Dom Juan Element Tragique

Molière, Dom Juan: Acte I, scène 3 LECTURE ANALYTIQUE A la scène 2, DJ a exprimé son désir de conquérir des mondes. Face à cette impossibilité, il prévoit de partir en mer, et la mer est 1 autre monde. Elle est le symbole de l’infini, c’est 1 espace illimité et c’est l’espace de l’aventure et de la liberté. C’est précisément à ce moment là que surgit derrière lui, dans son dos Done Elvire. Elle est le symbole du passé, c’est 1 personnage évocateur du couvent (prison des corps et des cœurs)  tout

dilemmes. Une conception claire de la notion de tragique Le tragique du XVII° est une notion datée, attention à différencier tragique du « dramatique » de l’époque romantique par ex. Tragique : Aujourd’hui, ce qui évoque une « situation où l’homme prend douloureusement conscience d’un destin ou d’une fatalité qui pèse sur sa vie et condition même »[3], mais au XVI° et XVII°, destin et fatalité ne sont pas des notions fondamentales. Le tragique n’est jamais évident et se construit théâtralement

comme révélateur de l’identité sociale ; la place de la réflexion sociale dans la comédie (la condition féminine ; les rapports de force). Documents complémentaires : • L’aveu amoureux dans sa dimension tragique : Racine, Phèdre, I,3. • Le couple maître-valet au théâtre : - Molière, Dom Juan (I,1). - Beaumarchais, Le Mariage de Figaro (III,5). - Genet, Les Bonnes (extrait). - Beckett, En attendant Godot (acte I, extrait). • Lecture d'une de ces cinq pièces en intégralité (lecture cursive). Etude

doit avoir ses qualités et du mérite personnel. Son esprit est ouvert et curieux de tout : il est donc très cultivé et parfois savant. Il à une vision unifie sur savoir, il est important pour lui d’être naturel. Voici ci –dessous un honnête homme. Dom Juan, Molière 3) L’architecture et la peinture : Les représentants les plus imminents de la peinture de la période classique sont Nicolas Poussin (1594-1665) avec ses œuvres réputes comme “ l’inspiration du poète “ ou encore “ l’enlèvement des sabines

découvrir, à chaque divulgation d'information, l'optique et l'univers de l'œuvre à laquelle ils manifestent une intrigue de plus en plus grandissante. La scène d'exposition doit à la fois plaire dans sa mise en scène, tout en fournissant tous les éléments informatifs de départ nécessaires à la compréhension de la pièce. A l'auteur de choisir entre une révélation totale faite au public, ou si une touche de suspense laisse à désirer au bon plaisir et curiosité des récepteurs. L'agencement d'une scène

Pensez vous qu’au théâtre l’effet de surprise a son importance ? I. L’effet de surprise : élément central de la comédie A. Un élément essentiel pour l’effet comique • « Les fourberies de Scapin », Jean-Baptiste Poquelin : scène où le vieux (tu chercheras son nom) est pris au piège par Scapin et où il se fait rouer de coup de bâtons ; situation inattendue dans le déroulement de la scène, le valet piège son maître. • « Amphitryon 38 », Jean Giraudoux : scène cocasses qui exploitent le quiproquo

tragédies de Shakespeare par exemple) sont supplantés par l’opéra qui regroupe tous les arts en un tout unifié. Plusieurs auteurs écrivent des pièces de théâtre durant la période baroque tels que Corneille (Comédies, L'Illusion comique) et Molière (Dom Juan ou le Festin de pierre) en France ; Shakespeare (Roméo et Juliette) en Angleterre ; Tirso de Molina (Marthe la dévote, comédie ; le Trompeur de Séville, drame historique) et Lope de Vega (l’Etoile de Séville, Aimer sans savoir qui, comédies) ou Calderon

est fait pour etre vu" Si il est fait pour etre vu, c'est donc qu'il est mis en scène lise en scène qui peuvent etre différentes à chaque représentation et selon cette mise en scène, inetrprétation peut etre différente (réactulaisation, etc..) Elements de mise en scène pouvant modifier le "sens" de la pièce Dialogue : peut indiquer situation des personnages lieux, ... =>Freine réinterprétation Didascalies : idem Costumes : vetements, masques, costumes oeuvent donner une interprétation différente

scène permet de stimuler activement la sensibilité du public. Le lieu théâtral laisse aussi place à une meilleure représentation auditive: la musiques et les effets spéciaux complètent la mise en scène et lui donne un air d’entrain. Par exemple dans Dom Juan, de Molière, lorsque celui-ci monte vers la statue, il y a des effets spéciaux mis en place: des marches apparaissent et le mène à la statue, ce qui rend le moment spectaculaire. Pour finir, ce qui caractérise bien évidemment le théâtre est son public

différent ? Ainsi, à la fin de la comédie de Molière, Dom Juan ne se marie pas mais est tué. Le mélange du comique, qui réapparaît avec les dernières paroles de Sganarelle, et du tragique contribue à maintenir le suspens, à rendre ce dénouement surprenant tout en provoquant le plaisir que le spectateur attend. Dans cette même optique, Le Cid de Corneille mélange les éléments de la tragédie et ceux de la comédie. Après des événement tragiques, la pièce ne se termine pas par la mort mais par une promesse