Décor

On peut donc bien parler ici de décor expressionniste, dont la fonction est de créer une atmosphère. Ainsi, les décors dans le cinéma expressionniste ont pour fonction première de faire ressentir une atmosphère au spectateur. Ce n'est pas le lieu lui-même qui est représenté, mais l'effet qu'il produit sur les personnages. Les décors ne sont donc jamais anodins. Mais ils servent aussi, souvent, à montrer la personnalité des protagonistes qui les habitent. Le décor devient en quelque sorte le miroir

il y avait en fond de scène des drapeaux de différente couleurs qui après on verra représentaient les différents lieux ou les comédiens feront escales. Le décor était symbolique car il était représenter par les drapeaux. Des chariot de supermarché et des cabas qu’ils ont utilisé en début de spectacle étaient aussi utilisé. C’est un décor qui peut se monter n’importe où et donc cette pièce peut être jouer dans n’importe quel endroit . Les accessoires font naître des lieux. Points soulevés

évidence ? Le spectateur découvre-t-il certaines scènes à travers les yeux d'un personnage en particulier ? Remarques : un petit lexique • Le plan général présente l’ensemble d’un décor. • Le plan d’ensemble présente un espace plus réduit où l’on distingue facilement les personnages (le décor est néanmoins encore mis en évidence). • Le plan moyen présente le personnage «en pied». • Le plan américain présente le personnage jusqu’aux genoux. • Le plan rapproché

choix. S’il est Don Juan, il devra avec le metteur en scène définir comment il interprétera le personnage. On pourra ainsi voir un Don Juan lascif, efféminé ou encore viril. En association avec le metteur en scène, le décorateur devra décider d’un décor à la fois pratique et qui se prête à la symbolique de la pièce. L’effet rendu ne sera pas le même si l’on met en scène Hamlet dans un abri antiatomique ou si l’on choisit pour la pièce des décors et des costumes d’époque presque muséographiques.

marionnettes plus petites pour une meilleure représentation de la masse de soldat présents. Le théâtre d'ombre permettra notamment d'imager la dimension surréaliste des combats. Les décors de la pièce changent au cours de son évolution. A l'avant-guerre, le décor sera constitué principalement de maquettes. Les marionnettes simples donneront la représentation des personnes de la bourgeoisie. Puis, la guerre éclate, les soldats remplacent ces personnages bourgeois sur les maquettes en fond de scène et les sacs

le synopsis qui fera ressortir l'idée générale, le contexte dans lequel le scénario est sensé se dérouler ainsi qu'une aperçu du décor et tout autre élément incontournable. Ensuite le synopsis devra être présenté de façon plus développée. Ce n'est qu'après tout cela que le scénariste pourra véritablement procéder à l'écriture en donnant des détails sur le script, le décor, l'ambiance.. l'écriture d'un scénario pour un long métrage peut aller de 90 à 120 pages. Le scénariste peut écrire spontanément

y règne également une grande part d’imagination qui est laissé au lecteur lorsque celui ci lit la pièce de théâtre. En effet, le lecteur en lisant des didascalies; très présentes dans l’exemple du Le roi se meurt de Ionesco; s’imagine forcément le décor, les costumes, les personnages et leurs mimiques et tout ces éléments sont extrêmement importants pour la compréhension de la pièce. Les libertés sont également présentes à travers les animaux ou des créatures inexistantes comme dans Phèdre ou il y

couleurs ( respect avec les cultures) * composition: cadre/cadrage » chois des valeurs de plans/ de la metteté ou flou » l'emplacement du décor et des personnages » cadre : la taille du motif ( de ce qui a dans l'image) *texture : qualité de la surface de l'image ex: le grain dans un film INFLUENCE DES IMAGES Ce sont ces matériaux que nous influencent dans notre relation

deuxième de Marguerite Duras. 2 Ces didascalies sont précieuses, permettant par exemple, à la simple lecture, d'imaginer les personnages dans un décor avec leurs intonations, leur gestuelle, leurs costumes... Le premier tableau de Rhinocéros a pour titre «  Décor  » et commence par une interminable didascalie qui décrit effectivement le décor avec une infinie précision et un luxe de détails. Certaines didascalies peuvent être ainsi incontournables pour le futur metteur en scène, soucieux

Charles ressent différentes sensations : - L2-4, sensations visuelles -L4, sensations olfactives -L4-5, sensations auditives → l'ensemble des sensations sont agréables qui permettent de planter un décor lumineux, coloré, des couleurs gaies, et avec un environnement sonore apaisant C'est donc un décor harmonieux, pleins de sérénité →c'est une invitation au bonheur. Ligne 6, en contraste, Charles éprouve une sensation d'étouffement qui se double d'un sentiment de tristesse totale ( puisque sa femme