Contexte Théâtre De L Absurde

1. Les courants litteraires au XIX et XXeme siecles Premierement je decrit une litterature francaise au XIX siecle avec sa chaque domaine : la poesie, le theatre et les romans : La littérature française du xixe siècle s'inscrit dans une période définie par deux dates repères :1799, date du coup d'État de Bonaparte qui instaure le Consulat et met d'une certaine façon fin à la période révolutionnaire, et 1899, moment de résolution des tensions de l'affaire Dreyfus et de la menace du Boulangisme et

passage d'abord fait la satire de l'optimisme en reprenant la vision optimiste qui consiste à faire comme si il était un spectacle harmonieux. 1.1-L' ''harmonie d'un beau'' spectacle. Ce qui nous frappe → le champ-lexical du spectacle : -L27 «théâtre de la guerre» Le narrateur présente la bataille comme un spectacle → beauté à ses adversaires leibniziens → champ-lexical : -L1 «Si beau,si leste, si brillant, si bien ordonné» → énumération d'adjectifs qualificatifs et de la préposition

semble continuer normalement. De +, autorités françaises souhaitaient voir jouer œuvres classiques et voyaient d’un mauvais œil les pièces où le thème de l’adultère était important, la portée morale était nécessaire. Les Parisiens allaient souvent au théâtre car lieu chauffé + moyen d’oublier la dure réalité quotidienne.       Liste des personnages : aucune indication sur liens entre personnages ou sur fonctions.       Découpage : pas en scènes et actes (propre au XX ème siècle) car resserrement de

par les usages d’une classe d’hommes ou d’une époque. C’est la satire d’un comportement social. Approche du genre :  le mot "comique" (du grec kômos, fête carnavalesque et rurale en l'honneur de Dionysos) désignait dans l'Antiquité toute pièce de théâtre. A partir du XVII° siècle, il qualifie les œuvres essentiellement théâtrales (les comédies) qui s'opposent à la tragédie dans leur finalité, qui est le rire, et leur dénouement heureux. Le registre comique s'applique à des sujets ordinaires, traités

la naissance est entourée de circonstances mystérieuses, vit à l'écart de la société, et celle-ci est critiquée à travers lui. Il décrit un monde qui aspire à l'ordre mais qui part à la dérive. Lui-même se voit comme le spectateur d'une pièce de théâtre, une tragicomédie des événements du monde. Dans cette pièce, certains personnages sont des marionnettes, d'autres des comédiens ou des machines. La critique de Kreuzgang vise certains groupes de la société qu'il accuse d´hypocrisie. Pendant la

philosophie 5 2.2.1. Libertinage et matérialisme 5 2.2.2. L’imitation du valet 5 2.2.3. La critique implicite de la religion 6 3. Conclusion 6 Introduction Le texte présenté est une partie de la scène d’exposition de la pièce de théâtre « Dom Juan» de Molière (l’objet d’étude) que l’on pourrait classer dans le sous-genre dramatique (c1) des tragi-comédies classiques et dans un registre plutôt satirique (c2). C’est une pièce dont l’enjeu (c3) est une critique des mœurs de la société

Fait à Banja Luka, le dimanche 16 janvier 2011 Page 2 sur 21 1) AUTOUR DU FILM Entr'acte est un film réalisé par René Clair, diffusé le 27 novembre 1924 à l'entracte de « Relâche », ballet dadaïste de Jean Börlin et Francis Picabia au Théâtre des Champs-Élysées, donné par les Ballets suédois. Il représente à ce titre la première intervention du cinéma dans un spectacle de danse. Le film est un hommage aux films burlesques de l'époque, la partition d'Erik Satie a été composée en suivant

l’univers du rêve jusqu’aux confins du fantasme. Écrivains = anticonformistes- abordent la réalité = +suggestive que les écrivains du romantisme. Leur point de vue= homme se définit moins par l’argent et le pouvoir que par ses chimères ou ses hantises. Contexte politique et social : va-et-vient constitutionnel entre la monarchie, la république et l’empire. Plusieurs crises politiques troublent les consciences. Les différents partis se succèdent au pouvoir sans arriver à s’y maintenir. L’idée chère aux réalistes

est avant tout un acte politique et qu’en choisissant de prendre en main l’État ébranlé par le règne d’Oedipe, il a choisi de « dire oui », c’est-à-dire d’assumer les mille besognes de « la cuisine » politique pour « rendre le monde un peu moins absurde ». Il lui prouve par dix arguments la sottise de son acte, lui révélant que Polynice n’était qu’« un fils de famille », « un petit fêtard imbécile», une ignoble crapule qui avait même frappé son père, Oedipe, et voulait le faire assassiner, et qu’Étéocle

amoureux dont Hermione est le meneur de jeu, Pyrrhus et Oreste étant ses victimes. Nous pourrions même dire qu'Oreste sombre dans la folie. C'est pourquoi cette folie là prend une forme tragique. Dans un tout autre registre, mais toujours dans le même contexte, on retrouve le personnage Coelio de Corneille qui est lui aussi fou amoureux de Marianne et qu'elle, aussi, ne partage pas ses sentiments. Qu'importe si Marianne est mariée à Claudio, Coelio ne freine pas pour autant ses ardeurs et espére les faveurs