Description Des Personnages De Tartuffe

Lecture analytique 1 Acte I Scène 2 DOM JUAN, figure parmi les œuvres dramatiques les plus connues du XVII ème siècle. En 1664/1665, c’est une période noire pour Molière, il a perdu son fils, Louis et les dévots ont obtenu l’interdiction de TARTUFFE. Molière écrit rapidement DOM JUAN pour renflouer les caisses et l’écriture en prose en est la preuve. La scène 2, acte I voit l’entrée en scène du héros dialoguant avec son valet. Dans le scène 1, Sganarelle a fait un portrait péjoratif de son

chaud ni de trop froid pour lui ; et si je te disais le nom de toutes celles qu’il a épousées en divers lieux, ce serait un chapitre à durer jusques au soir. Tu demeures surpris et changes de couleur à ce discours ; ce n’est là qu’une ébauche du personnage, et pour en achever le portrait, il faudrait bien d’autres coups de pinceau. Suffit qu’il faut que le courroux du Ciel l’accable quelque jour ; qu’il me vaudrait bien mieux d’être au diable que d’être à lui, et qu’il me fait voir tant d’horreurs

l’étude des personnages (L’étranger d’Albert Camus, Le R et le N de Stendhal), les événements racontés (romans historiques, policiers), et d’autre l’étude de la société et de ses idées (VH Les Misérables, le romancier naturaliste Zola, les philosophes des lumières (Candide de Voltaire)). Le nouveau roman : Ce mvt littéraire date de 1960, le personnage est réifié, il n’est plus porteur de sens, et ne devient plus la seule préoccupation de l’histoire. En effet il y a un rejet de la description du personnage

paradis est seulement accessible par le rêve - Une Charogne (3) Pb : Comment le poète parvient-il à rendre un objet horrible poétique ? I. La mise en scène de la charogne a) La présentation d’un cadre paradoxal : une promenade amoureuse b) La description réaliste de la charogne c) Une vision épique de la charogne II. La charogne est représentée comme un objet poétique a) Sa laideur est sublimée b) Cette sublimation permet de réfléchir au temps qui passe et à la mort c) La charogne permet de faire

de Dom Juan de Molière. Jouée pour la première fois en 1665, la pièce (inspirée par l’œuvre de Tirso de Molina) connaît un succès considérable jusqu’à son interdiction secrète par le roi sous la pression des dévots, qui venaient de faire interdire Tartuffe. Molière, auteur de nombreuses pièces de théâtre au XVIIe siècle, est classé parmi les représentants du classicisme (importance donnée à la clarté, la raison, la mesure, la morale, ainsi que par la fréquente référence à l’Antiquité). Dom Juan est

Au début du XVIII siècle, Voltaire a écrit un conte philosophique : Candide. Celui-ci peut être défini comme une « composition légère » par son aspect de conte et par le monde et les personnages présents dans cette œuvre. Mais à travers cet aspect divertissant, l’auteur use d’armes littéraires telles que l’ironie et le burlesque pour critiquer entre autres la société de l’Ancien Régime et les institutions religieuses. Par exemple, dans la scène de l’autodafé, l’auteur ridiculise cette cérémonie sacrée

dualité «être/paraitre» que nous offre Molière dans Le Tartuffe. La figure du Tartuffe est un faux dévot qui, en feignant une humilité et une dévotion extrêmes, s'attire les grâces d'Orgon un gentilhomme fortement crédule. Molière fait plusieurs fois la démonstration que la dualité du Tartuffe (comme celle des contemporains du dramaturge) s'apparente à de l'hypocrisie. Ainsi, aux antipodes du Tartuffe, Cléante (beau-frère d'Orgon) est un personnage qui assume pleinement ses pensées et n'hésite pas à

Cette œuvre datant de 1665 est pourtant tout d'abord censuré car elle est considérer comme indécente, faisant l'hymne du libertinage. Elle s'inscrit effectivement dans un désir profond de provocation encouragé par la censure de son œuvre précédente, Tartuffe , 1664. A travers donc, mensonges et vérités,le Dom Juan de Molière nous montre sa vison de l'homme et de la société. Nous sommes ici face à une scène d’exposition, cela ce justifié puisque étant la première de la pièce. Nous sommes en présence

répliques. Puis, description de la situation misérable du pauvre et dérision de Dom Juan sur sa foi : de « Si vous vouliez Monsieur me secourir de quelque aumône » à « un morceau de pain à mettre sous la dent. » La tentation : de « voilà qui est étrange » à « jure donc». La conclusion : les deux dernières répliques. La scène est construite comme un petit apologue, une fable, dans laquelle l’élément déclencheur est la rencontre, puis le dialogue s’installe entre les deux personnages avec l’enjeu du

vue purement ethnographique. Puis on étudiera la mise en place de l’image positive du bon sauvage. I. Une description ethnographique A. Caractère didactique de l’extrait B. Description précise des mœurs des indiens C. Mise en place de la notion de relativité II. La mise en place du mythe du bon sauvage A. L’éloge de la vie sauvage (naturelle) B. Description ironique des européens C. La dénonciation polémique des Colombs européen La sympathie que Montaigne éprouve