Décor

remplit elle ses fonctions d’exposition tout en illustrant les principes du drame romantique ? I. VALEUR SYMBOLIQUE D’UN DECOR a. --> Un décor « romantique » en apparence - Florence, la nuit, au clair de Lune… * Cliché romantique, typique des scènes de séduction b. --> la réalité de la scène contredit l’image d’amour - irruption brutal du Duc dans le décor - pendant la Nuit = cacher les actions décadentes

vitrine (de 15 jours à 1 mois suivant l’activité) la vitrine vend bien les 3 premiers jours car le regard est attiré par le changement. Lycée Dupuy de Lôme - LES CONTRAINTES • L’ensoleillement qui peut troubler la vision et ternir rapidement le décor et les produits exposés. • Le recul dont dispose le passant • La vitesse de déplacement des passants • La taille de la vitrine (profondeur, largeur, hauteur) Lycée Dupuy de Lôme - LE SQUELETTE • Le fond : ouvert (le client est déjà dans le magasin)

réaliser 50 bûches profiteroles glacées. Je devais d'abord commencer à réaliser les mix puis le lendemain il nécessitait de les turbiner. Il requérait ensuite de monter les bûches aussitôt la glace turbiné. Puis en fin de semaine il exigeait de décorer les bûches glacées. Pour la glace j'avais à disposition du lait, du sucre, du glucose atomisé, du stabilisateur, des gousses de vanille, de l'extrait de vanille, du cacao en poudre et le la couverture noire. Pour réaliser les mix : il sollicitait

pluriel commande des verbes d’action qui concernent à la fois le choix du scénario, le jeu lui-même ou encore le changement de décor pendant l’entracte. Cela donne le sentiment que tout le monde est engagé dans la réalisation du spectacle Les phrases descriptives commençant par « c’est moi qui », « ma fille », « les petites Floriani » ainsi que l’instruction « Les jeunes gens au décor, les demoiselles au manuscrit » montre cette répartition des tâches et cette implication de chacun. Célio incarne l’acteur

dans un clair obscur. C’est le prétexte de l’Allemand pour venir parler. L’ange en haut du mur au début et a la fin du film Werner von Ebrennac le regarde a chaque fois. Les livres symbole de l’esprit et de la liberté sont omniprésents dans le décor et l’oncle apparaît dans toutes les scènes un livre à la main. L’horloge avec son bruit (tic tac) donne un effet de silence et d’immobilité. 5° la musique : La musique joue un rôle très important. On a ici de la musique symphonique Allemand qui

du spectateur a été intégré dans l’élaboration de la représentation par rapport à l’œuvre écrite, et cette prise en compte a introduit la notion de réalisme dans le décor de théâtre. A partir de ce moment et jusqu’à la fin du XIXe siècle, l’image type du théâtre en Europe a été le théâtre à l’italienne, modèle adapté au décor en perspective, et la scénographie s’est confondue avec lui. Pendant environ trois siècles, la scénographie a été l’art des décors plantés et peints selon les règles

principaux défauts s’opposants aux nouvelles idées des lumières. « Candide » en est la principale illustration. Les romanciers ont décrit leur société pour apprendre aux Hommes comment est réellement le monde. Ils vont aussi utiliser le décor pour montrer comment est le monde. Enormément de romanciers ont utilisés certains décors pour représenter leur vision du monde. Victor Hugo dans « Les Misérables » y a exprimé une certaine vision comme dans le passage de Cosette dans la foret

entrepris pour la première fois dans les années 1990. II- DECOR Partie principale La structure générale de la façade principale est identique sur les deux faces de l'arc. Elle est divisée par quatre colonnes corinthiennes libres. Les bases des colonnes sont ornées, de face, par des victoires, et sur les côtés par des captifs barbares et des soldats romains. Les écoinçons de l'arc central (ca veut dire les décorations au coin en haut) sont décorés de reliefs de Victoire portant un trophée, tandis que

LIRE LA REPRESENTATION THEATRALE Grille de lecture pour une analyse critique Lire le théâtre... c'est repérer les deux ensembles de signes : ceux du texte (la pièce) et ceux de la représentation (espace scénique, décor, accessoires, costumes, jeu des acteurs, rapport au public, éclairages... ) qui composent le fait théâtral. Aucun signe ne vaut en soi, mais il ne prend son sens que par rapport à un ensemble de signes. Tout spectacle n'est qu'une proposition de sens (du metteur en scène, du

aussi dans cette création. A. Le metteur en scène a sa propre conception du per personnage. * Par exemple Molière lui, dirige en général tous ses personnages en fonction de l’idée qu’il en a conçue. B. Mais il prend aussi en compte le décor * Grâce aux décors il créer une ambiance, un cadre qui colle avec le jeu de l’acteur. III. L’auteur à la base de cette création. A. L’auteur donne un nom, une identité, un caractère au personnage. (donne les bases de la vie aux personnages)