Dénouement Tragique Et Comique Acte 5 Scene 5 6 Dom Juan

Dom Juan: Acte V; scènes 5 et 6 Ce passage met en scène un côté fantastique (le spectre et la statue), et rappel le libertinage de Dom Juan. L'apparition de la statue est une objection morale => Hypocrisie religieuse. Problématique ==> Comment dénouer la situation finale tant sur le plan dramatique que sur le plan morale? Scene 5 => Intervention divine pour tenter de ramener Dom Juan dans le droit chemin. I/ Les interventions du fantastique (ou plutôt du merveilleux): C'est un déroulement

Dom Juan, Acte V, scènes 5 et 6 Introduction S'inspirant de la pièce de l'espagnol Tirso de Molina, El Burlador de Sevilla y Convidado de piedra (1625), Molière écrit Dom Juan en 1665, à la suite de Tartuffe, censurée pour son impiété. Cette nouvelle pièce, qui raconte l'histoire d'un noble sicilien libertin refusant de s’amender malgré les multiples injonctions du Ciel, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’elle soit à son tour interdite par le roi sous la pression des dévots. A la fin

Dom Juan – Acte V, scène 5, 6 I) Une scène de dénouement 1) Un dénouement qui respecte la logique de la pièce a) Le personnage de Dom Juan Il reste conforme à ce qu'on a vu : - il ne se repend pas - il est incrédule. Il a une attitude de défi face : - au spectre : il veut tirer son épée et le frapper - à la statue : il lui donne la main comme il le ferait à n'importe qui, il n'est pas surpris, cela lui est normal. Il dit qu'il n'a pas peur (l.1810-1811). Dans le registre tragique, le

Molière, Dom Juan, Acte V scènes 5 et 6 Directeur de troupe, auteur, metteur en scène et comédien tout à la fois, Molière commence à connaître un grand succès avec  les Précieuses ridicules en 1659 et l'École des Femmes, en 1662, mais ces pièces subissent de nombreuses critiques. Molière écrit alors, à partir d'août 1664, Dom Juan, destiné à remplacer Tartuffe à l'affiche qui fut un véritable échec. La source du mythe de Dom Juan, est la pièce espagnole Le Trompeur de Séville de Tirso de Molina

portraits et montre qu'ils sont faits l'un pour l'autre. b) l'événement La scène a lieu lors d'un bal royal. Il s'agit des fiançailles de la fille du roi au Louvre. Le duc suivi de nombreux nobles fait une entrée spectaculaire. Il est très à l'aise et social. Il connaît beaucoup de personnes. Il est très physique il faut qu'il saute haut pour passer "par-dessus quelque siège" (ligne 7). C'est un conquérant, un Don Juan. c) le poids de la fatalité  La princesse refuse d'abord la fatalité : Lorsqu'elle

10 : Acte V, scène 5 et 6 Molière, écrivain, metteur en scène et comédien français du XVIIe siècle réalise des satires violentes de la société dans laquelle il vit, ce qui gène certaines personnes et plus particulièrement les dévots, dont il dénonce l'hypocrisie. C'est dans ce contexte qu'il rédige Tartuffe en 1664, mais cette pièce fait scandale et est interdite. Molière n'a alors plus aucune pièce à présenter et décide d'en reprendre une de Tirso de Molina. En 1665, Molière écrit Dom Juan. La

Béjart (qui passe pour être sa fille et le fait souffrir de jalousie). Sa rivalité avec Lully perturbe la mise en scène de ses derniers divertissements royaux, comédies-ballets jouées pour la cour. Épuisé, il meurt en scène en 1673. Sept ans après sa mort, la fusion de sa troupe (Hôtel Guénégaud) et de celle de l’Hôtel de Bourgogne donne lieu à la naissance de la Comédie-Française. Comique et comédie au XVIIe siècle: Molière L’œuvre OBJECTIFS On peut donc distinguer plusieurs périodes dans

FICHE EXPLICATIVE DE DOM JUAN Le XVII, siècle de grandeur et d’ordre, inspiré par Louis XIV, est aussi qualifié Siècle du théâtre, un théâtre réglementé par une influence religieuse très présente. Jean-Baptiste Poquelin, connu sous le nom de Molière, vient s’essuyer un échec peu rassurant pour sa carrière, par l’interdiction de sa pièce « Tartuffe », écrite en 1664, jugée trop outrageuse par sa critique explicite qu’elle fait des dévots (personne pieuse qui est attachée aux pratiques religieuses)

Dom Juan ou le festin de pierre; Molière 1665 Objectif méthodologique: Savoir repérer les caractéristiques formelles d’une pièce de théâtre classique et ses variantes (ici, non respect de la règle des 3 unités, pas de nœud ni de « crise ») *Etre capable de repérer et d’identifier le mélange des registres (comique, pathétique, tragique) *Analyser les enjeux de la mise en scène et sa répercution sur la réception de l’œuvre par le public Objectif culturel: *Connaître le cadre

l’on voit, les sens de théâtre : 1°) Spectacle 2°) Édifice dans lequel on montre ce spectacle. 3°) Genre littéraire destiné à être mis en scène. 4°) C’est un art : l’art dramatique (du grec ‘drama’ : l’action) qui remonte à l’Antiquité. Origines Selon la tradition, c’est le poète de l’antiquité grecque Thespis qui aurait inventé la tragédie en mettant en scène, en faisant jouer ses poèmes par des acteurs masqués (cf. : chariot de Thespis) La tragédie pourrait venir du grec : Tragos = bouc ; Oidia