Description D Un Lieu Sordide

du chiffonier mouvement 3 : vers 25 a la fin ou les 2 derniers quatrin = éloge du vin Adv de temps = de fréquence qui inique que baudelaire décrit une scène inhabituel cadre spationtemporel : vers 3 : faubourg = banlieu de paris = CC de lieu : d'emblée nous sommes dans les quartiers populaire et pauvre de paris v : evocation qui prend une concotation pejorative avec 1 ) le gn " labyrithe fangeux" + 2 )V " grouille "+ 3 ) " ferments orageux " = 2 significations plutot

franchissement d’un degré vers l’accomplissement du destin de Muffat… sauf qu’en fait de destin, c’est plutôt d’un triste sort qu’il s’agit : chaque avancée dans le temps marque en fait un degré dans le progressif anéantissement de Muffat comme sujet moral, lieu d’une liberté de choix qui lui permettrait d’avoir un destin, tragique ou pas. La dépendance vis-à-vis de Nana est « comme une maladie qui le rongeait », une maladie qui le prive progressivement de sa dignité d’être humain, dans laquelle il ne peut

la suivre dans l’itinéraire qui va la ramener jusqu’à Argelouse. Elle se soucie de savoir si elle va être vue par d’autres (la place est déserte, il fait nuit, donc elle est rassurée). L’avocat proclame avec enthousiasme (« cria » l. 4) le « non-lieu » décidé par la cour (décision d’abandonner les poursuites face à une justification ou une insuffisance de preuve). On comprend que le verdict du procès n’est pas un aboutissement mais bien le point de départ de l’histoire : nous sommes dans un début

Présentation de l’œuvre  Titre : Pragerstrasse (la rue de Prague) Auteur : Otto Dix (1891-1969) Date de réalisation : juillet 1920 Lieu de conservation : Stuttgart, Galerie der Stadt (Allemagne) Peinture : Huile sur toile de 101 x 81 cm, intégrant les collages La forme d’art : figurative Genre : Peinture d’Histoire Courant artistique : Expressionisme L’artiste      Né en 1891, Otto Dix, peintre allemand, est âgée de vingt-trois ans quand la première guerre mondiale éclate. Il s’engage

XIXe siècle, la contestation gagne les plus hauts niveaux  et permet aux femmes iranienne d'acquerir certains droits: Taj Saltaneh, la fille de ce même Roi, Nasser-Eddin Shah, a consacré une partie de ses mémoires autobiographiques à une longue description révélant les conditions déplorables de la femme iranienne. Elle y critique le port obligatoire du voile et souligne le fait que les femmes étaient tenues à l’écart de tout progrès et de la jouissance d’une quelconque forme de liberté en raison de

Belges, avant Charleroi :Walcourt après Charleroi : Bruxelles. Il s’agit d’un « paysage sombre et triste » 3- le charbon peut expliquer la couleur noire de l’herbe, fumées de l’industrie, poussières de la mine, des terrils. Le complémt circonst de lieu « Dans l’ herbe noire(v.1) Il s’agit d’une évocation de l’univers de la mine, mine de charbon. Des êtres parcourent le chemin qui mène de la mine aux corons. De petits êtres, peut-être vus du train, qui longent les rues, marchent sur de l’herbe devenue

poison, bien préférable au couteau de Thérèse, celui-ci restant pourtant révélateur de son tempérament. C'est d'ailleurs elle qui fait le premier pas vers la mort, où Laurent la suit aussitôt. Dans cette histoire où la fatalité des tempéraments tient lieu de «fatum» tragique, les points communs avec la tragédie sont nombreux. Dès la première phrase, le mot «dénouement», plusieurs fois employé dans les passages précédents, invite à un rapprochement avec un dénouement théâtral. On notait également plus

entreprise de déshumanisation et mort. De plus, l’auteur tente de nous présenter l’absurdité sordide qui guide la vie dans ces camps en commençant par cet effort presque scientifique de l’organisation de la mise à mort (comptabilisation, sélection, esclavage, exécution) mais Primo Levi constate la folie qui règne dans les camps de la mort dès son arrivée, et Auschwitz apparaît devant lui comme un lieu en dehors du monde qui nie le monde, qui nie la vie. On remarque d’ailleurs au fil du livre qu’il

Diable qu’à lui. ») et sa boulimie des femmes, qu’elles soient paysannes, bourgeoises ou nobles, qu’il abuse par ses talents d’acteur. 4. Comment les paroles de Sganarelle le dépeignent-elles lui-même ? A travers sa description de Dom Juan, on peut saisir la description de Sganarelle lui-même. Il y a en effet une réelle opposition entre les deux compères, Sganarelle étant une sorte de double contraire, raisonnable, de Dom Juan. Sganarelle nous paraît tout d’abord rempli de crainte et de soumission

d’un cadre spatio-temporel vraisemblable dans l’intrigue est nécessaire à l’adhésion du lecteur au roman, mais aussi à son repérage. Lampedusa, à l’image de l’auteur réaliste, soigne particulièrement les descriptions des décors de la vie quotidienne : On se souvient par exemple de la description très détaillée du salon rococo dans lequel se déroule la récitation quotidienne du Rosaire. Les lieux privilégiés pour les auteurs réalistes sont les lieux domestiques, l’habitat de toutes classes sociales