Dom Juan Intrigue

Phèdre, ou la folie d'Oreste dans Andromaque, chez Racine ou celle de Dom Juan chez Molière sont restées célèbres. B – Recherches sur le personnage historique de Néron Néron est un jeune homme calme et apprécié. Mais son destin se trouve entre les mains de sa mère, Agrippine, épouse de l'Empereur Claude. Cette dernière s'efforce en effet de propulser son fils à la tête de l'Empire par diverses manipulations et intrigues. C'est ainsi qu'elle parvient à le faire adopter par son époux et à lui

et comédien, est, depuis plusieurs années, proche du roi et c'est lui qui va se charger de régler les comptes en prose et en musique. Il se met au travail avec le musicien Jean-Baptiste Lully pour créer la pièce du Bourgeois gentilhomme. Intrigue Étant un bourgeois, M. Jourdain entend acquérir les manières des gens de qualité. Il décide de commander un nouvel habit plus conforme à sa nouvelle condition et se lance dans l'apprentissage des armes, de la danse, de la musique et de la philosophie

plusieurs genres de comique: le comique de geste(le personnage faits des gestes éxagérés, ce qui prête à sourire). Le comique de mots (le personnage utilise une accentuation particulière, se sert du registre burlesque, prend un ton comique: exemple Dom Juan lorsque Pierrot parle avec un accent très campagnard) Le comique de situation(quiproquo entre plusieurs personnages, scènes à témoins caché) Ou encore le comique de caractère(le personnage possède une déformation naturelle drôle). Ces différents

siècle. C’est le triomphe des règles (17ème siècle ) 1ui marque un tournant décisif et qui annonce le renouveau de la tragédie proprement dite. Les règles comprennet trois unités : 1. Unité d’action → l’intrigue doit être centré sur une seule intrigue, sans toute épisode secondaire. (l’enchaînement logique) 2. Unité de temps → l’action doit se dérouler en un jour. 3. Unité de lieu → l’action doit avoir un seul lieu Ces trois règles se complètent par une quatrième : l’unité de ton. On exclut

représentation et Dom Juan disparaît de l'affiche après la quinzième. En 1673, Molière qui joue Le Malade imaginaire est pris d'un malaise en scène et meurt peu après, rue de Richelieu. On l'enterre sans grande cérémonie au cimetière Saint-Joseph à Montmartre, grâce à l'intervention royale et contre la volonté de l'Église qui refusait aux comédiens « la terre chrétienne » (au motif que leur art consistait dans la représentation du faux.) Ses principales oeuvres sont : Don Juan, le médecin malgré

des personnages. Le personnage a un caractère à lui qui est montré dès le début de la pièce et ce caractère se développe en restant cohérent avec le début du texte jusqu'à la fin de l'action. Les règles des 3 unités : 1) L’unité d’action : les intrigues secondaires sont proscrites. Cela permet de concentrer l’intérêt dramatique sur le sujet principal de l’œuvre, de simplifier l’intrigue. 2) L’unité de temps : la durée de la représentation théâtrale doit coïncider avec la durée de l’action représentée

avant. Pour la première fois le cadre est réaliste, les personnages sont individualisés (ils ont leur propre caractère),... Même si le cadre devient plus réaliste, les intrigues se déroulent toujours dans un milieu social élevé (bourgeoisie, noblesse). Les personnages sont donc développés, c’est-à-dire qu’ils sont de réelle intrigue, qu’ils sont complexes, nuancés. Le héros est principalement développé puisque c’est le personnage central de l’histoire. Si l’on prend La Princesse de Clèves comme héros

la cour. En quoi cette scène montre-t-elle que le roman est conforme à la vision des classiques ? I. Monsieur de Nemours, un séducteur à la recherche du bonheur   M. de Nemours est un coureur de jupon, à la psychologie proche de celle d’un Dom Juan. Dans ces propos, il ne semble pas comprendre le discours de Mme de Clèves : - A la première ligne, « Ah ! [...] quel fantôme de devoir opposez-vous à mon bonheur ? » accentuée par « Quoi ! [...] une pensée vaine et sans fondement vous empêchera

cours de la représentation). I. LA FICTION THEATRAL A. L’espace La fiction théâtrale d’abord est destinée à raconter quelque chose et ce quelque chose s’appelle fable (vient du latin fabula ), soit une intrigue. Comme toute intrigue, ça commence par une définition de l’espace dans lequel se déroule l’intrigue. Au théâtre, l’espace est double : on distingue l’espace scénique et l’espace dramaturgique. - Espace scénique est définit lui même par deux

mois, de septembre 1858 a mai 1859. Le récit se déroule dans un seul lieu, étroitement limité aux alentours des Halles. Les personnages sont enfermés dans un lieu clos et dans un temps immobile. Temps romanesque : Zola prend soin de dater son intrigue et de noter précisément l’âge de ses personnages. Ces précisions, il les efface ou les atténue dans la narration. Il peut aussi les modifier. Ainsi, s’il note que «  le ventre de paris » debute en juin 1858 dans son plan,il ne fera mention, dans