Dom Juan Supérieur A Sganarelle

l'autre quelques arbres et des maisons. Scène première Iphicrate s'avance tristement sur le théâtre avec Arlequin. Iphicrate Cela est vrai. Iphicrate, après avoir soupiré. Arlequin ! Arlequin Eh ! encore vit-on. Arlequin, avec une bouteille de vin qu'il a à sa ceinture. Mon patron ! Iphicrate Mais je suis en danger de perdre la liberté, et peut-être la vie : Arlequin, cela ne te suffit-il pas pour me plaindre ? Iphicrate Que deviendrons-nous dans cette île ? Arlequin, prenant sa bouteille pour boire. Ah

Commentaire : tirade, acte I, scène2 Plan du commentaire I- Le libertinage de Don juan et sa doctrine en amour a- L’éloge de l’inconstance b- Les conquêtes amoureuses c- Renversement des valeurs II- Don Juan, un brillant plaidoyer a- Structure de la tirade b- Langage aristocratique c- Supériorité de Don Juan Pour les modernes, le libertinage, depuis le XVIIIe siècle , évoque la licence de mœurs, la recherche effrénée du plaisir. Pour les contemporains de Molière, il s’agissait

comédies, écrits à trois siècles d'intervalle: l'une à l'époque classique, au XVIIe siècle, Dom Juan, et qui a pour auteur Molière; les deux autres au début du XXe siècle, 1910 pour On purge bébé de Feydeau , 1923 pour Knock de Jules Romain. On remarque qu'outre le genre (théâtre) et le registre (comique) commun de ces trois textes, ils semblent avoir un thème commun qui pourrait être: la mise en scène de la naïveté humaine. 1. Le registre comique domine ces trois textes qui font appel à des procédés

Objet d'étude I : le théâtre et sa représentation XVIIe siècle à nos jours Séquence I:La scène d'exposition, une remise en question des attentes du spectateur Pb: Comment la scène d'exposition fait-elle apparaître immédiatement la subversion des codes théâtraux? Liens entre tous les textes: des scènes d'exposition I) LECTURES ANALYTIQUES: Texte1- Alfred de Musset, Lorenzaccio(1834): analytique Introduction: Ce texte constitue le début de Lorenzaccio d'Alfred de Musset (un poète, mais connu pour ses

dramatique. C’est donc le travail qui consiste à proposer une lecture particulière et personnelle d’une pièce de théâtre. La personne qui dirige la mise en scène s’appelle le metteur en scène. Il va selon son idée et sa vision de la pièce mettre en place le jeu des acteurs, les décors, les costumes… etc. I. Naissance de la mise en scène André Antoine est un acteur, metteur en scène, directeur de théâtre et réalisateur français, né le 31 janvier 1858 à Limoges et mort le 19 octobre 1943 au Pouliguen

COMMENTAIRE EXTRAIT DE DOM JUAN ACTE IV SCENE 3 Molière, né en 1622 et mort en 1673, est un dramaturge français du XVIIème siècle. De son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, ce n’est qu’en 1644 qu’il va prendre le surnom « Molière ». En 1665, Molière écrit la pièce de théâtre Dom Juan, pour répondre à l’interdiction de son Tartuffe (1654) dans lequel il critique les « faux dévots », les religieux hypocrites. Ainsi, pour regagner la confiance du Roi, il reprend une pièce à succès de Tirso de Molina

COMMENTAIRE « Dom Juan aux Enfers » de Charles Baudelaire Baudelaire, grand poète du XIXe siècle (1821-1867), fut largement inspiré par l’idéal romantique à travers toute son œuvre, dont la plus importante est son recueil Les Fleurs du Mal. Le texte étudié se trouve dans la partie « Spleen et idéal » et est écrit à la fin du courant romantique. Le poème qui suit « Don Juan aux Enfers » s’intitule « L’Homme et la mer », et parle de l’homme libre, de l’infini. Ce désir d’infini est caractéristique

réalité des jugements et critique l’ethnocentrisme (tendance à privilégier les valeurs et les formes culturelles du groupe ethnique auquel l’on appartient) européen. Mais dans ce cas, comment Montaigne décrit-il les sauvages ? Pour répondre à cette question, on regardera les cannibales d’un point de vue purement ethnographique. Puis on étudiera la mise en place de l’image positive du bon sauvage. I. Une description ethnographique A. Caractère didactique de l’extrait B. Description précise

La Relation maître-valet est une convention du théâtre de comédie, utilisée par Molière, Marivaux, Beaumarchais, jusqu'à Brecht. Don Juan, Le mariage de Figaro, Le jeu de l'amour et du hasard, sont des pièces caractéristiques présentant le couple maître-valet. Le valet est un personnage indispensable à la comédie (idée d'infériorité sociale). Tandis que dans la tragédie, les valets sont appelés des confidents. Le valet de comédie Il regroupe toutes les fonctions de tous les valets de la maison

Dom Juan, tirade de Sganarelle, Acte I, scène 1 Portrait du Maître par son valet, de "Je n'ai pas grand peine à..." à "que tu aurais menti." En quoi cette tirade complète-t-elle la scène d'exposition ? Tirade de la fin de la scène d'expo. 2 persos sur scène : Sga et Gusman, valet d'Elvire. Par ses questions, Gusman pousse Sga a faire une longue tirade. Ds une scène d'expo, l'auteur présente au spectateur ts les éléments pour comprendre la suite de la pièce (lieu, persos, act°) I - Le portrait