Dessin humoristique

Keith Haring est né le 4 mai 1958 en Pennsylvannie, aux Etats- Unis. Adolescent, il écoute Aerosmith, les Beatles, et consomme drogues et alcool, ce qui ne l'empêche pas d'être déjà très doué pour le dessin. Ses parents et professeurs l'encouragent vivement à continuer dans cette voie. À 18 ans il commence donc des études de graphisme commercial à Pittsburgh puis continue à l'école des Arts Visuels de New York. Après ses études, il découvre la culture

I O N D E S I L L U S T R A T I O N S ] Les ABRÉGÉS de cours du prof. D E S S I N : L E S F O N D A M E N T A U X ( V. 2 ) Dessiner sur la base de formes prédéfinies, utiliser le pinceau, le crayon, dessiner avec la plume, modifier les points du tracé, dessiner par le fond ou par le contour, transformer les tracés, déformer, malmener les tracés.. LE DESSIN DESSINER SUR LA BASE DE FORME PRÉDÉFINIES Il est parfois préférable de paramètrer les dimensions des tracés, plutôt que de les tracer directement

du surréalisme. Il est l'un des plus importants artistes du xxe siècle, tant par ses apports techniques et formels que par ses prises de positions politiques. Il a produit près de 50 000 œuvres dont 1 885 tableaux, 1 228sculptures, 2 880 céramiques, 7 089 dessins, 342 tapisseries, 150 carnets de croquis et 30 000 estampes (gravures, lithographies, etc.)2. Histoire de Guernica, historique du tableau Créé en quelques semaines par Pablo Picasso, sur commande des républicains pour le pavillon Espagnol de l'Exposition

techniques du dessin. Il grandit au sein d’une famille sans problème et se nourrit de télévision, dessins animés et de bandes dessinées. Après une adolescence plus ou moins difficile, Keith Haring part étudier le dessin publicitaire à la Ivy School Of Professional Art de Pittsburgh en 1976. Mais rapidement il réalise que le métier de publicitaire ou graphiste ne lui conviennent pas et décide de se consacrer à sa passion : le dessin. Il crée ses premières oeuvres personnelles, des dessins abstraits.

d’abord, à l’école maternelle l’enfant découvre le monde, il apprend à prendre et utiliser divers repères spatio-temporels. Il devient capable de compter, de classer, d’ordonner et de décrire, grâce au langage et à des formes variées de représentation (dessins, schémas). Il est également curieux, il observe et pose beaucoup de questions. Ils découvrent également des objets du moins complexe comme le ciseau au plus complexe comme l’ordinateur et ils apprennent leurs fonctionnements leur utilité et leur

des petits exercices de calculs, avec l’aide de cubes de différentes couleurs. Mercredi, 8h30, comme les jours précédents, les enfants arrivent, vont aux toilettes, etc… Cependant le mercredi est un jour spécial car c’est un jour, de peinture, de dessins, de jeux, etc…Au programme aujourd’hui : peinture et coloriage. Alors que certains élèves s’appliquent dans le travail, d’autres (un en particulier) n’en n’ont rien à faire ! Mais dans l’ensemble, ils ont l’air de s’amuser, ce qui est sans doute le

américaine = 2.54 cm) 4-Les images matricielles sont des images définies aux pixels près: elles sont utilisés partout mais ne peuvent agrandir peut de pressions. 5-Les images vectorielles sont des images définies avec des formes, elles contiennent des dessins plus simples mais gardent une qualité impeccable quelque soit leurs dimensions. EXERCICE BOL JAUNE: Ouvrir l'image avec photoshop dupliquer le calque cliquer sur p pour utiliser l'outil plume, puis sur cntrl+ pour zoomer. cliquer sur le bout

apports techniques dans le monde de la peinture et ses prises de positions politiques font de lui l’un des artistes les plus importants du XXème siècle. Il a réalisé de nombreuses œuvres : 1 885 tableaux, 1 228 sculptures, 2 880 céramiques, 7 089 dessins, 342 tapisseries, 150 carnets de croquis et 30 000 estampes. Durant sa vie PICASSO connaît 4 périodes artistiques : la période bleue, de 1901 à 1904. Elle vient du fait que le bleu est la teinte dominante de ses tableaux. Cette période débute par

séparés, il n’y a plus de classes mixtes (V11). Description : La bande dessinée est monochrome, le fond des vignettes est assorti au texte narratif : les fonds noirs définissent la colère, alors que les fonds blancs correspondent au bonheur. Les dessins sont assez simples et enfantins, ils n’ont pas beaucoup de détail. Les formes les plus présentes dans la bande dessinée sont arrondies. Dans chaque bulle se trouve du texte, mais par contre quelques vignettes n'ont pas de bulle, mais des récits narratifs

entre images et illustrations sera régit par le principe de liberté. En effet ce principe de liberté est en évidence dans le dessin de Man Ray, il laisse aller sa plume librement sur la page, lui-même a qualifier ce dessin d'automatisme, on a un enchevêtrement de courbes avec quatre ouverture sur les bords qui suggèrent l'image d'un labyrinthe. Il est significatif, ce dessin est le seul de l'ouvrage a ne pas être figuratif. L'ambition du recueil "Les Mains libres" se manifester dans cette illustration