Don Juan Comédie Ou Tragédie

L'Ecole des femmes 1664 : Tartuffe (interdite) 1665 : Dom Juan 1666 : La Misanthrope, Le Médecin malgré lui 1667 : L'imposteur (deuxième version de Tartuffe qui sera aussi interdite) 1668 : Amphitryon, Georges Dandin, L'Avare 1669 : fin d'interdiction de Tartuffe, Le Bourgeois gentilhomme. 1671 : Les fourberies de Scapin, les femmes savantes 1673 : Le Malade imaginaire. INTERET DRAMATIQUE Dom Juan est la première grande comédie de Molière en prose. Même si elle est découpée en cinq acte

 Français OBS. OUTILS SENS AXES l.34/40 « Ah que cett taille est jolie », « haussez votre tête », « ouvrez vos yeux », « vois vos dents » –> Don Juan est un prédateur qui considère Charlotte comme sa proie, comme un objet de bétail, en faisant une autopsie « autre pièce nouvelle », « rien »x2, « vaut » –> Anaphore l.4 et 16 « Ah ! D'où sort cette autre paysanne, Sganarelle » Il oublie rapidement son malheur a la vue d'une autre paysanne

pièce ; on n'alterne pas entre comique et tragédie, par exemple) et les règles de bienséance qui visent notamment à ce que les personnages gardent le même caractère tout le long de la pièce, mais aussi qui visent à ce que rien, dans les dialogues, n'aille à l'encontre des bonnes mœurs et du politiquement correct. Dans le théâtre contemporain, ces règles sont évidemment obsolètes. La séparation des genres La tragédie et la comédie. Dans les tragédies, l'action est sous la forme d'une aventure

Dissertation Sujet : La Comédie Théâtrale ne doit-elle servir qu’à faire rire ? Le mot « comédie » a d'abord servi à désigner le théâtre en général (XIV-XVIe siècles). A partir de la Renaissance, on lui a attribué un sens plus restreint et plus précis: il renvoie désormais à un genre dramatique qui se distingue à la fois de la tragédie (forme noble du théâtre) et de la farce (forme populaire du théâtre). La comédie est un genre protéiforme, donc difficile à saisir. Il y a quand même des constantes:

d’exposition de Don Juan de Molière. Molière, auteur de nombreuses pièces de théâtre au XVII° siècle, est classé parmi les représentants du classicisme. Le classicisme se caractérise par l’importance donnée à la clarté, la raison, la mesure, les codes et la morale, ainsi que l’imitation des Anciens et la fréquente référence à l’Antiquité. Molière choisit de représenter la morale sur scène mais préfère à la tragédie, la comédie, qui permet une critique des mœurs et travers de son temps. Don Juan, qui est

cinq actes et en prose, Dom Juan raconte les amours et la chute du héros éponyme. Don Juan est présenté dès l’exposition par Sganarelle comme un libertin* volage et inconstant. Il délaisse Elvire, son épouse, pour quelque autre belle récemment aperçue. À l’acte II, ses désirs, un moment contrariés, se reportent sur deux paysannes. Mais les frères d’Elvire, déshonorée, le poursuivent à l’acte III. À l’acte IV, Don Juan repousse M. Dimanche, son créancier, les sermons de Don Louis, son père, et les prières

querelles. C'est en partie pour répondre aux accusations d'impiété que Molière écrit Dom Juan qui met en scène la vie de débauché d'un libertin et sa condamnation finale par Dieu. Création de Dom Juan : La première version écrite de l'histoire de Don Juan est L'Abuseur de Séville (1630), une comédie de l'auteur espagnol Tirso de Molina (1583-1648). Cette pièce baroque reprend la morale chrétienne : Don Juan est un trompeur qui multiplie les mauvaises actions et remet sans cesse son repentir au

| | DECEMBRE 1 Medée | 5 | 9 Don Juan / Le livre d'or de Jan | 13 | 17 | 21 | 25 | 29 | 2 Medée | 6 | 10 Don Juan / Le livre d'or de Jan | 14 | 18 | 22 | 26 | 30 | 3 Medée | 7 Don Juan / Le livre d'or de Jan | 11 Don Juan / Le livre d'or de Jan | 15 | 19 | 23 | 27 | 31 | 4 Medée | 8 Don Juan /Le livre d'or de Jan | 12 Don Juan / Le livre d'or de Jan | 16 Désiré | 20

CHAPITRE 8 • 1668-1669 : Molière revient, plus prudemment, à des comédies qui ridiculisent des bourgeois (avides d’argent, de reconnaissance sociale, d’un savoir usurpé, en proie à des lubies médicales). Il fait scandale en épousant la jeune sœur de Madeleine Béjart (qui passe pour être sa fille et le fait souffrir de jalousie). Sa rivalité avec Lully perturbe la mise en scène de ses derniers divertissements royaux, comédies-ballets jouées pour la cour. Épuisé, il meurt en scène en 1673. Sept

prose sur un sujet à la mode : entre 1658 et 1661, on trouve pas moins de trois pièces traitant d’un personnage libertin, séducteur et impie précipité dans la mort par une statue de pierre - une farce italienne montée à Paris en 16583 - la tragi-comédie Le Festin de Pierre ou le fils criminel de Dorimon (Lyon, 1658-Paris, 1661) et Le Festin de Pierrenote de Villiers (Paris, 1659) inspirées toutes deux de la pièce de l’italien Giliberto aujourd’hui disparue. Ce thème trouve son origine en Espagne