Ecole Des Femmes Moliere Comique Et Tragique

faites. Type d’écrit Forme de discours Genre littéraire Registre Procédé d’écriture Corrigé Explicatif - narratif - descriptif - argumentatif Théâtre - roman - poésie - biographie - texte d’idées Épique - pathétique - lyrique - polémique - comique - satirique - tragique didactique... La disposition du texte Vous trouverez en fin de séquence deux fiches méthode les n° 3 « Types de textes et formes de discours » et n° 4 « Genres et registres » qui vous permettront de faire d’utiles révisions en ce début

chers souffrants’’). Préciosité dans les sentiments aussi : on recherche les subtilités, pour aboutir dans l’invraisemblable. Préciosité enfin dans les règles de courtoisie et de politesse qui versent dans l’affectation et le ridicule. Plus tard Molière se moquera de cette mode (‘‘Les Précieuses Ridicules’’) et les classiques réagiront contre cette invraisemblance. Mais la Préciosité laisse des traces dans la littérature classique. En particulier, le gout de l’analyse psychologique et le souci de

(histoire) mais sans interférence, contrairement au roman. Transformations du mythe : le roman se lit comme un intériorisation par l’individuel et le psychologique de ce qui est dans le mythe donné pour extérieur aux personnages. Évolution de l’épique (tragique) : de l’homme parmi les hommes vers l’homme en son destin individuel. Mythes et épopées : origine du mythe est dans les sociétés primitives (avant l’histoire), se développe avec l’évolution. L’épopée naît après la « révolution » néolithique, + récente

joué dans le monde. Passionnée de théâtre, et après avoir obtenu une licence de sociologie et un diplôme d’études théâtrales, elle s’inscrit en 1984 au cours Jacques Lecoq. Sa première pièce, Conversations après un enterrement, lui vaut le « Molière » du meilleur auteur en 1987. Mais, c’est surtout grâce à Art qu’elle se fait connaitre. Elle est aussi l’auteur de trois romans dont Une désolation, de deux textes autobiographiques et d’un récit-reportage réalisé sur la campagne électorale de

dominants sont la poésie et le théâtre. Écrivains représentatifs : Sponde Stances sur la mort (poésie lyrique), D’Aubigné Les Tragiques (poésie épique et engagée, texte qui parle des massacres de la St Barthélémy, des guerres civiles, en dénonçant les responsables de ces actes, en autre Catherine de Médicis et le cardinal de Lorraine…), Corneille au début de sa carrière L’Illusion comique et Le Cid. Dans la seconde moitié du 16ème siècle, le conflit entre catholiques et protestants, la faiblesse du pouvoir

L’humour : L’humour ne définit pas une mise à distance du réel par rapport a l’idéal, l’auteur laisse poindre derrière un sérieux apparent, les aspects ridicules d’une réalité, et peut se tourner lui-même au ridicule (autodérision (ex : théâtre de Molière) Procédés de l’humour : expression de la mise à distance, litotes, changement de ton, autodérision L’ironie : L’ironie, au contraire de l’humour, porte en elle une visée insolente ou agressive, et cherche à disqualifier la pensée ou le personnage

dans la tragédie grecque. Destin : on parle du « fatum », du destin, qui écrase le héros tragique. Or il s’agit là d’un mot latin ! Dans la tragédie grecque, la fatalité porte le même nom que l’erreur : « l’atè ». C’est « l’hybris » (l’arrogance funeste) détestée des grecs foncièrement égalitaires qui, par le sentiment de supériorité qu’elle inspire, mène à l’erreur, à la faute, à l’atè. Le héros tragique est victime à la fois de la volonté des dieux, d’un coefficient de hasard et de son erreur

repasser par où il est venu., Renart s'est servi des défauts de sa victime pour lui jouer un tour. Les contes à rire Comique de geste : On appelle comique de geste quand ce sont les grimaces ou l'attitude d'un personnage, ou bien les coups qu'il reçoit qui font rire. De nombreuses victimes de Renart finissent souvent battues par des paysans ! Comique de caractère : On parle de comique de caractère quand c'est le personnage lui-même qui est drôle. On rit beaucoup quand Renart profite de la naïveté et

 Français Résumés et analyses 10/05/2014 Claire languille Le Misanthrope de Molière (1666) Alceste, le misanthrope, est le plus loyal et le plus droit des hommes ; malheureusement il lui manque une vertu, l’indulgence pour la conduite des autres. Dans son rigorisme, il pousse la franchise jusqu’à la brutalité. Un compliment banal, de pure politesse, en voilà assez pour le faire crier au mensonge, à l’hypocrisie, et il ne voit partout « qu’imposture, intérêt, trahison

artistique envisagé par la Pléiade. Il fait rédiger les poèmes, écrire les musiques, dresser des décors et, suivant un dessin géométrique au sol, il règle une suite de danses, coupées de combats acrobatiques inspirés des joutes anciennes. Dans ce Ballet comique de la Reine , les danseurs amateurs et le prince, à la fois acteur et spectateur, interprètent une fable où les dieux délivrent Ulysse de Circé. Cet art puise dans l’Antiquité, le roman de chevalerie, l’Arioste, le canevas où broder le discours du