Définition Du Héros Tragique

GENRES 2 Problématique du module : Le module a pour objectif de sensibiliser les étudiants aux genres dramatiques (le théâtre) et plus particulièrement à la tragédie et à la comédie. Contenus du module : Définition des différents genres dramatiques La tragédie : origine et rappel historique la tragédie grecque antique la tragédie classique (XVII° siècle) - La comédie au XVII° siècle - Le théâtre au XX° siècle Le drame bourgeois Le théâtre existentialiste

l’antiphrase - elle permet de dénoncer quelque chose en laissant comprendre le contraire de ce qui est effectivement dit tragique Sentiment de la fatalité, du destin. Présence de la mort, absence d’issue. Souffrance et déchirement moral. Sentiment d’impuissance face à la catastrophe. - vocabulaire soutenu - interrogatives et exclamatives exprimant la détresse du héros face au destin implacable - champs lexicaux de la fatalité et de la liberté, de la faute, de la séparation, de l’amour et de

ailleurs, pour qu’un personnage mythique devienne mythe littéraire, il faut toujours qu’il soit lui-même et un autre dans chaque nouvelle œuvre. Le mythe de Don Juan repose ainsi selon Jean Rousset sur « un dispositif triangulaire minimal » - le Mort, le héros, le group féminin. Chacun de ces éléments est un « mythème », c’est-à-dire «  la plus petite unité de discours mythiquement significative », selon G. Durand. Le contenu de cette unité peut être un motif, un thème, un décor ou une situation. Le texte

de ce qui est effectivement dit| |tragique |Sentiment de la fatalité, du destin. Présence de la mort, absence d’issue. Souffrance et déchirement moral. |- vocabulaire soutenu | | |Sentiment d’impuissance face à la catastrophe. |- interrogatives et exclamatives exprimant la détresse du héros face au destin implacable

de la réalité, ("apparences", car ce genre littéraire obéit à de nombreuses conventions : cf. ci-dessous "décor", "aparté" ...). Bien entendu, le texte théâtral n'est pas, comme le texte narratif ou poétique, une fin en soi. Il n'est pas, par définition, destiné à être lu mais à être joué, représenté. C'est pourquoi il faut lire une œuvre dramatique en ne perdant pas de vue que son aboutissement est la représentation. I COMPOSITION DE L' OEUVRE DRAMATIQUE (lire FMH, p. 262-3) Le prologue : Avant-propos

Humour et ironie dans le conte « La mère Noël » de M. Tournier Le Plan : Introduction (présentation du conte) L’évolution historique de la notion d’ironie (exposer les 4 formes d'ironie selon les périodes historiques). Définition de l’humour par rapport à l’ironie. L’ironie sur le plan linguistique. Les motivations des figures présentes (l’effet produit sur le lecteur) Conclusion.  Introduction : Aujourd’hui, je vous parlerai d’une figure très connue pour

SÉQUENCE 5 : Phèdre, les fureurs de la passion tragique OBJET D’ÉTUDE : le théâtre : texte et représentation Un mouvement littéraire et culturel français et européen : le classicisme Perspectives : Étude des genres et des registres Étude de l’histoire littéraire et culturelle. Étude de l’intertextualité et de la singularité des textes. Problématique : En quoi la mise en scène est-elle une interprétation ? Dans quelle mesure Phèdre est-elle une tragédie classique ? OBJECTIFS

tenta aussi La Fontaine (Clymène) ; elle représente des débats amoureux élégants et enjoués, dont Quinault offre la version tragique et lyrique, et dont Marivaux hérita en partie. Enfin, la « grande » comédie ou comédie de mœurs peint les caractères et les travers individuels ou les mœurs d'un groupe ou d'une classe sociale, voire de l'époque. La comédie de mœurs, par définition sensible aux modes et aux engouements, s'ouvre, à travers l'impulsion de la comédie italienne (E. Gherardi, Retour de la foire

c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau2. Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains grands metteurs n'hésitent pas à dire que pour qu'il y ait théâtre, il suffit d'avoir un lieu, un temps, un acte et un

littéraires surgissent alors : peut-on reproduire la réalité ? Dans quelle mesure un auteur " réaliste " peut-il échapper à la tentation du romanesque ou du fantastique ? S'agit -il d'un conte gaillard (ton comique et farcesque) ou plutôt d'une histoire tragique ? Pré-requis : -fonctionnement et rôle de la description, points de vue narratifs et organisation du récit - les niveaux de langue et les indices du langage