Des Artistes Pour Quoi Faire

MARTINEZ Célia. 722 « Dans le sommeil, je suis tout ; mais je n'en sais rien. La conscience suppose réflexion, division. La conscience n'est pas immédiate. Je pense, et puis je pense que je pense, par quoi je distingue Sujet et Objet, Moi et le monde. Moi et ma sensation. Moi et mon sentiment. Moi et mon idée. C'est bien le pouvoir de douter qui est la vie du moi. Par ce mouvement, tous les instants tombent au passé. Si l'on se retrouvait tout entier, c'est alors qu'on ne se reconnaîtrait pas

de qui est Gorgias (447d-448d)3. Dialogue enter Socrate et Gorgias : protocole de la discussion (448d-449c) La première phrase de dialogue est traduite de façon différente, mais garde l’idée de guerre et de combat, car c’est ce que va s’apprêter à faire Socrate. Mais on peut aussi appeler de polémique. Cette remarque est sarcastique, car il arrive après la bataille, quand il n’y a plus trop de risques à prendre et renvoie à un autre dicton « dernier au combat, premier à la fête ». Cette remarque est

dans sa création. Le rêve et la rêverie sont-ils des entraves ou des aides à la création? Il s’agira de voir en quoi le rêve permet de créer et réaliser, puis au contraire de voir en quoi celui-ci peut être un frein, un obstable à cette création. Le rêve est une source d’inspiration inépuisable et influence la vie de l’homme éveillé. L’art a puisé ses ressources, les artistes s’y interressant pour son côté incontrolable, subjectif. Les surréalistes dont Henri Michaux, ont utilisé ce rêve

J’aurais voulu être un ARtiste, j’au-rais vou-lu être un AR-tiste, : Yo ! Présentateur : (à la cigale) Merci ! Je continue. ( au public) Se trouva fort dépourvue La cigale continue à rapper en utilisant les mots du présentateur Cigale : (toujours en rappant) Oh ! Que je suis dépourvue, que je suis dépourvue. J’ai jamais vu quelqu’un d’aussi dépourvu….. Hé ?! Ça veut dire quoi dépourvu ? Présentateur : Ça veut dire que tu es pauvre, que tu n’as pas d’argent pour aller faire les courses Cigale :

| Objet de l'apprentissage : Identifier, interpréter, comparer des portraits de « la Joconde » réalisés par différents artistes et dessiner sa propre interprétation du tableau. Intentions générales : A la fin de l’activité, les enfants seront capables d’observer, d’interpréter et de comparer une peinture originale aux interprétations que des artistes (contemporains) en auront faites et de produire leur propre interprétation de l’œuvre. Compétences travaillées : Programme intégré

influencé d’autres artistes ? Devoir de mémoire. Non. 2- L’auteur Nom de l’artiste : Jean FERRAT Dates de naissance et de mort, nationalité : 26 décembre 1930 – 13 mars 2010. Français. Faits ayant pu influencer cette oeuvre (événement marquant dans sa vie, appartenance politique, liens avec d'autres artistes ou un mouvement…) Déportation des juifs dans les camps de concentration durant la seconde guerre mondiale par les Allemands. 2 autres œuvres de cet artiste : -L'amour est cerise

Le Surréalisme et quelques artistes marquants… L’être humain est complexe, souvent attiré vers le matérialisme, l’argent et la gloire. Bien sûr c’est une vision personnelle… mais le courant que je vais vous exposer ci-dessous bannit cette façon de vivre, d’agir ou de pensée grâce à une nouvelle technique artistique. Le surréalisme est tout ce l’humain voudrait mais n’oserait pas faire. Par une peinture de Salvador Dali et un film de Louis Buñuel, il sera plus simple d’observer les différentes

lui-même, aurait un intérêt à valoriser le travail de tel ou tel artistes, pour notamment faire monter la côte de popularité de l’artiste et obtenir un bénéfice supérieure, les médias n’avait aucun intérêt financier à entretenir le culte Warhol. Les journalistes s’efforcent notamment de défendre Warhol contre lui-même et à contredire sa lucidité. L’effet de mode autour de Warhol ne s’est jamais prétendu ou considéré comme un artiste et prenait même son travail avec auto dérision et ironie. Je retiens

d’autres qui reçoivent d’abord les paroles. Les gens les plus intelligents reçoivent d’abord les paroles. Les gens les plus sensibles – et peut être les moins intelligents, ce qui est possible aussi – reçoivent d’abord la musique. Ce qui fait que j’ai pu faire connaître Baudelaire à des gens qui ne savaient pas qui était Baudelaire. BREL : Autrefois, quand un type écrivait une chanson les gens la reproduisaient – comme disait Georges –, alors qu’aujourd’hui c’est nous qui nous reproduisons. Ca faisait

somme d’une époque ». Deux grandes idées nous sautent aux yeux. Premièrement, ce que l’auteur veut ici nous montrer est que quoi qu’il arrive, l’art est et restera un exutoire pour chaque artiste en mal de vivre et que les évènements qui surgissent lors d’une période donnée sont en général les causes de ce besoin d’expression. La deuxième idée que Jean Arp veut nous faire passer est que l’Art, au final ne constitue qu’une somme de connaissances, d’avoirs, de techniques. Que ce que nous pouvons