Dom Juan Acte 5 Scène 2 Conclusion

Dom juan : Etude de l’œuvre Présentation de l’auteur : Molière 1622- Son vrai nom Jean baptiste Poquelin Influence de son grand père qui l’emmène voir du théâtre (Commedia Del Arte) Fonde la troupe de l’illustre théâtre en 1643 avec Armande Béjart. 1658 (Première pièce : les précieuses ridicules) Avec sa troupe il devient la troupe du roi (début de sa carrière) 1665 Don Juan >>>> mise en scène du libertin ACTE III Scène 2 : La scène du pauvre I) La mise en place d’une tension tragique 1) A

ACTE IV, SCENE 4 DOM LOUIS, DOM JUAN, LA VIOLETTE, SGANARELLE LA VIOLETTE, à Dom Juan : Monsieur, voilà Monsieur votre père DOM JUAN : Ah ! me voici bien : il me fallait cette visite pour me faire enrager. DOM LOUIS : Je vois bien que je vous embarrasse, et que vous vous passeriez dort aisément de ma venue. A dire vrai, nous nous incommodons étrangement l’un et l’autre ; et si vous êtes las de me voir, je suis bien las aussi de vos déportements. Hélas ! que nous savons peu ce que nous faisons

 Fiche de lecture Marivaux L’Île des esclaves Marivaux (1688-1763), L’Île des esclaves (1725) Représentée pour la première fois le lundi 5 mars 1795 L’auteur : Pierre Carlet de Chamberlain de Marivaux et un auteur principalement de pièce de théâtre, il est beaucoup inspiré par la commedia dell’arte, il écrit principalement pour la Comédie-Française et la Comédie-Italienne. Ses pièces de théâtres remportent pour certaines un grand succès populaire : La Surprise de l'amour en 1722, La

Il entreprit alors de remanier sa pièce pour la mettre en conformité avec son argumentation défensive, tout en procurant un nouveau spectacle à son théâtre, Le Festin de pierre, qui sera rebaptisé Dom Juan après sa mort. Il transforma son personnage, en lui retirant sa qualité de directeur de conscience laïc et son habit d’homme d’Église —grand chapeau, cheveux courts, petit collet, vêtements austèresn 30— afin d'en faire un aventurier louche qui se fait passer pour un homme du monde dévot à seule

été condamné à mort par son ancien précepteur Cimourdin. Le roman parle d’une année terrible 1793 .La terreur sévit en France. Hugo a choisi le point de vue externe qui a un but spectaculaire et renforce la dimension spectaculaire. Une vision de la scène très contrastée. Hugo confère à son personnage une héroïque pour en faire un martyre. Gauvain représente l’aspect lumineux de la révolution : l’espérance. Cimourdain représente le danger excessif de la révolution :l’ombre. Gauvain est un héros

10 : Acte V, scène 5 et 6 Molière, écrivain, metteur en scène et comédien français du XVIIe siècle réalise des satires violentes de la société dans laquelle il vit, ce qui gène certaines personnes et plus particulièrement les dévots, dont il dénonce l'hypocrisie. C'est dans ce contexte qu'il rédige Tartuffe en 1664, mais cette pièce fait scandale et est interdite. Molière n'a alors plus aucune pièce à présenter et décide d'en reprendre une de Tirso de Molina. En 1665, Molière écrit Dom Juan. La

MOLIERE DON JUAN SCENE DU PAUVRE le libertinage philosophique CIVILISATION: Les différences sociales sont très marquées et souvent le peuple à quelques lieues de Versailles meurt de faim; aussi les mendiants pullulaient et la religion faisait de l'aumône un devoir sacré. Les pauvres sont les privilégiés de l'église et les riches occupent la 1ere place dans la société mais aux yeux de l'église les 1 ers sont les pauvres et c'est à eux que vont toutes les bénédictions; donc les riches doivent

dénonce les faux dévot et montre qu'il existe des hommes qui profite de l'église en se faisant passer pour homme de dieu et profiter de la famille d'accueille. "Ah, pour être dévot, je n'en suis pas moins homme" Ici Tartuffe tombe le masque. Cette scène n'a pas plus a l'église qui on décidé de censurer la pièce et pourtant le roi ami de Molière a aimé la pièce. Dans l'Avare, Molière montre que l'homme peut être atteint par l'argent à un t'elle niveau qu'il pourrait détruire une famille entière. Ici

Dom Juan acte V scène 2 => Il n’y a plus de honte maintenant à cela : l’hypocrisie est un vice à la mode, et tous les vices à la mode passent pour vertus. Le personnage d’homme de bien est le meilleur de tous les personnages qu’on puisse jouer aujourd’hui, et la profession d’hypocrite a de merveilleux avantages. [[[[[C’est un art de qui l’imposture est 5 toujours respectée ; et quoiqu’on la découvre, on n’ose rien dire contre elle. ]]]]] Tous les autres vices des hommes sont exposés à la censure

Elles sont placées après les rôles secondaires –après les anonymes- dans les didascalies. Pourtant, elles sont présentes régulièrement sur scène. Catherine, par exemple, a même un monologue (V, 4), et la Marquise Cibo est présentes dans les quatre premiers actes. Il n’y a que dans l’acte V que l’on ne trouve aucune femme ayant un véritable rôle. Cet acte est consacré à la politique, c’est pourquoi les femmes ne peuvent y être présentes.  Les femmes parlent très peu dans la pièce. Dès le début