Dissertation Pourquoi Aime T On Lire

objet. Lysias avait traité d’une tentative faite sur un beau garçon qu’aurait sollicité un homme non amoureux. C’est donc là qu’il fait montre d’ingéniosité, car il soutient qu’on doit accorder ses faveurs à celui qui n’aime pas plutôt qu’à celui qui aime. Socrate Oh ! la noble âme ! Plût au ciel qu’il eût aussi écrit qu’il fallait accorder ses faveurs à la pauvreté plutôt qu’à l’opulence, à la vieillesse plutôt qu’à la jeunesse, et à toutes tes autres misères attachées à mon sort, comme à celui

précepteur. Son généreux époux, dans sa grandeur d’âme, loin de se formaliser d’une telle révélation et entendant manifester à sa femme l’estime qu’il éprouvait à son égard, tint à faire la connaissance de cet homme rare qui avait su être à ce point aimé d’elle. Il prétendait, en favorisant des retrouvailles, «guérir» celui que son tour du monde n’était pas parvenu à consoler. Il l’invita donc sans façon à venir vivre parmi eux, à Clarens, dès son retour de voyage. Julie elle-même se joignit à cette

seule avec mon père et vins m’asseoir sur les marches, à ses pieds. Il se pencha et posa ses deux mains sur mes épaules : «Pourquoi es-tu si efflanquée, ma douce ? Tu as l’air d’un petit chat sauvage. J’aimerais avoir une belle fille blonde, un peu forte, avec des yeux en porcelaine et... — La question n’est pas là, dis-je. Pourquoi as-tu invité Anne ? Et pourquoi a-t-elle accepté ? — Pour voir ton vieux père, peut-être. On ne sait jamais. — Tu n’es pas le genre d’hommes qui intéresse Anne

sécher assez vite. » Dès le point final, le lecteur se retrouve « piégé » dans une nouvelle attente qui l’engage à progresser dans le texte : la peinture n’eut pas le temps de sécher assez vite pour faire quoi ? Les attentes sont des incitations à lire plus avant, qu’il s’agisse de science ou de littérature. En créant et en gérant les attentes et la progression, l’auteur guide le lecteur. Au fil des années, la structure de l’article scientifique s’est affinée pour devenir quasi standard. Le lecteur

exclamations (« Dieu ! », « Elle me voit ! », « qu'elle est belle ! ») et interrogations (« Où suis-je ? », « Qu'est-ce que cela ? »). Mais ces derniers disent même clairement qu’ils sont troublés. Par exemple, la reine s’interroge en disant : « Pourquoi donc suis-je émue ? ». Par ailleurs, le spectateur est supposé voir l’émotion des personnages grâce au jeu des acteurs. De nombreuses didascalies internes nous informent sur la gestuelle, les expressions du visage, voir même le maquillage qui s’impose

par le moyen de laquelle nos âmes s’entretiennent. En l’amitié de quoi je parle elles se mêlent et confondent l’une en l’autre, d’un mélange si universel, qu’elles effacent et ne retrouvent plus la couture qui les a jointes. Si on me presse de dire pourquoi je l’aimais, je sens que cela ne se peut exprimer, qu’en répondant : « Parce que c’était lui ; parce que c’était moi.» Il y a au-delà de tout mon discours, et de ce que j’en puis dire particulièrement, ne sais quelle force inexplicable et fatale

; mais aussi la vidéo réalisée par le Cned en 2004 sous le titre : « Théâtre : texte et représentation. Les coulisses d’une création ». ntroduction © Cned – Académie en ligne204 Séquence 5-FR10 Recommandations pratiques Il vous est proposé de lire et d’analyser Bérénice, tragédie de Racine représentée pour la première fois le 21 novembre 1670. Vous trouverez de très nombreuses éditions de cette pièce, notamment dans les collections dites des « Classiques » (Larousse, Hachette, Bordas.)

appelle la névrose de transfert. C’est le moment où le malade répète sur la personne de l’analyste les affects qui sont à l’origine de ses troubles. Il les revit, il les transfère sur son médecin ; et comme ceux-ci sont marqués par l’ambivalence, il aime et il hait son analyste. « Nous surmontons le transfert, écrit Freud, en montrant au malade que ses sentiments au lieu d’être produits par la situation actuelle, ne font que reproduire une situation dans laquelle il s’était déjà trouvé auparavant.

définitions de ce concept varient largement selon les époques et les lieux, et aucune d'entre elles n'est universellement acceptée. Ainsi, pour Marcel Mauss[1], « un objet d'art, par définition, est l'objet reconnu comme tel par un groupe. » C'est pourquoi les produits et pratiques artistiques, ou plutôt les collections de ces objets, peuvent être classés diversement selon les cultures, les auteurs et les institutions. Depuis la fin du XVIIIe siècle[2] et jusqu'aujourd'hui, l'art englobe principalement

biophysique, la psychosociologie, la psycholinguistique, etc. Par ailleurs, notre époque a vu augmenter l’intérêt porté aux problèmes de la méthodologie à la suite du progrès spectaculaire des sciences. On entend de plus en plus retentir à côté du Pourquoi? inquiétant le Comment? mobilisateur des forces de réflexion et surtout d’action. Dès le commencement, il faut préciser que notre intérêt porte sur la méthodologie en tant que discipline didactique et que nous faisons la distinction entre