Costume breton

et représentation I. QUESTION : Quelles fonctions peut-on attribuer au costume de théâtre d’après les textes A, B et C du corpus ? Au théâtre, la parole n’est pas le seul moyen pour faire passer des idées, pour faire ressentir au spectateur une sensation : le visuel joue également. Ainsi, des métiers comme metteur en scène ou créateur de costumes existent. On peut attribuer plusieurs fonctions aux costumes de théâtre, comme dans ces trois extraits de pièces de théâtre : L'Avare, En attendant

Dain et Emeline Fremont, qui , costumés en moutons, diffusaient du son à partir de deux boîtes à beeeh chacun. Enfin, plusieurs fois, le son provenait de bandes son, qui étaient directement activées sur scène, devant nous, grâce à tout un bureau de gestion de son, côté jardin de la scène. Le son diffusait était plutôt entraînant, sauf à la fin, me semble-t-il, quand Arlequin obtient les pouvoirs de la Fée, la mélodie est plus douce, voire tragique. 4)Les costumes. Pour ce spectacle, le metteur

2008, le Musée du pain et du blé commence une nouvelle aventure. Il abrite la « nouvelle présentation » des costumes vaudois. Ainsi on peut trouver tous les costumes vaudois masculins et féminins de tout le canton, tels qu'ils se portaient et devait se porter pour avoir la valeur de référence. L'une partie des costumes sont soigneusement mis en vitrine tandis que l 'autre partie des costumes sont exposés sur des mannequins. Chacun est accompagné d'une explication de son histoire comme par exemple

chapeau avec une cage d’oiseau. En 1990, il a imaginé et conçu les costumes de la tournée de Madonna. Il disait que sa poitrine transperçait le costume et qu’elle était la véritable incarnation de la féminité. En 1993, il crée « Classique », son premier parfum féminin La même année il créa les costumes du film Kika de Pedro Almodovar. En 1995, « Le male », son premier parfum masculin sort. En 1997 il conçut les costumes du film le 5ème élément de Luc Besson (+ Bjork, kelly Minogue...) La

le journalisme d’investigations et de documentaires a permis la réalisation de « L’ICEBERG » L’ICEBERG, spectacle d’1h20 de cirque chorégraphié autour d’un pont d’éclairage où diverses acrobaties s’effectuent par huit danseurs-acrobates sans costume de scène : Arnaud Jamin, Sébastien Jolly, Valentine Mathiez, Guillaume Varin, Marion Soyer, Jérôme Pont, Mathilde Arsenault Van Volsem et Julie Travert. En arrière plan sur scène, défilent les toiles de Denis Robert, œuvres mi peinture mi collage

colloque et ces Actes sont, d’après Marie Viallon, un apport historique et technique pour ceux et celles qui mènent depuis longtemps une réflexion et une recherche concrète sur le costume au XVIe siècle. L’auteur elle-même reconnaît que les travaux consacrés exclusivement au XVIe siècle sont assez peu nombreux. Les costumes originaux sont une source essentielle pour s’y référer et retracer la véritable histoire de ceux-ci. Malheureusement, comme remarque l’auteur, du fait de la fragilité des matériaux

Lucie les péripéties du mariage de son oncle Gaspard dans le midi de la France. Durée : 10 minutes 3. PERSONNAGES MOMO ESTELLE LUCIE Décor : Une place avec un banc Costumes : Contemporains Estelle et Lucie sont assises sur un banc sur la place d’un quartier de leur ville, ils discutent. Soudain arrive Maurice qu’elles appellent « Momo » pressé de leur parler. MOMO _Salut toutes les deux, je suis

un plastron et les manches sont bouffantes. Le bracelet et le collier de velours ou de rubans assortis sont les accessoires essentiels ; les colliers de ce genre s'appellent tour de cou. Devant le fort essor de la bicyclette, d'autres éléments du costume apparaissent : la culotte courte et froncée aux genoux, elle se porte avec des jambières ou des bas et un corsage cintré à encolure dégagée et manches bouffantes. Il est possible d'ajouter une jupe courte sur la culotte voire une jupe-pantalon. Le

ses codes et s'étend de plus en plus. Au XVIIIème siècle, la femme était prisonnière de l'habit et elle n'avait pas de liberté. C'est à partir de la révolution industrielle et au passage à la démocratie que la femme a commencé à se vêtir de costumes ainsi que des robes fluides et légères. Puis au XXème siècle, ce fut le début de l'émancipation de la femme. On peut donc se demander en quoi la mode vestimentaire a-t-elle était un moyen d'émancipation pour la femme ? Pour répondre à cette question

qu'on retrouve au niveau des fêtes, de la langue, de la musique et des traditions, et par la culture espagnole qui marque elle aussi la langue, la religion et elle aussi la musique. Au Pérou, il existe plusieurs costumes traditionnels qui changent selon les régions et sont très colorés. Le costume traditionnel féminin, qui aborde des couleurs dans les teintes de rouge, de jaune, de vert et de blanc, se compose de quatre parties: le chapeau rond, rouge et noir orné de figures géométriques de toutes les