Courant Artistique Le Futurisme

aussi 7.1 Article connexe 7.2 Liens externes Biographie[modifier | modifier le code] Jeunesse[modifier | modifier le code] Otto Dix est issu d'un milieu ouvrier (son père, Franz Dix, travaillait dans une mine de fer), mais reçoit une éducation artistique par sa mère, Pauline Louise Dix, qui s'intéressait à la musique et à la peinture. Après avoir suivi les cours du professeur de dessin Ernst Schunke pendant sa jeunesse, Dix prend des cours àGera de 1905 à 1909 auprès de Carl Senff, qui doute de

mondiale. Cette œuvre se rattache au mouvement du surréaliste. On aurait très bien pu l'étudier en Espagnol en lien avec la guerre civile d'Espagne ainsi qu'en histoire par rapport a la 2nd guerre mondiale. Le surréalisme est avant tout un mouvement artistique de conquête et d'approfondissement de l'inconscient. Il vise a libérer la création de toute contraintes et de toute logique. Le surréalisme va être exploité par différentes techniques : frottages

les 4 acrobates 1954, huile sur toile le tableau = rectangle qui se rapproche du carré espece de grappe humaine qui se rapproche du nuage. 1.2 Les enjeux du nuage Désignaré = délimiter par la ligne Dessin = base des arts visuels Les courants classique seront toujours centré sur la couleur dans l'occidental Mythe de Butadès : plasticien = modeleur de matériaux notion entre la sculpture et la peinture. GIORGIONE (1477-1510) : la tempête, 1505, huile sur toile, venise, galleria

L'art performance (ou performance artistique) est une forme d'art contemporain qui consiste à créer une œuvre d'art en temps réel devant un public. L'art performance trouve ses racines dans les mouvements artistiques d'avant-garde du début du 20ème siècle, tels que le futurisme italien, le dadaïsme et le mouvement Fluxus. Ses mouvements ont exploré l'idée de l'art en direct et l'art événementiel, où les artistes ont utilisé leur propre corps comme matériau artistique. Cependant, c'est dans les années

veut sans avoir de règles quelconques à respecter, voila ce que j’apprécie dans le surréalisme. Ensuite le cubisme, qui, je dois bien avouer n’est absolument pas ma tasse de thé, a cependant touché un très grand nombre d’autres disciplines artistiques, c’est pourquoi il s’est très vite répandu, et c’est en tant que tel que je vais vous le présenter... -1- Le surréalisme Définition : Tout d'abord, commençons par la définition d’André Breton, tirée de son manifeste du surréalisme :

La musique sous Lénine et Staline. L'exposition Lénine, Staline et la musique présente une chronique de la vie musicale et artistique en Russie soviétique, de la révolution d'Octobre 1917 à la mort de Staline en 1953. STOP La musique sous Lénine et Staline. I La place de l'art et des artistes dans l'élan révolutionnaire. II Son évolution vers une instrumentalisation par le totalitarisme stalinien La quête d'une nouvelle société et d'un monde meilleur aboutit dans l'idéal révolutionnaire

la pratique du calligramme (terme de son invention, quoiqu'il ne soit pas l'inventeur du genre lui-même, désignant des poèmes écrits en forme de dessins et non de forme classique en vers et strophes). Il fut le chantre de nombreuses avant-gardes artistiques de son temps, notamment du cubisme à la gestation duquel il participa, et poète et théoricien de l'Esprit nouveau1, et sans doute un précurseur majeur du surréalisme dont il a forgé le nom. Sommaire 1 Biographie 2 Regards sur l'œuvre

place à la réconciliation générale entre les ouvriers et les patrons, les maitres et les et les esclaves. Metropolis devenue brusquement une sorte de paradis, soignera ses plaies en dispensant à tous le bonheur. Conséquence: Le déploiement de moyen artistiques et l’intelligence de la mise en scène impressionne. L’expressionnisme des décors se trouvait pleinement justifié. Notons aussi, que la magistrale utilisation architecturale de la figuration en masse est fort bien analysée. A l’époque, ce film fut

ANALYSE ET SEMIOLOGIE FILMIQUE REFLEXIONS PRELIMINAIRES A. Histoire des formes cinématographiques Le référent : Analyser un film, c’est le situer dans un contexte, historique et artistique, dans une histoires de formes filmiques. Les films s’inscrivent dans des courants (expressionnisme, modernité, classicisme…) Le cinéma de la modernité, de Jean-Luc Godard à Wim Wenders est un cinéma de cinéphiles intégrant des pans entiers de l’histoire du cinéma (citation, pastiche, parodie). Comme Woody Allen

par le III° Reich. Elle donne forme au monde et ses conséquences, pour certaines, durent jusqu'à nos jours - à l'image de ces champs de Picardie et de Champagne où, chaque année, les labours révèlent des obus intacts, prêts à éclater. CONTEXTE ARTISTIQUE : L'EXPRESSIONNISME L’Expressionnisme est une des tendances majeures de l’art dans le premier quart du XXe siècle, qui toucha essentiellement les pays d’Europe du Nord, et autant les arts plastiques que la musique, la littérature, le cinéma et