le retour de "César" pour réveiller la France. Enfant du siècle,

toutes choses, rien n’est désormais plus admirable que l'homme comme modèle de perfection physique, intellectuelle et morale. Écrivains représentatifs : Le roman: Gargantua, Pantagruel de François Rabelais, L'Heptaméron de Marguerite de Navarre. Le théâtre: Eugène, Cléopâtre captive d’Etienne Jodelle, Les Juives de Robert Garnier La poésie: Défense et illustration de la langue française, Regrets de Joachim du Bellay, Amours de Cassandre de Pierre de Ronsard Les réflexions et les essais : Essais de Michel