Contrebasse

différents pour être donné en concert par des instruments. L'originalité de Saint-Saens est d'avoir remplacé les danses par la description d'animaux. Autre originalité pour l'époque; l'effectif instrumental: 2 pianos, 2 violons, 1 alto, 1 violoncelle, 1 contrebasse, 1 flûte, 1 clarinette, 1 harmonica (petit instrument à lames métalliques mises en vibration par la pression des doigts, analogue au sanza africain) et 1 xylophone. Le compositeur propose une instrumentation différente pour chaque pièce, l'effectif

marche sarcastique. C’est une musique composée pour trois acteurs (le soldat, le diable et la princesse) et sept instrumentistes (violon, contrebasse, basson, trompette, trombone, clarinette et percussions), c’est donc une musique de chambre. La contrebasse accompagne en pizzicato tandis que le violon joue en spiccato. Le tempo est assuré par la contrebasse puis, petit à petit, le violon se met à danser et à jouer des rythmes complexes. Les autres instruments jouent des contrechants très mélodieux

Le boléro de Maurice Ravel peut s’apparenter à un exercice de style musical, exercice où sur un rythme, joué à la caisse claire, avec un accompagnement joué sur deux accords au violoncelle et à la contrebasse, accompagnement circulant au sein de l’orchestre au cours de l’œuvre, où sur un rythme donc qui se répète sans cesse, se répète aussi une mélodie construite sur deux thèmes A et B, thèmes hispano-arabes (évoquant donc une musique espagnole teintée d’influence arabe) qui eux-mêmes se répètent

et les choeurs féminin ont la voix aiguës ° Les instruments que l'on entend particulièrement sont la contrebasse (Herbie Flowers), la batterie, le saxophone (Ronnie Ross), la guitare folk (Lou Reed) et à basse électrique. 3. Style de musique et commentaires ° Ce morceau appartient au style jazz-rock. ° Ce qui est justifier par ses instruments (saxophone , guitare folk et contrebasse) et son rythme (doux) ° D'autres artistes appartiennent à ce style de musique comme Frank Zappa ou Miles

la quinte (sol, ré, la, mi, appelée également chanterelle). Les cordes des premiers violons étaient en boyau d'animal. Aujourd'hui, elles peuvent également être en métal. La famille des violons comprend la viole, l'alto, le violoncelle et la contrebasse). Le violon est l'instrument le plus aigu de la famille. . L’ANCETRE DU VIOLON. a) son origine Le violon a fait son apparition en Italie, au début des années 1500. Il semble être issu de deux instruments à archet du Moyen Âge, la vielle (vièle)

La contrebasse Analyse : Musique instrumentale contemporaine (courant minimaliste/répétitif). Les instruments : - 2 flûtes - 2 hautbois - 2 clarinettes - 2 pianos - 2 claviers à échantillon - 3/4 percussions - 4 instruments à cordes - 1 contrebasse Durée de « Check It Out » est de environ

mystérieuse . L'utilisation de la trompette sourdine donne un son très feutré. Timbre : le timbre vocal de billie holiday:voix puissante émotionnelle ,sensualité toujours présente , vibrato constament controlé . Tempo : le tempo est lent. La contrebasse marque les 4 temps par des notes répété ce qui donne un côté lancinant. La voix reste très libre dans l'interprétation . Le tempo s'arrête sur la dernière phrase  : c'est une déclamation libre. Texte:il est articulé de façon syllabique.

| | | |Motif descendant rapide en triples-croches, déjà entendu dans les sections précédentes. | | | |Accord très grave avec effet d'écho joué par contrebasses et trombones. Il sera répété régulièrement jusqu'à mais sans | | | |effet d'écho depuis | | | |A

 LE BE-BOP le be-bop vient du swing,il est née au milieux des années 1940 aux Etats-unis. Les instrument typique du be-bop sont:la clarinette , le saxophone , la trompette , le trombone , le piano , la contrebasse , la batterie , le clavier , la guitare électrique et la guitare acoustique. La création du be-bop : le be-bop est née entre les année 1940 et 1950 , ce style musicale fait partie du jazz il a était crée par les noirs afro-américain qui après leur

Violon 2 – Division 2 Alto Violoncelle Contrebasse Ce thème étant présent lors des apparitions des prêtres, on peut le qualifier de thème des prêtres. On le retrouve en effet, souvent en imitation, dans le reste de l’opéra, par exemple Acte 2, scène 2 avant et après les célèbres trompettes égyptiennes, ou encore Acte IV, scène 1 pour la scène du jugement, en Majeur, aux contrebasses ; il représente à la fois la sagesse et l’impartialité de la sentence qu'ils