Dom Juan Conflit

avant certaines particularités de l’œuvre ou au contraire de laisser certaines autres de côtés. Ex : Dom Juan ou le Festin de pierre de Molière (1665), adapté en 1947 par Louis Jouvet qui fait du libertin un vieillard en proie à un questionnement métaphysique. En 1996, Daniel Mesguich met en scène Dom Juan et confie le rôle de Sganarelle à une femme : ce choix instaure une ambiguïté entre Dom Juan et Sganarelle et donne lui à des glissements de sens, comme par exemple à l’acte III scène 1 où l’échange

Intro : Dans le téâtre grec : " agon" = jeu, concour, lutte, combat. Dc conflit primordiaux aux théâtre Le T exploite une gamme de conflits et d'affrontements très large :donc plus visible, audible que le roman Représentation offre un large eventail : mise en scène , technique , scénographique I Les moyens dramaturgiques : à la base, est le texte.Les ressources de l'auteur Conflit est interressante : parfois il oppose plusieurs individus, parfois intérieur, dresse un autre contre un la

XVIIème siècle, l’époque du Classicisme. Très jeune il décide de devenir comédien, puis écrit des comédies, qui font souvent l’objet d’attaques dues à la critique poussée de ses pièces de théâtre. Il écrit Dom Juan en 1665. C’est une pièce de théâtre comique. Son personnage principal, Don Juan, est un libertin, c’est-à-dire un homme qui aime séduire un grand nombre de femmes et qui recherche les plaisirs de l'amour sans se soucier de la morale. L’action de la pièce se déroule en Sicile. Après avoir

au fil du temps. A cette fin, nous observerons trois illustres libertins – Dom Juan, Valmont et Dolmancé – dans le contexte, en décrivant leurs interactions avec d’autres personnages des œuvres dans lesquelles ils apparaissent : nous analyserons brièvement quelques passages du Dom Juan de Molière, des Liaisons dangereuses de Laclos et de la Philosophie dans le boudoir de Sade. 1. L’ancêtre du libertin : Dom Juan Etymologiquement le terme libertin vient du latin libertinus, qui veut dire

première représentation, Dom Juan provoque le scandale. Quelques semaines après sa création, la pièce est retirée de l’affiche. Elle ne sera re-jouée dans sa version intégrale que deux siècles plus tard. En mettant en scène un libertin qui défie les hommes, la société et la morale, un éternel séducteur qui raille la religion et refuse les bornes imposées à son désir, Molière crée une comédie ambiguë, à la profondeur étonnante. ISBN 978-2-7011-5157-1 160 pages - 3 € le ir Dom Juan Molière Édition

« jeu », le « concours », la « lutte », le « combat » ; ce terme marquait clairement que le conflit, ainsi que sa ©HATIER concrétisation – l’affrontement – sont primordiaux au théâtre. Pascal, au e XVII siècle, va dans le même sens quand il affirme : « Les scènes contentes » (c’est-à-dire les scènes où les personnages sont en harmonie) « ne valent rien ». Le texte théâtral exploite une gamme de conflits et d’affrontements très large par la diversité des forces en présence, des enjeux, des champs

(1664), Le Médecin malgré lui (1666), Les Fourberies de Scapin (1671). • Les comédies de caractère, plus graves, montrant un personnage complexe, affecté d’un vice Repères historiques 1610 dangereux et destructeur : Le Tartuffe (1664-1669), Dom Juan (1665), Le Misanthrope (1666). 1643 Règne de Louis XIII Autorité de Richelieu 1661 Régence d’Anne d’Autriche Fronde matée par Mazarin • Les comédies de mœurs, où Molière stigmatise les défauts d’une petite société ridicule, d’une

ÉTRANGERS (Beyrouth) SÉRIE ES /S   Objet d'étude : le théâtre, texte et représentation. Textes :  Texte A : Molière, Dom Juan, 1665, Acte I, scène 3 Texte B : Beaumarchais, Le Mariage de Figaro, 1784, Acte II, scènes 16 à 19 Texte C : Giraudoux, Electre, 1938, Acte II, scène 2.   Texte A : Molière, Dom Juan, 1665, Acte I, scène 3 [Elvire, jeune femme de l'aristocratie, que Dom Juan, après l'avoir enlevée du couvent, a épousée, puis quittée, vient d'arriver à l'improviste pour demander des explications

paradoxal, c'est à dire l'éloge de quelque chose que l’opinion commune a tendance à condamner, c'est une pratique rhétorique que l'on retrouve tout au long de la pièce avec l'éloge de l'inconstance (I/2) et l'éloge de l'hypocrisie (V/2) faits par Dom Juan. Ici l'éloge paradoxal développé par Sganarelle, personnage comique, prend l'aspect d'un discours solennel ( cf. hyperboles , mouvement oratoire) mais un sujet anodin = solennité burlesque . Un boniment de foire adressé au public ( Vous) . Cette

Séquence sur Dom Juan Un mythe littéraire entre texte et représentation Sommaire Cours - Séance - Séance - Séance - Séance - Séance - Séance I- Découvrir le personnage de Dom Juan II- Une scène d’exposition paradoxale III- L’autoportrait de Dom Juan IV- La tentation du pauvre V- Le dénouement et la mise en scène du surnaturel VI- Bilan : Une pièce mêlée Questions d’analyse : questions de préparation et éléments de correction - La structure de la pièce - Maître et valet - Les personnages secondaires