Dom Juan N Est Pas Une Comédie Classique Et Qu Est Ce Qui En Fait Une Tragi Comédie

DOM JUAN [ Dom = dominus , le maître , Don = titre espagnol] Présentation : 1665 = Tartuffe interdit. Dom-Juan pièce écrite dans l’urgence (difficultés financières )Il choisit le thème à la mode de D.J. ( il s’inspire de Tirso de Molina) D.J. est une pièce de combat : M. reprend ses attaques contre les faux dévots : on retrouve les thèmes de la religion , de l’hypocrisie , de l’argent , des privilèges de la naissance + le thème dominant de l’infidélité . Contexte historique : le XVII = grd siècle

Lecture analytique de Dom Juan Introduction : A la fin de l'acte IV, Dom Juan lance un défi à la statue du Commandeur, acceptant un dîner avec lui. Depuis ce rendez-vous, il fait figure de condamné en sursis. A la fin de la scène 4, Sganarelle tente une dernière fois de le mettre en garde. Dans quelle mesure le mélange d’éléments tragiques et comiques est-il porteur de sens et confère-t-il à ce dénouement toute son originalité ? Nous analyserons la progression dramatique de la scène, puis le

Molière Dom Juan Éd. présentée, annotée et commentée par Laurence Giavarini,... Larousse-Bordas, 1998 Note du transcripteur : les didascalies ont été notées en GRAS et */* Les personnages : DOM JUAN, fils de Dom Louis. SGANARELLE, valet de Dom Juan. ELVIRE, femme de Dom Juan. GUSMAN, écuyer d'Elvire. DOM CARLOS, DOM ALONSE, frères d'Elvire. DOM LOUIS, père de Dom Juan. FRANCISQUE CHARLOTTE, MATHURINE, paysannes. PIERROT, paysan. LA STATUE du Commandeur. LA VIOLETTE, RAGOTIN, laquais

1 La comédie classique en France, Roger Guichemerre Introduction Difficile de délimiter exactement la comédie classique, pièces et époques variées. Pourtant, demeurent des constantes : les sujets (intrigue d’amour contrarié qui se termine heureusement), les personnages (de rang médiocre ou simples nobles, pas de rois etc.), l’intrigue (avec un noeud), le style (médiocre, pas emphatique). Le rire n’est pas indispensable, plutôt l’émotion, mais le comique est l’attrait principal. Le but est

Introduction : Dom Juan ou le festin de Pierre est une tragi-comédie écrite en 1665 par Molière, inspirée du mythe créé par l’Espagnol Tirso de Molina. Cette pièce nous conte les aventures d’un grand aristocrate espagnol et de son fidèle serviteur, inspiré de la comdia dell arte, Sganarelle. En pleine époque classique, Molière crée une pièce baroque sur le sujet du libertinage. Tout comme Tartuffe, Dom Juan subit rapidement la censure après quelques représentations. L’extrait présenté ici est la

La comédie et la tragédie au XVIIe siècle I Les règles de la tragédie classique au XVIIe siècle A La vraisemblance et la bienséance 1 La vraisemblance Vraisemblance La vraisemblance désigne la cohérence qu'une pièce de théâtre doit avoir. Elle sert à renforcer la réalité d'une pièce : le spectateur doit pouvoir la considérer comme vraie. Cela ne veut pas dire que les faits sont véridiques, mais qu'ils sont crédibles. Dans Bérénice de Jean Racine, la vraisemblance veut que Titus n'épouse pas Bérénice

Ce corpus se compose de trois extraits : le premier est tiré du Dom Juan de Molière, une tragi-comédie parue en 1665 qui défie les codes de la dramaturgie classique; Le second est un extrait du Don Juan de Nikolaus Lenau (1844), un auteur autrichien du XIXème siècle; Le dernier extrait est tiré de La nuit de Valognes d’Eric Emmanuel Schmitt (1991), dramaturge et romancier français actuel. Ces trois œuvres revisitent le mythe de Don Juan, un thème si récurrent en littérature que l’on peut se demander

et moral le Dom Juan de Molière propose-t-il ?   Le DOM JUAN de Molière n'est pas une création originale. Contrairement à Tartuffe ou Harpagon, ce personnage  n'est pas un type unique , il a existé avant et après Molière. Il existe d'innombrables Don Juan . C'est ce qui en fait un mythe : un personnage représentatif dans l'imaginaire collectif. Le DON JUAN de Molière n'est pas qu'un séducteur, c'est un révolté qui renie tous les codes moraux et sociaux                  DOM JUAN ou LE FESTIN

verrons que le théâtre relate du monde irréel, ensuite nous nous interresserons au fait que le théâtre se veut rapprocher du réel et pour terminer nous nuancerons le tout pour dire que le côté irréel du théâtre permet de toucher le réel. Pour commencer, intéressons-nous au théâtre classique. Issu du Classicisme, mouvement qui s’appuie sur des règles et des normes esthétiques bien définies, le théâtre classique doit avant toute chose respecter la règle des trois unités (unité de temps : la

c'est l'œuvre d'Alfieri qui donne à la tragédie italienne son originalité. Au XVIe et au XVIIe s., les auteurs français (Jodelle, Th. de Bèze) essaient de donner à la tragédie une forme qui s'adapte au goût français, luttant aussi contre le genre tragi-comique très en faveur. La Sophonisbe de Mairet, au XVIIe s., marque la victoire d'un genre tragique régulier qui connaîtra son avènement avec Corneille et Racine. Plus tardive en Allemagne, la tragédie passe, au XVIIe s., par des traductions de Sénèque