Corps de ballet

retranscrire l'univers méconnu mais au combien difficile des danseuses de ballet. Avec 2,6 millions d'entrées en France il se classe juste derrière Le discours d'un roi qui lui en a récolté 3 millions. Le réalisateur signe ici une œuvre digne du cinéma d'auteur mais avec des acteurs grand public, tout comme le montre l'actrice vedette Natalie Portman qui partage l'affiche entre autres avec Vincent Cassel dans le rôle d'un chorégraphe de ballet tyrannique. Côté budget, Black swan aura couté 12 millions d'euros

INTRODUCTION Dans ce dossier nous allons étudier La Bayadère de Marius Petipa. Cette œuvre chorégraphique a été présentée pour la première fois le 4 février 1877 au Ballet Impérial de Saint-Pétersbourg. Elle est la parfaite illustration du travail de Marius Petipa, symbole absolu du ballet romantique. A travers notre travail, nous allons voir qui est ce fameux Petipa et en quoi il marque l'histoire de la danse française et russe. A partir de là nous pourrons décrire son style

Marius Petipa Chorégraphe marseillais I Un enfant de Marseille C’est le 11 mars 1818 qu’est né à 18 h au 25 rue du Panier un jeune garçon qui devait bouleverser l’histoire de l’art et du ballet. IL inventa un genre artistique nouveau le grand ballet narratif. Il passa sa jeunesse avec ses huit frères et sœurs dans une atmosphère bohème. Sa mère était jongleuse et son père dont le métier exact était livreur de glace arrondissait ses fins de mois comme danseur mondain à la taverne du Vieux

LA DANSE CONTEMPORAINE Introduction La danse contemporaine est née à la fin du XIX° siècle en Europe et aux Etats-Unis , le ballet classique imposait trop de contraintes et limitait autant le corps que les sentiments qu'il devait exprimer. Définition La danse contemporaine veut exprimer les sentiments éprouvés par chacun de nous. Aussi, c'est une danse peu codifiée. Parce que les pensées et les sentiments varient avec les personnes, les danseurs contemporains cherchent de nouvelles

|Jean-Georges Noverre est né à Paris le 29 Avril 1727. Il était danseur et | | |maître de ballet. Il reste considérer comme le créateur du ballet moderne.  | | |Le jour de sa naissance, le 29 avril, est devenu la Journée internationale | |

Joëlle Bouvier, Roméo et Juliette Chorégraphié par Joëlle Bouvier, chorégraphe française renommée, le Ballet de Genève reproduit cette année même la célèbre pièce de William Shakespeare : Roméo et Juliette sur la musique du même nom de Prokofiev. Dansée par Damiano Artale dans le rôle de Roméo et par Madeline Wong dans le rôle de Juliette, le ballet aborde quatre point essentiels de la tragédie anglaise : Le bal, où Roméo et Juliette se rencontrent, les combats, entre Montaigus et Capulets, le

soliste du Folkwang-Ballet, où en 1968 elle y ajoute ses chorégraphies personnelles, un an plus tard elle en devient la directrice. En 1973, Pina reprend la direction du Tanztheater de Wuppertal, ceux ci tournent partout dans le monde, et reçoivent de nombreux prix. Voici quelques chorégraphies et pièces parmi 40 créations qu'elle a pu réalisées au Wuppertal Theatre; 1974 :  « Fritz », soirée de danse, « Iphigénie en Tauride » opéra dansé « je te fais la peau » ballet à succés 1975 : «orphée

pour le milieu de la scène et de la danse qui deviendra l'un de ses thèmes favoris  notre regard est attiré par le groupe de cinq danseuses représentées au 1 er plan, légèrement décentrées vers la droite. Elles se tournent en direction du maître de ballet placé à gauche de la toile.  fond représente un décor de collines ce qui perturbe le spectateur qui ne sait plus si la scène se déroule en intérieur ou en extérieur. *Contexte du choix du sujet et de sa signification :  Son thème de prédilection

état intérieur. Pour danser il faut mobiliser ses ressources sensorielles. Notion de l’entre deux, entre la vie et la mort. Œuvre qui en apparence se présente sous la forme d’une petite histoire légère, sans conséquences. Etude syntagmatique du ballet « Giselle ou les Willis » Giselle est arrachée à elle-même quand elle perd tout espoir. La danse permet de se retrouvée sois même. La fleur que l’on effeuille est la symbolique du baiser, de l’amour. Un amour inconditionnel avec une limite temporaire

passé au genre de la comédie, qui prévoit des actions plus longues. 2. La comédie satirique L’une des caractéristiques du comique, c’est de se moquer des contemporains, des gens parmi lesquels on vit. Molière attaque différents corps sociaux, religieux et mondains. Le corps social les plus violemment attaqué est celui des médecins : leur mise en cause comique a lieu dans de nombreuses pièces. Il critique aussi les « faux-dévots » religieux et les aristocrates qui ridiculise. 3. La comédie mythologique