Définition Du Spleen Et Idéal

n n n n Chapitre I : « Du rêve pendant le sommeil au rêve éveillé » Chapitre II : « Le rêve comme quête d’un idéal individuel » Chapitre III : « Les dangers du rêve individuel » Chapitre IV : « Le rêve collectif : entrave ou bienfait ? » 2. Entrer dans le thème n n n n Suggestion 1 : Partir de l’expérience personnelle Suggestion 2 : Partir des définitions Suggestion 3 : Partir de la liste de mots clefs Suggestion 4 : Partir de la bibliographie Éditions Hatier 2013

........................................................................... 7 L’analyse thématique ............................................................................................................................................... 8 Définition ...............................................................................................................................................................8 Analyse des oppositions ...........................................................

artistes visent à une reproduction intégrale et objective de la réalité la plus banale par la recherche du document humain et social. C’est l’ « école de la sincérité dans l’art », du « daguerréotype littéraire ». La revue Le Réalisme proposait cette définition : « Le réalisme conclut à la reproduction exacte, sincère du milieu social, de l’époque où l’on vit, parce qu’une telle direction d’études est justifiée par la raison, les besoins de l’intelligence et l’intérêt du public, et qu’elle est exempte

fait qu’ils ont adhéré – ou même créer – le mouvement surréaliste : Aragon en fut l’un des précurseurs, il s’engage dans l’aventure surréaliste avec André Breton et forment à eux deux la tête de file de ce mouvement. Ainsi, ces poètes ont mis leurs idéaux à l’épreuve, eux qui revendiquaient le surréalisme comme révolutionnaire (référence au Manifeste du Surréalisme d’André Breton). Le mot d’ordre sera rassembler. Aussi dans La Rose et le Réséda, Aragon commence-t-il son poème par « Celui qui croyait

passent leurs journées et nuits entières, dévoués à l’élaboration d’un projet qui est complexe et demande une attention totale. C’est un véritable sacerdoce. Au même titre que l’architecte, le poète contemple le monde afin d’en donner sa propre définition. LES ANALOGIES On retrouve évidemment à première vue des rythmes commun, une certaine structure, un équilibrage de la langue architecturale correspondant à certains égards à ceux des sonnets, des odes et des épopées. En P. 14 du viaduc le corbusier

d’un langage nouveau. Ainsi, les textes seront abordés selon la double perspective du poète comme visionnaire et créateur. En effet, l’idée que le poète a une fonction dans la société et dans la vie de la cité existe depuis l’Antiquité. Mais cette définition évolue considérablement au long du XIXe siècle, influencée par les événements historiques importants, au premier rang desquels la Révolution française. Le poète se voit en effet doté d’une nouvelle mission, à la fois civilisatrice (dans le cas de

l’aporie d’un langage voué à la performativité : « Pensée échappée. je la voulais écrire. j’écris, au lieu, qu’elle m’est échappée ». L’impossibilité de toute littérature à la première personne éclate, selon Blanchot, dans l’écriture du malheur, du spleen, dont l’énoncé littéraire détruit inévitablement l’authenticité par sa forme même. C’est le reproche que formule valéry dans « variations sur une pensée » (1923) à l’encontre de la célèbre formule de Pascal « Le silence éternel de ces espaces infinis

terminologie de Marc Augé –, chargé de significations. La littérature et l’art témoignent de l’importance de la ville, qui devient cadre et même personnage principal de l’action dans de nombreuses œuvres, surtout depuis le début de la modernité – le Spleen de Paris de Charles Baudelaire en constitue un bon exemple, avec la ville comme élément fondamental dès le titre. Le cinéma, en tant qu’art propre au XXe siècle, a lui aussi, souvent, l’espace urbain comme décor principal. L’importance de la ville

classicisme est un mouvement littéraire qui se développe en France, et plus largement en Europe, à la frontière entre le XVIIe siècle et le XVIIIe siècle, de 1660 à 1715. Principe: Il se définit par un ensemble de valeurs et de critères qui dessinent un idéal s'incarnant dans l’« honnête homme » et qui développent une esthétique fondée sur une recherche de la perfection. SIECLES DES LUMIERES: « Siècle des Lumières »désigne le XVIII e siècle, éclairé par la raison, laquelle permet, selon les philosophes

conversation l'avait entraînée, elle en rougit un peu ; et se tournant vers lord Nelvil, elle lui dit : — Vous le voyez, je ne puis approcher d'aucun, des sujets qui me touchent sans éprouver cette sorte d'ébranlement qui est la source de la beauté idéale dans les arts, de la religion dans les âmes solitaires, de la générosité dans les héros, du désintéressement parmi les hommes. » Madame de Staël Corinne ou l'Italie - 1807 2. La dé�nition du romantisme Le romantisme se dé�nit comme l'expression de