Dissertation Theatre Classique

Les règles de la tragédie classique (XVIIe siècle) 1) Une structure fixe : Le nombre d’actes est fixé. Dans une tragédie classique, vous trouvez 5 actes. 2) La forme : Vers français de 12 syllabes (vers alexandrins). 3) La règle des trois unités - L’unité de temps : une journée de 24 heures - L’unité de lieu : un même lieu - L’unité d’action : une action 4) La règle de la vraisemblance et de la bienséance - La règle de la vraisemblable : respecter ce que le public peut tolérer comme étant

Bonjour bonjour bonjour au revoir L’Illusion comique est une pièce de théâtre en cinq actes écrite par Pierre Corneille en 1635, représentée pour la première fois au théâtre du Marais en 1636 et publiée en 1639 chez François Targa. Lorsque Corneille écrit cette pièce, il a 29 ans et a déjà écrit sept autres pièces de théâtre dont des tragédies et des comédies. L’Illusion comique marque un tournant dans la carrière littéraire de son auteur puisqu’après l’avoir écrite, Corneille n’écrira plus que

systématique avec un libertinage de mœurs ne sera le fait que du siècle suivant. Lors de l’énumération présentant son maître, il le nomme « pourceau d’Epicure », ce qui au-delà du cliché du libertin, renvoie à une philosophie redécouverte au siècle classique et qui ne se contente pas d’être une morale du plaisir, mais propose une véritable explication rationnelle et matérialiste du monde. En effet, l’épicurisme défendait une conception atomiste du monde, tout ne serait composé que d’atomes et refusait

encore Tartuffe de Molière appartiennent au mouvement classique. Molière écrit en 1665, Dom Juan ou Le Festin de Pierre. Cette pièce relate du « quotidien » d’un homme libertin invétéré et blasphémateur : Dom Juan, dont l’art de vivre réside dans la conquête amoureuse. Dès lors nous nous demanderons en quoi Dom Juan peut-elle être considérée comme une œuvre baroque. Pour ce faire, nous aborderons dans un premier temps le refus des formes classiques et dans une seconde partie, nous analyserons la pièce

chœur antique.« au lieu des scènes, nous avons des récits » (15) BIENSEANCE« nous ne voyons que les coudes de l’action, les mains sont ailleurs » (14)Tragédie classique oublie l’action pour le récit et la description.Remplace faits par paroles. | Mise en scène, représentation.Tout est joué sur scène. « tableau vivant » pour que le théâtre soit dynamique.Action à la place des paroles.« tous ces faits (événements), tous ces peuples, toutes ces figures que la providence déroule à si grandes masses dans

rapport au théâtre classique ? L’œuvre d’Alfred JARRY, Ubu roi, ne respecte ni les règles, ni toutes les attentes du théâtre classique. Cette pièce est une parodie de Mac Beth. Elle fait référence à différents auteurs classiques, Rabelais notamment, et à des évènements réellement passés, comme la bataille de Valmy. Cette pièce est également une parodie de la tragédie. La pièce ne respecte pas, tout d’abord, la règle des trois unités (temps, lieu et action). En effet, une pièce de théâtre classique

Le théâtre de la seconde moitié du XVIIe siècle est souvent appelé théâtre classique parce qu'il répond à un ensemble de règles inspirées du théâtre antique. D'abord tacites[1], ces règles, connues sous le nom de règles des trois unités, furent formulées explicitement par l'abbé d'Aubignac et avant lui par l'érudit[2] italien Jules César Scaliger. La règle des trois unités En un jour : l'unité de temps L’action ne doit pas dépasser une « révolution de soleil » d'après Aristote et de 12 à

deux autres>> 2) Son ton est direct, honnête, polémique, sur la défensive, et illustrative. Des lignes 9-13, il rend poignante d'une comparaison entre le théâtre grec et français, rappelant à son auditoire que les Grecs ont été limités parce que le théâtre était un objet national et religieux, tandis qu'en France le théâtre était pour le plaisir pur du spectateur. Pourtant, les Grecs avaient beaucoup plus de libertés. C'est une chose de dire polémique. A la ligne 16, il est encore plus

1. Les circonstances et les caractéristiques a. Contexte historique Le théâtre baroque s’affirme en France, au début du XVIIe siècle, sous l’influence du théâtre élisabéthain (Shakespeare) et du théâtre espagnol (Calderòn). Dans la seconde moitié du siècle, le classicisme s’impose en réaction aux excès et aux extravagances du baroque. Les nombreuses tragi-comédies du début du siècle laissent ainsi place, à partir des années 1630, à une séparation des genres qui distingue d’une part la comédie

l‘époque du théatre classique. A cette époque les dramaturges francais dûrent se plier à des règles très strictes. Nous étudirons les scènes d’introduction de deux pieces de theatres mondialement connus: Rhinocéros, publié en 1960 par Eugène Ionesco et Dom Juan, écrit par Molière en 1665. Nous nous demanderons, quelles differences opposent ces textes et en quoi l’un deux respecte t-il plus les règles du théatre classique. Premièrement, nous nous intéresserons aux règles du théatre classique et analyserons