Conséquences Du Naturalisme

spectateur, une substitution du réel théâtral au réel de l’illusion. ~ Etude du paragraphe 34 du Petit Organon~ Brecht considère le naturalisme comme une vision restrictive de la réalité, une limite du théâtre. Le théâtre ne peut représenter la réalité puisque c’est du théâtre, mais il peut la transformer, notamment par le scandale. Il reproche au naturalisme d’avoir confondu “représenter le réel” et “imiter le réel”. ~Étude du paragraphe 35 du Petit Organon~ Il condamne l’aporie et la

Rival = initiateur « c’est toujours comme ça » : habitude Scène = cérémonie : donne une idée des coutumes de l’époque. Le réalisme : - Description minutieuse des étapes : « d’abord, puis, et, puis, puis, ensuite » presque scientifique (naturalisme ??) - Détails précis et réaliste « portefeuille protecteur » =/= récit héroïque + tout le vocabulaire des armes « canons, gâchette, … » Dramatisation et suspens : - Suspens : o Plusieurs pages ont été traitées sur ses angoisses

Le naturalisme, de la transcription scientifique du réel à sa métaphorisation OBJET D’ÉTUDE : Un mouvement littéraire et culturel. Le travail de l’écrivain Démontrer, convaincre, persuader. Perspectives : Étude des genres et des registres. Réflexion sur la production et la singularité des textes avec approche de l’histoire littéraire Problématique : Quelle est la doctrine des naturalistes ? Quelles sont les caractéristiques de l’écriture naturaliste ? OBJECTIFS : LECTURE / HISTOIRE

d’esquisses, principalement des dessins, des gouaches et des peintures à l’huile). Dans ce tableau, Picasso « oublie » toutes les règles académiques : pas de sujet narratif, aucune perspective, absence de réalisme voire de naturalisme dans l’exécution des modèles. C’est là une conséquence directe de l’influence de Cézanne sur le peintre Espagnol. Les lignes brisées, les formes aux arêtes vives, géométriques, la composition où prédominent les pointes et les angles, mais aussi les couleurs, finalement peu

personnels et socioculturels. Somme toute, et si elle n’était qu’une réponse à une quantité d’affects ? Résumé : « Les logiques de la dépression » est un document d'histoire de la psychiatrie, le reflet d'un vaste mouvement intellectuel, le naturalisme contemporain, dont l'ambition est d'importer les idéaux de l'explication causale propre aux sciences naturelles, dans des domaines considérés comme rebelles à une telle explication. Il est évident que la dépression, parce qu'elle implique des affects

et iconographiques de l’Antiquité classique vont très profondément et durablement influencer l’art et l’architecture occidentale. L’art gréco-romain des débuts est influencé par l’art égyptien mais va prendre une toute autre direction : celle du naturalisme ( imiter le naturel, ce que l'on voit) contexte historique : Trois grande période • Grèce : Période archaïque : 800-500 BC Période classique : 500-350 BC Période hellénistique : 350-27 BC Le monde grec n'est pas une civilisation centralisée, c'est

profusion d'ouvrages répondant à cette définitionB. Ce procédé de confusion entre « roman, miroir de la société » et « roman, miroir de l'Être humain » est visité par de nombreux auteursConclusion I- le roman, image exacte de la société- définir naturalisme, réalisme (ex: mme Bovary: ttes classes sociales représentées...)-pq ce choix de l'auteur (message qu'il veut faire passer) (ex: Père Goriot: critique de la société du 19ème siècle...)-son but - procédés utilisés. peindre les moeurs d'une société

valeurs et une tentative pour les réévaluer.[2],[]Dans ses recherches sur la nature des phénomènes humains, qui occupent ses œuvres de maturité à partir de Humain, trop humain (1878), Nietzsche adopte une forme de naturalisme qualifiée de méthodologique par certains commentateurs : par naturalisme, on entend l’idée que l’enquête philosophique doit se développer en continuité avec les sciences naturelles[4]. Cette interprétation s’appuie sur l'utilisation que Nietzsche fait d'auteurs tel que Wilhelm Roux

un être unique qui forme l’essence de sa vie par les actes et les valeurs qu’il décide d’adopter. L’existence précède l’essence et cette première, étant profondément absurde, renvoie l’être humain à une liberté dont il se doit d’en assumer les conséquences. L’homme se pose donc des questions sur l’absurdité de sa vie. Or, au théâtre, on ne se pose pas de questions sur l’absurdité de la vie mais on met en scène cette absurdité avec des personnages souvent sans psychologie. Mettre en relation

du rythme de la littérature. Les écrivains sont tentés par deux thèmes essentiels et opposés : d’une part, le romantisme, le dilettantisme et le symbolisme qui s’attachent avant tout à la représentation du moi, et d’autre part, le réalisme et le naturalisme qui préfèrent décrire la réalité et la vie sociale. Le XIXe siècle fut le siècle des grandes expériences, des luttes littéraires fécondes, un siècle audacieux qui voulut aller jusqu’au bout des idées, des genres et de l’expression. Il fut aussi